编者注：美哉汉字：汉字美学常识df文本和语言之间存在许多差异。它不是用语音来指代事物，而是建立了一套特殊的符号系统来表达语言。此外，语言更注重现场交流，而文字却能将信息传递到远方和未来。今天小编给大家带来的是美在汉字：汉字美学常识丛书df，欢迎下载编辑推荐中央美术学院专家组领衔主编，全面梳理解读艺术大师徐悲鸿；印刷精美，包含大量草稿、草图和信件，其中大部分是提前披露和出版的珍贵史料；中国现代艺术研究的又一杰作，填补了现代艺术研究的空白。相关内容部分预览简介汉字很美，很难回答汉字的美在哪里的问题。本书收录了来自语言学、心理学、信息学、历史学、设计学等不同学科的大咖，与你一起重新审视汉字的奇妙奥妙，读懂我们每天读到的字——宋字是怎么来的？哪些心理因素会影响汉字的阅读？不同时代的文字展现出怎样的气质？汉字美的规律是什么？...从这本书开始，重新认识汉字！关于作者王景琰，上海美术学院硕士研究生导师，博士生导师。毕业于中央美术学院设计系。《现代汉字文字字体设计规范研究》项目主持人，中央美术学院汉字艺术设计研究中心研究员，刘海粟美术馆特约研究员。王金磊上海美术学院设计博士，河南大学美术学院讲师。目录人类的瑰宝——汉字与中华文明的通则刘志基——从书写到印刷的世界汉字起源简述刘刚勇——宋的产生、发展、作用和形式风格人物设计中的复古尝试了孙明远字体的气质——革命中的字体设计李少波从上海到中国——吴一博对汉字美的规则记录，王景琰对汉字设计的思考海秀（日本）曲折前行，百花齐放——王金磊，1949-2000年的汉字设计推荐序列一世界四大文明古国中的三个消失了，只有中国古代文明留存至今。最重要的原因是，汉字的传承几千年来从未间断。汉字自产生以来，其演变过程并不是字体的变化，在象形文字的基础上，逐渐规范和稳定，使汉字得以延续至今，成为文明的载体，成为世界上使用时间最长、使用最多的文字。汉字真漂亮！汉字之美，在于它传承了中华几千年的文明和历史文化，凝聚了中华民族的智慧和情感。汉字的表意功能使其具有强大的传承力，同时也使中国人形成了独特的思维方式。当代文化强国的建设和文化自信的建立，应该从学习汉字开始。上海美术学院“字画室”的成立，肩负着“在历史时刻担负起自己的责任”的时代使命。《字体工作室》中的“体”有三个层次的理解，也指向三个层次的教研：第一层是“本体”，是对文本本体的“再理解”。通过分析汉字在各个历史时期的传播规律、信息传递规律和文化传播规律，将促进对汉字本体的重新认识。这一层次的研究和教学，将促进上海大学生在继承本民族文化规律方面普及常识。第二个层次是“体”，是对汉字审美功能和审美价值的探索。汉字和字体的结构规律蕴含着中国人独特的审美规律。通过对汉字的视觉分析，研究东西方风格的审美原则。本研究将成为上海美术学院公共基础课，承担培养学生审美能力和创造能力的任务。第三层是“系统”。在当前独特的文化转型时期，“字体工作室”的重要职责是建立和引领我们这个时代的字体结构体系。从本体到形体，再到系统的框架，都是建立“字体工作室”的目的。“字体工作室”落户上海大学上海美术学院，为实现振兴中华民族文化的目标迈出了坚实的一步。我们希望将其发展成为梨园的王牌专业——字体专业，培养符合时代发展的优秀艺术人才。...

2022-04-17

编辑评论：物理精神·D·DMatter,IformatioadArtificialItelligeceSelf-Aemly作者方立勇，长春地质学院应用地球物理学学士，北京大学国家发展研究院EMBA，博士。D.武汉大学应用数学系。曾任联想集团信息服务集团研发总监，北京易人易本联合创始人；资深IT专家，25年为北京信息服务业做出突出贡献的人才。图书特色自然科学技术发展与格局演变的百科全书关于化学、生物与医学、地球科学等学科物理重构的思维导图一本将量子力学和人工智能变成常识的书一本关于如何在军事、工业和商业中使用基础科学的书一本关于自然起源和进化的新进化论的书简介本书旨在揭示人类从早期的好奇心探索到今天完全致力于理解和操纵宇宙的自组装机制的全貌。第一部分描述物理学如何成为人类知识和技术的基础。首先，我将描述物理学从诞生到今天的知识；然后，我将以信息技术为例，介绍这些知识是如何转化为制造物质和物体的技术的。然后其他科学从根本上重建基于物理知识和技术。今天，很难想象从事化学、生物学和地球科学的科学家和工程师不掌握量子力学的理论体系、观测技术和计算工具。本书的第二部分梳理了物理技术对战争力量和生产力的影响。历史告诉我们，基于物理学精神的创新，是具有极高竞争效率的创新。越接近物理知识和技术，战争力度越强，经济运行效率越高，企业生存的概率越大，人们的物质生活质量就越好。第三部分揭示了物质精神的一种新活动——自下而上的自我组装。纳米技术提倡物质和物体自下而上的自组装，是材料技术和机器制造的终极前沿；人工智能提倡自下而上的智能自学习，将物体和机器变成智能实体，使它们能够自行组装物体、能量、信息和知识。纳米技术和人工智能是人类精神物理化的产物，表达了物质、能量、信息和思维自组装的自然趋势，体现了人类以物理技术为基础追求美好未来的终极意志。本书前言长期以来，商业创新层出不穷，但技术创新却寥寥无几。对此，社会各方面力量都在讨论，几乎一致认为，技术创新难度极大，投入巨大，收效甚微。但从逻辑上讲，技术创新比业务创新更容易。原因在于业务创新决策所信任的信息不完整，盲目测试用户心理，不仅测试成本高，还需要技巧。技术创新工作面向客观具体对象，方法明确、信息完整、实施成本低。从史实来看，二战前三百年的科学发展，仅依靠同时期数百位科学家的努力，却孕育了牛顿力学、热力学、麦克斯韦电磁学、相对论、量子力学和现代化学等。与此同时，几乎所有伟大的科学家都是在年轻时就做出了重大发现，而不是依靠长期的个人经验。在发明实验设备方面，伽利略的望远镜、法拉第的电磁设备、迈克尔逊·莫雷的实验设备、威尔逊的云室、加州理工的粒子加速器等都是一个人或几个人设计制造的。费用是最小的。在现代信息技术发展史上，几乎所有伟大的底层发明，如信息论、晶体管、计算机体系结构、集成电路、编程语言、网络协议、数据库等，都是由一个或几个年轻人完成的，几乎不需要成百上千的人发明微积分、万有引力定律、集成电路、编程语言的例子。因此，技术创新并非遥不可及。如何进行技术创新？其实，它的核心是寻找技术创新的源泉。技术创新的源泉是物理学。正如爱因斯坦所说，世界上最不可思议的事情就是这个世界不可思议。数百年来，物理学为我们提供了确凿的证据，证明了如何从几个简单的粒子，在观测工具的帮助下，遵循规律，推导出所有先进的科学知识和技术，经济地生产出各种东西。如果一个人采用彻底的唯物主义，相信世界是物质的，就会无条件地接受物理学作为指导技术创新的唯一原则。如果你是一个彻底的理性主义者，你会坚定不移地寻找物理学中所有经济问题的答案。物理学告诉我们，像摩尔定律这样的现象，通过遵循它，所取得的物质进步是指数级的和可持续的。物理精神——物质、信息和人工智能的自组装前言物理学是如何成为技术创新的源泉的？从逻辑上讲，只有以技术创新为驱动，才能成为其他技术创新的源泉。几个世纪以来，物理学无疑一直在不断创新。牛顿力学、热力学、麦克斯韦电磁学、相对论、量子力学、标准模型等重大创新，塑造了人类对自然的认知，为人类改造自然提供了知识和原理。.对实验的坚持是这种创新得以继续的基础。透视实验的过程包括观察、实验、测量和计算。因此，正是测量技术的不断创新推动了物理学的发展。观察、实验、测量和计算使认知在两个方向上移动。一个方向是基于原理，即探索底层，发现宇宙中更普遍的规律，发现构成宇宙的更基本的基本粒子，以及它们之间的相互作用，从而洞察宇宙的本质。构建物质世界的较低层。探究的原理和方法，这些知识构成了所有自然科学的基础，这意味着所有自然科学学科在智力和技术上都具有相同的基本内容。从概念、定律、公式到实验、测量、计算和操作方法，物理学的知识和技术成为科学技术的第一原理。另一个方向是经验性的。从第一次工业革命到今天的工业史，是一部从下意识地采用自然科学知识到注重自然科学知识并应用其方法的发展史。利用物理学等自然科学的最新知识和方法，从上到下设计、合成和建造各种人工物质和物品，如材料、机器、药品、建筑、信息、家电、计算机等，从而创造人工世界，制造业将上述物质和商品的产业分为农业、工业、服务业等。制造业所使用的知识和方法越接近物理学，就越能获得操纵物质的能力，这体现在更强的生产力、企业竞争力和社会经济实力上。自2000年以来，技术创新模式发生了转变。由于自然科学知识演绎性的自动推理特性，改变了传统的经验性、分散性探索方法。它以科学技术第一原理为基础，系统地运用物理知识和方法论，试图自下而上地构建一个人工世界。它的代表是纳米技术和人工智能。纳米技术提倡自下而上的物质和物体的自组装，而人工智能则提倡自下而上的物质和物体的自动化思考和行动。因此，物理学成为技术创新原动力的命题在逻辑上成立，并通过归纳得到实证验证。物理技术的核心是测量，追求测量极限的竞争是物理学的精神。物理精神就是这样一种递归的力量，它利用既定的自然科学知识，通过观察、实验、测量、计算等技术手段，与物理学产生的事实相互作用，从而在一个方向上增加知识的确定性和微妙性，增加知识的纯度。以及人造物体在另一个方向上的自动化。知识的确定性意味着深入的基础研究，人造物体的纯净意味着提高自动化装配的效率。这两个方向的探索并非相互分离。以应用为导向的研究可以产生基础研究成果，这种模式被称为巴斯德象限。本书的第一部分从物理学的诞生开始，描述了物理学的发展；然后描述了如何利用这些知识来制造物质和物体（以信息技术为例，物理学代表了人类现代创新的最佳实践）；最后，以物理科学技术为知识基础和技术基础，对其他学科进行了卓有成效的重构。第二部分梳理了物理技术在社会生产力和效率中的作用。历史事实表明，基于物理原理和技术的创新是最经济有效的创新。越接近物理原理和方法，经济运行的效率就越高，获得的经济效益越高，企业的生存概率就越高，社会生活的物质质量就越好。第三部分提供了对当前正在发生的事情的看法，即纳米技术和人工智能所体现的物理学精神。纳米技术直接倡导自下而上的材料自组装，人工智能发展的内在逻辑揭示了一个新时代，即知识可以通过设备智能获取，打破机器无法获取知识和思维能力的神话。纳米技术和人工智能都是物质精神发展的产物，是人类精神的物质化，证明了自然的自组装规律。...

2022-04-17 物理DIY 物理组装电路

编者语：中国美学在线阅读十五讲中国哲学是一种生命哲学，把宇宙和生命看作一个大生命，一个流动而欢乐的整体，生命的超越是中国哲学的核心。在此基础上产生的美学具有强调生活体验和超越的特点。中国美学不注重外在美的认识，而是强调回归内心简介中国哲学是一种生命哲学，把宇宙和生命看作一个大生命，一个流动而欢乐的整体，生命的超越是中国哲学的核心。在此基础上产生的美学具有强调生活体验和超越的特点。中国美学不注重外在美的知识，而是强调回归内心，通过知识的净化，然后体验万物，连接天地，融合自我和万物，从而获得心灵的慰藉。中国美学是对生活安定的研究。相关内容部分预览关于作者朱良智，1955年出生，北京大学哲学系教授、博士生导师。主要研究方向：中国美学、中国艺术。主要著作：《石涛研究》，《中国美术的生命精神》、《一叶舟：理学与中国画研究》、《曲院风荷：中国美术十讲》等gt目录《名家通识讲座》总序编辑委员会/1超越生命的美学概论/1第一课：游鱼的乐趣／1一、通过：我会通过东西/5二、大：以物为量/9三、完整：大系统不切/13四个。音乐：忘记爱，融化事物/16V。游览：日出/19第二讲：唯一的道路/25一、义无二/26第二，超越现象的本体论结构/31三、敏能——超越主客体关系/384。放弃判断-大约是，在，比率/42五、任元成——流水花开的境界/46第3课：死者是这样的/531。创造/55二、新变化/62三、流/70第四讲：骚人最后的韵/79一、多愁善感/81二、美/89三、旅行/93四、事物的悲哀/98第五课：宇宙的气化／107一、齐云/1092。吞吐量/113三、密集/119四个。龙舟／127第六讲：落花无言／133一、美女不说话/134二、淼七无语/141三、创造无言之美/147第7课：精神空间／155一、疏跑马/156第二，穿越阴影/167三、无色/173四、涩之道/1764点以后/185点后第8课一、撕裂时间之皮/1862。瞬间永恒/194三、景礼春秋/199四、混沌世界/204五、古色古香/209第九讲：以小见大/215一、心灵的延伸/217二、现实体验/228三、万川月圆圆/237第10课：大聪明/243一个。笨拙的智慧/244二、枯美/252三、旧艺术境界/258四、天庭装饰的原理/263第11课：华严之境/271我。环境与世界/273二、环境为媒介/281三、说出真相/289四、环境作为审美标准/293第12课：喝太和/3011。和谐生活/303二、适度原则/306三、协调原则/311四、天和之理/314五、和平原则/3206。艺术中的两个和谐境界/323第十三讲：神秘的启蒙/331我。美妙的实现是一种审美意识活动吗/332二、妙悟与其他审美认知活动的区别/336三、智慧的直觉是一种智慧/340第四，启蒙的核心是回归世界/346形神第十四讲/3531。用形状写上帝/3542。重神，重形式/364三、表外/369第15课：修身/377我。养气理论的哲学基础/3782。补气理论的基本理论框架/384三、讨论补气的三个问题/390后记／399读者评论中国哲学重在生命，而西方哲学重在理性和知识。中国哲学是一种人生哲学。它把宇宙和生命看作是一个伟大的生命，一个流动而欢乐的整体，生命的超越是中国哲学的核心。在此基础上产生的美学对生活体验和超越具有突出的强调。特征。中国美学的重点是超越感性，寻求对生活的感知。中国美学不注重认识外在的知识，而是强调回归内心，通过知识的净化，然后体验万物，连接天地，将自己与万物融为一体，从而获得舒适感。的灵魂。中国美学是对生活安定的研究。...

2022-04-17 中国哲学与美学 中国审美哲学

编辑评论：奥威尔的困境：绝望的呐喊或对“人类精神”的信仰是对极权主义的深刻讨论。作者重构了威尔对极权主义的分析。图书特色这本书提供了一个关于乔治奥威尔和十九八十四的新视角。传统观点认为，《十九八十四》是一部在绝望中构思的作品，传达了一种病态的悲观主义，否定了人类争取自由的价值，充其量是一部“有缺陷的杰作”，而这些传统观点受到了挑战。作者从“讽刺”、“奥威尔的全部文学”和“当代著名心理学理论”三个语境解读奥威尔的作品，考察了他对20世纪思想的理解。作为马克思主义、弗洛伊德主义、存在主义，将奥威尔与托马斯·曼、加缪、萨特等著名作家进行比较，勾勒出奥威尔“人文精神”信仰的不同方面。奥威尔在中国享有盛誉，尤其是《十九八十四》拥有大量读者。本书为研究奥威尔的思想及其著作提供了详细的资料。简介著名的反乌托邦小说《十九八十四》是乔治·奥威尔的代表作。然而，传统评论家认为这部小说充其量是一部“有缺陷的杰作”，因为它本质上是从绝望中诞生的，表现出病态的悲观主义，否认人类为自由而斗争的价值。威尔因绝望而患上歇斯底里，所以他在写完小说后不久就死于抑郁症。对“奥威尔式绝望”的指责来自心理学、政治学、女权主义、人道主义等多种批判理论。本书以新的诠释直面这些传统论点的强大攻势：十九八十四是一个复杂而统一的美学整体，理应在二十世纪人道主义文学杰作中占有一席之地。埃丽卡·戈特利布采取了不同的方法，适度拓展了她的批判视野，将小说置于三个语境中：“讽刺”、“奥威尔的全部文学作品”和“当代著名的心理学理论”考察；仔细阅读文本，注意小说中的两个说明性段落，戈德斯坦的书和新话原则，它们很容易被忽视，但却是解读奥威尔思想的关键；并创新性地提出，小说成功地融合了讽刺心理现实主义两大流派，不属于单一流派。通过她的努力，这本书恢复了奥威尔对“人类精神”的信仰。关于作者ErikaGottlie1938年出生于匈牙利布达佩斯。她年轻时曾在布达佩斯、维也纳和蒙特利尔学习视觉艺术。后来她在麦吉尔大学获得英国文学博士学位，定居加拿大，直到他2007年去世。曾任教于麦吉尔大学、康考迪亚大学、道森学院、塞内卡学院、瑞尔森大学；除了教学，她还坚持绘画和文学创作，着有《天堂废墟》失落的天堂的天使：浪漫悲剧中的宇宙纷争主题，东西方反乌托邦小说：恐怖宇宙和审判）并成为我母亲的女儿：生存和更新的小说。关于译者陈宇飞，博士毕业于北京外国语大学，现任大学教师，研究方向为比较文学。目录引言“即使失败，也要充满勇气”——徐本Part1是绝望的呐喊，还是对“人类精神”的信仰？第1章奥威尔困境第二章奥威尔的散文：对手的诞生第三章奥威尔的小说：从心理现实主义到政治讽刺第四章《十九八十四》：政治寓言与心理现实主义的调和第二部分戈德斯坦之书：解读讽刺的关键——极权主义的“世俗宗教”第5章：时间作为反乌托邦讽刺的主题和结构第6章无产者、知识分子和对社会主义的背叛：奥威尔的讽刺技巧第7章双重思考第8章魔界大洋洲：对撒旦对手的迫害第9话魔界大洋洲：对“圣”首领的神秘奉承第三部分：直面极权主义的恶魔：奥威尔和他的同时代人第10章恶魔螺旋：心理历史解释第11章普通人对抗极权主义邪恶的现代道德剧：托马斯·曼、加缪、萨特和奥威尔的背叛主题第12章是什么让乌托邦变成了反乌托邦？科学的恐怖和恐怖的科学：赫胥黎和奥威尔第四部分：奥威尔的悲剧人文主义第十三章“人的精神”：奥威尔对马克思、弗洛伊德和现实主义存在主义的回应第十四章奥威尔的悲剧观：19世纪道德理想主义与20世纪现实主义的交汇第五部分穿越彼岸：从悲剧的讽刺到智慧的彻底讽刺——对“人类精神”的终极信仰第15章新话的结构与功能：反讽的宣泄第16章新话的主题功能：从悲剧性的反讽到智慧的彻底反讽——结语参考文献索引原版试读乔治·奥威尔是文学天才吗？他的杰作《十九八十四》被比作赫胥黎、沃(格林?布拉特)和斯威夫特(赖利)的讽刺作品，以及长篇的反乌托邦作品，如戈尔丁的《蝇王》(古尔宾))、Zamyati的We(Beaucham)和Koeler的DarkeatNoo)(Calder,Fik)。奥威尔作为作家的地位已经与他的许多同时代人进行衡量，从萨特（威尔逊）到T.S.艾略特（Good），以及1930年代后期和1940年代初期的许多幻灭社会活动家，例如Koeler和Siroe（Weitrau）。LioelTrillig称赞奥威尔拥有“非天才的美德”（Itrod.HCx）；然而，库斯认为我们应该将奥威尔视为“两次世界大战期间参与社会斗争的文人中唯一有天赋的作家”，以及“卡夫卡和斯威夫特之间缺失的一环”（Reel的4-5）。十九八十四是20世纪的代表小说吗？尽管很巧合的是，评论家不仅因其重要的文学成就而高度关注，而且公众对这部小说的持久兴趣使其成为空前的畅销书，但大多数学术研究人员认为这是一部有缺陷的作品——让我们称之为这是一部“有缺陷的杰作”。当小说繁忙的“标题年”在1984年到来时，这一主张甚至得到了在欧美举行的大量向奥威尔致敬的座谈会和研讨会的支持。因此，在1984年关于小说的演讲中，莱斯利·菲德勒指出奥威尔的“纸板人物”是1965年由西里尔·康诺利提出的，应该拒绝那种被斥责的木偶形象（89-94）。虽然1984年的会议根据拉康、新兴语言学、维特根斯坦、解构主义和女权主义批评重新审视了奥威尔，但会议重申了许多早期关于奥威尔缺乏想象力的指控，他只能是一个“小艺术家”（乔治·埃利奥特152）；认为他的小说有缺陷，从一开始就注定了“缺乏真正的张力，缺乏斗争”（Duther312），而欧维奥威尔对“真相”和“过程”的痴迷让想象力没有时间发挥作用——简而言之,奥威尔是一个头脑昏沉的艺术家，因此是一个微不足道的艺术家。问题是，如果奥威尔不是天才，十九八十四也不是杰作，我们如何解释这部小说的持久影响力、对其核心概念的认可以及奥威尔不断上升的国际地位？主要动机可能是绕过这个困境并转向伯特兰·罗素（5-7）、乔治·伍德科克（293），或者最近的伯纳德·戈夫曼，他们都认为《动物庄园》是奥威尔最伟大的作品，而不是《十九岁》八十四。对此，自然是有争议的。W.H.奥登认为《动物庄园》和《十九八十四》都不是“成功的”（86）小说杰作。罗伯特·李（RoertLee）认为《为空气而来》是一部重要的过渡性作品，而约翰·韦恩（JohWai）1954年颇具影响力的作品研究指出，我们对奥威尔作为小说家的关注不够，而偏爱奥威尔作为散文家和时事评论家，因为“作为一名小说家（奥威尔）不是很有天赋，但作为一个有争议的散文家和时事评论家。当然，很多人认为《十九八十四》是奥威尔的杰作。菲利普·拉夫、E.M.福斯特、彼得·斯坦斯基，以及最近的奥威尔批评家威廉·斯坦霍夫和伊恩·斯莱特，都认为“十九八十四岁是奥威尔的最高峰。在奥威尔的奥秘中，达芙妮·帕塔伊同意斯坦霍夫和斯莱特的观点，即十九岁八十四岁是在奥威尔的作品中意义重大，但他们也指出奥威尔的悲观主义和最终的绝望是美中不足。伯纳德·克里克（BerardCrick）在他的著作《奥威尔：一生》和他的文章“对十九八十四的批判性介绍和评论”对十九八十四的注释“比任何其他评论家都更接近于对奥威尔作品的整体综合，但甚至他也倾向于订阅流行的“有缺陷的杰作”。虽然他承认奥威尔写了“一部政治投机的杰作，[并且]十九世纪八十四到二十世纪就像托马斯霍布斯的利维坦到十七世纪一样。”，但是，他接着说，“这是一部文学、政治和思想缺陷的杰作”（生命398-399）。就连克里克的同理心也被分裂了，逻辑颠倒了，这是奥威尔研究的特点。考虑到他的传记作者身份，这是情有可原的，而克里克绝不是唯一一位通过阅读资料揭示了这一奇特异常的人。似乎对奥威尔的钦佩源于他作为作家的身份之外的其他东西。似乎大多数评论家都会同意，恕我直言，虽然这个了不起的人可能已经获得了作家的声誉，但不幸的是，他的作品中缺少一些应该存在的东西。[1]我认为，这种分歧的根源和“有缺陷的杰作”理论是被广泛接受的假设，即奥威尔的最后一部小说传达了一幅绝望的画面。...

2022-04-17 新的极权主义 极权主义开始变成

编辑点评：新养心美学原理电子版美学作为一门社会科学，是在社会物质生活和精神文化生活的基础上产生和发展的。这门科学的起源可以追溯到古代的奴隶社会。古代思想家对美与艺术的哲学探讨，对艺术实践经验的总结和研究，是审美思想的起源和萌芽。简介新版《美学原理》是在《美学原理》的基础上改写而成，丰富了作者近十年的教学和研究成果。全书共17章（33幅反映美的插图），以马克思主义的实践观点为指导，从真善美出发，穿插大量生动的素材，深入剖析美的本质特征及其在各个领域（社会美、自然美、艺术美、形式美）的特殊表现，以及美的心理因素，对美的心理因素、美的个性、共性、审美教育等问题，以及现代西方审美心理学的主要流派进行了阐述和介绍。相关内容部分预览什么是美学美已经出现在人类的社会生活中，相应地，人们对美的主观反映，即美。随着美和美感的发展，艺术作为审美意识的集中表现出现，艺术理论是在长期艺术实践的基础上形成的。首先是各个系的艺术理论，例如，音乐有乐理，绘画有画理，诗有诗学，舞蹈有舞蹈学，书法有书学等等。在这些系的艺术理论中，都涉及到艺术美的本质特征和起源等问题，并在中国古代音乐理论中提出了和谐美的思想。如《左传》（昭恭十二年）提出的“和”的范畴。“和”不同于“通”，“通”是单一的，“和”是各种对立因素的统一。比如，音乐中的浑浊、大小、短与长、快与慢、刚与柔相得益彰，具有朴素的辩证思维。中国古代《乐谱》系统地论述了音乐的起源、特点和作用。《乐谱》中写道：“每一个声音，都是从人心中产生的，人心所动，事成其事。”(1)是指声音是人的感觉产生的，感觉是外在的影响。的结果。这里所说的“心”与“客”的关系有哲学意义，其实是关于主观与客观的关系。《乐际》中的这些想法并不是凭空发明的，而是长期音乐实践经验的总结。《乐记》的作者和写作时间尚有争议，据一些学者说，不会迟于公元前三世纪战国末期。从我国出土的文物来看，音乐在战国初期已经发展到了很高的水平。1978年湖北随县出土的战国初期曾侯乙墓遗物，有一套钟，由八组六十五只钟组成，分上、中、下三层.声音优美，音域很广，可以播放一些现代音乐。中层三组钟声响亮明亮，可作为主旋律。下层的铃铛造型厚重，音色深沉丰富，可以起到烘托气氛的作用。.同时出土的还有编钟。三十二个石磬，分上下两层，按大小排列。绥县曾侯乙墓中发现的钟声，象征着中华民族古老而灿烂的文化艺术。它不仅表明了一种乐理是在长期的音乐艺术实践的基础上形成的，而且体现了古乐中以和为美的思想。为什么要学习美学第一是时代的需要。任何科学的发展都离不开社会的需要。解放前，我国从事美学研究的人很少。当时，除了鲁迅、瞿秋白热心研究和传播马克思主义美学思想外，一般都侧重于引进一些西方美学思想。解放后，随着经济基础的深刻变化，上层建筑领域（包括各种意识形态）也需要随之发生变化。解放初期，我国知识分子热情地学习马克思列宁主义，极力用无产阶级的世界观观察各种问题。五十年代中期的美学讨论正是在这些历史条件下产生的。这种美学讨论本质上是一场学习马克思主义的思想运动。通过学术讨论的形式，促进知识分子的智力转化。在讨论中，不仅对旧的审美观点进行了批判，而且并围绕美、美感和艺术的本质提出了多种观点，引起了社会更广泛的兴趣，加深了对新的历史条件下发展美学重要性的认识。十年动乱中，由于“四人帮”的不正当行为，也给美学带来了一场浩劫。当时，美学被等同于“修正主义”，人们不禁“谈美色变”。那时，美丑不分明，甚至美丑颠倒的现象很多。虽然是“四人帮”美学的破坏力如此之大，但人们追求美好生活的渴望不仅没有熄灭，反而变得更加强烈。捣毁“四人帮”后，中共中央下达了加强社会主义物质文明和精神文明建设的指示，以期整顿。美学在社会上得到新的关注，在美学领域出现了一片欣欣向荣的景象，展现了人们的精神解放。随着人们物质生活和精神生活的发展，生活的各个领域都对美提出了要求，创造了许多具有我们时代特色的美的事物。这就需要我们在理论上总结生活美和艺术的发展，从而更加自觉地按照美的规律改造客观世界和主观世界。在伟大的共产主义理想的鼓舞下，我努力把自己培养成为一个道德高尚的人，一个有科学知识的人，一个懂得按照美的规律创造美和欣赏美的人。关于如何学习美学，我们有以下初步经验1。勤奋学习马克思列宁主义。不仅要反复研究马克思和恩格斯提出的“劳动创造美”、“美的规律”、“自然的人性化”等重要论题，而且要特别注意马克思主义哲学在方法论上的指导意义。要对美的现象进行具体的历史研究，避免孤立地、静态地研究问题。在美学研究中，要把美学的基本知识与正确的研究方法相结合，后者比前者更重要。例如，如何正确理解马克思《费尔巴哈提纲》中提出的实践观点以及实践中的主客体辩证关系，对于研究美的本质具有重要的方法论指导意义。学习马列主义著作，不能孤立地研究一本书，而必须结合马恩的其他著作，连贯地思考。例如，在研究《1844年经济学-哲学手稿》时，就需要研究《关于费尔巴哈的提纲》、《资本论》的相关部分、《劳动在从猿到人的过渡过程中的作用》等。人》等作品结合研究。2。美学原理的研究应该与美学史的研究相结合。美学史的研究，通过对各种观点的比较分析，可以丰富我们的思维，实际上是一种考察。就像登山者一样，在攀登一座高峰之前，他总是需要仔细了解，过去谁爬过这座山，走的是什么路线，遇到了什么障碍，跌倒在哪里，或者如何克服困难等等。美学研究也是如此。比如关于美的本质，历史上提出了哪些观点，哪些是对的，在哪里是对的；哪些是错的，哪里错了？尤其是一些有较大影响的美学家提出更深入的分析是必要的。例如，对车尔尼雪夫斯基和黑格尔美学思想的批判性继承，对马克思主义美学的确立具有重要的借鉴意义。3。在学习美学时，要注意结合审美实践，尤其是艺术实践。有很多艺术系。可以重点研究自己熟悉或喜欢的美术系，掌握这方面的一些基础知识，培养和提高这方面的欣赏能力，有条件的同志也可以做一些创造性的工作。创造不是什么神秘的东西，如果你唱一首歌，它就是一个创造。有了一些艺术创作、写论文、讨论观点的感性经验，你就不会被打扰。在研究艺术之美的同时，还可以阅读一些艺术史方面的书籍。4。在学习中注重提高独立思考的能力。马克思列宁主义指导着我们的研究，但它并没有告诉我们现成的美学问题的结论。尤其是在美学领域，很多重大问题没有一致的定论，短时间内难以达成共识。对于审美讨论中提出的各种意见，我们应该虚心听取他人的合理意见。...

2022-04-17 美学的原理 美学原理什么是美学

编辑评论：本书作者利用自己十多年的摄影经验和教学经验，将复杂的摄影知识和概念提炼成六大主题进行讲解。他开创了中国传统美学与现代摄影相结合的理念和方法，赢得了广大热爱中国传统文化的读者的喜爱。大幅面平装，180°平铺阅读，100多幅精美摄影作品，边学边玩，物超所值。"简介本书以通俗易懂的文字讲解摄影美学，以及摄影中的东方美学。摄影美学是学习摄影的基础，也是决定摄影作品成败的关键因素。通俗地说，一张照片为什么好看又耐看，它遵循了传统的摄影审美规律。本书从摄影美学的含义入手，详细介绍了构图、灯光、配色等美学知识。《摄影美学六讲》旨在为摄影者提供一种认识美的途径，从美与美学的历史发展历程中探索美的魅力，以理论与实践相结合的方式帮助摄影者从高处把握摄影。美学特征和创作规律。关于作者《细草穿沙》（郑博）擅长拍摄富有东方美学的摄影作品，用摄影语言表达中国文化。代表作品有：苏州园林、昆曲艺术、中国工匠等；2017年，在法国里昂举办的“中国文化年”活动中，他的摄影作品受到广泛好评；部分作品被用于苏州出境旅游推介；提出了中国传统美学与现代摄影相结合的观点和方法。”忘记参数，不要沉迷于枯燥的技术知识当我带学生进行外景拍摄时，经常有摄影初学者问我如何设置相机参数。我通常不会直接告诉他们参数，而是花几分钟告诉他们如何摆脱参数的束缚，无论拍摄环境和光照条件如何，都能得到他们想要的照片。我认为在摄影知识中，参数和数据是最不重要的。最重要的技术是了解光线并准确曝光。掌握这两点，可以让摄影不再是侥幸心理，无论什么样的环境，都能拍到你想要的照片。在本书中，您可以通过实际案例阅读各种精彩的灯光。有很多灯可能会颠覆传统认知。同时，我也会告诉你如何在几分钟内掌握准确的曝光，让你彻底忘记参数。摄影美学六讲df预览目录摘录摄影方法告诉我你在002的摄影阶段参数不重要003超越知识的美010第2课：简单设备介绍017练习控制定焦镜头是训练观察的基本技能01835mm定焦镜头是平衡尺02550mm焦距，进退方便03485mm定焦镜头，一瞥041第049课摄影灯050的误区重要的摄影知识点：不用记住参数，曝光依然可以准确057光线对画面的影响060第4课忘记作文规则074什么是作文075结构平衡083构图规则090的色彩平衡作文中的空白096第二张图的美第五讲：摄影中的中国色彩108中国风摄影的色彩特点109从显示器校准117开始学习色彩深蓝色120低调祥和的绿125一抹黄色点亮屏幕130桃花，也可以优雅地画139组成，是什么？在许多摄影教程中，构图被归类为一种技术。但我觉得它更像是设计，像“情境设计”，涉及多种因素的组合。我认为组合不能简单地概括为几个公式。我们学习摄影和理解摄影不是为了做数学题，而是为了感受生活和看到自己。设计构图要根据场景、元素和摄影师想要表达的内容，设计出摄影师认为合适的画面。对于这张水中倒影的照片，在传统的构图规则中很难找到对应的规则。既没有分数构图，也没有固定的形状。但总的来说，它看起来相当平衡。我们很难总是套用固定的规则来面对这个复杂而不规则的世界。不可能每次举起相机都像几何题一样规划画面，这样会让人失去摄影的乐趣。知识点摄影师需要摆脱一些固定的构图规则，将思维从公式中解放出来，用自己的视角去观察和感知世界。摄影最初是一种技术，但它变成了一种设计。最后才发现，这其实是一门艺术。在“技术”时期，摄影师们按照既定的规则和以往的经验进行模仿。在“设计”时期，摄影师会根据自己的想法创造性地表达自己，设计图片、元素、色彩。一切都来自他们自己的想法，而不是所谓的规则。我拍这张照片时根本没有考虑构图规则。只想表达，风雪再大，还是会有“风雪园丁”。正如明末清初张岱的散文《湖心亭看雪》...

2022-04-16 《摄影美学》 风尚美学摄影

编者语：中国古代美学研究成果中国文化与世界文化的交流，是中国美学与世界文化的交流，中国美学也是中国文化审美特征的浓缩体验。本书中国美学第八卷从环境美学的角度对中国古代审美文化进行了重新梳理，提出了许多新观点，值得学术界同仁借鉴。中国美学第八辑df图片预览简介第八卷重点研究中国古代美学研究成果，由四川大学李天道教授主持的国家社科基金重点项目“中国古代环境美学专题研究”（13AZD029）主持。本课题从环境美学的角度重新梳理了中国古代审美文化，提出了许多新的观点，值得学术界同仁借鉴。此外，本系列还保留了“中日审美交流”专栏。此次发表了日本著名美学家小田部寅久、上田正三、冈林三篇文章。其中，小田部寅久以日本明治时期关于“审美生活”的争论为对象，考察了20世纪上半叶日本的审美并进行了深入思考；上田昭三以东亚山水画为线索探讨绘画的空间构成；冈林扬对何裕哲郎的《疆域》进行了新的评价和解读，将其作为文化论文的文本，分析其对后殖民文化的批判。三篇文章从不同的角度为国内美学研究提供了新的学术视角，值得国内学术界借鉴。作者介绍邹华，男，1952年12月出生，辽宁岫岩人。现任首都师范大学文艺学院教授，​​文艺美学博士生导师，中国美学研究中心主任，兼任政法学院哲学美学博士生导师，文化研究所研究员。长期从事美学理论和中国美学研究，着有《20世纪中国美学研究》、《美学理论探索与重构》、《中国美学起源分析》、《中国美学研究》等。中国美学的历史包袱》和《中国美学的后古典时代》；主编《北京审美文化史》（三卷，自古至元著作）；合着《中国美学主流趋势》等。在各类重要期刊发表美学论文100余篇。承担国家社科基金重点项目“中国古代审美意识生成机制研究”等，学术成果获山东省社会科学优秀成果奖、中国美学学会优秀成果奖等近20项、北京市哲学社会科学优秀成果奖。目录中国古代美学研究“圣人”审美人格与“助与入法”田岛《周易》生态美学“天人地”综合归纳论林若“敬天”“敬畏天”的原生态审美意识及其形成李尔康康夫人“天”与“敬天”意识的生态美学意义“以德待人”诗方对人文生态美学的解读原始的祭祀仪式和简单的生态审美规范魏夏言论《周易》中生态美学的“天人地”与“生命共同体”（上）李天道《周易》中的“天人地”与生态美学的“生命共同体”（下）李天道“敬天”“祭天”意识与“礼乐”魏春燕的美育“敬天”与“敬畏天”的审美意识与自然崇拜唐俊宏“天人合一”感应互动杨文宏的审美心理状况“天人”林若交感体质理论的理论渊源“阴阳”交感生化与“天人感应”君宏“阴阳”生化思想构成论蔡梦露解读中国现代美学研究中国当代美学八类邹华的综合异化中日审美交流老师与镜中的敌人——黑泽明电影中的化身主题【日文】大石和久，郑子禄译东亚山水画的空间构成[日文]上田正造刘敏译平哲郎《未来》中对后殖民文化的批判[日文]冈林，何小特译《中国美学》第7卷勘误记关于“中国美学”...

2022-04-16 周易的美学思想 易经美学的美学思想包括

课程简介课程来自宁美莺老师主讲的脸部美学设计师入门课官网售价1980元本课程专门针对美业零基础美学小白开设。由中国看脸第一人宁美莺老师亲自视频直播讲解。共分21课，干货满满。不仅涵盖了脸部美学六大主要审美板块基础知识的科普认知，还将审美理性逻辑与数据测量方法引入美学设计，让入门者从一开始就接入先进科学的审美体系，初学者如沐春风，同行者醍醐灌顶，对任何一位美业从业者都是一门不可多得的现代美学设计经典教案。你将收获入门美业有了美学设计基础认知认知到用专业的理性去解读感性学习实操头面部眼鼻眉比例测量了解医美行业的发展现状与未来为成为设计师打下良好知识基础课程更新中后续包更新至完结，课程目录和下载链接在文章底部。【宁美莺老师】脸部美学设计师入门课视频截图人体美的概念分广义和狭义。广义上说包括人的身材、相貌、五官、体态、装饰的美，也包括人的风度举止、言谈所表现出来的一种精神风貌和内在气质的美。狭义人体美主要指人的形体和容貌的形态美。无龄美学的「美学设计师」入门课，主要讲的是后者「容貌美」。在进行任何医美术式操作之前，医美设计师必须对求美者做一个详尽的面部分析。美学设计入门围绕1】医美咨询流程2】面部测量方法3】美学比例分析4】四模块审美法5】医美整形技术6】美学设计师素养六大板块，洞悉面部解剖结构的各部分尺寸，从而把面部结构的显著特征区分出来。医美设计师通过认识这些结构尺寸之间的比例关系，理解审美的基础逻辑，就可以为求美者提供科学的面部设计分析，并做出正确的解决方案，最终达成整体和谐自然的审美感受。课程目录【宁美莺老师】脸部美学设计师入门课（21天21课）宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第10课：面部比例）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第1课：医美咨询流程）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第2课：认识点、线、面、体）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第3课：认识头面部测量点）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第4课：认识头面部测量线）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第5课：认识审美平面）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第6、7、8课）.m4宁美莺老师【美学设计师入门】直播课（第9课：比例与审美关系）.m4相关下载点击下载...

2022-04-15 医美设计师需要什么条件 医美设计师培训课程

编辑点评：工匠精神企业制胜的真谛电子书df是由宋犀#xfffd宜#xfffd编著，弘扬工匠精神，勇攀质量高峰，打造知名品牌让追求卓越、崇尚质量成为全社会、全民族的价值导向和时代精神。工匠精神企业制胜的真谛电子书df预览图工匠精神的内涵1、精益求精。注重细节，追求完美和极致，不惜花费时间精力，孜孜不倦，反复改进产品，把99%提高到99.99%。2、严谨，一丝不苟。不投机取巧，必须确保每个部件的质量，对产品采取严格的检测标准，不达要求绝不轻易交货。3、耐心，专注，坚持。不断提升产品和服务，因为真正的工匠在专业领域上绝对不会停止追求进步，无论是使用的材料、设计还是生产流程，都在不断完善。4、专业，敬业。工匠精神的目标是打造本行业最优质的产品，其他同行无法匹敌的卓越产品。弘扬工匠精神的方法1、培育和弘扬工匠精神，需要源头培育。要通过学校教育，从小培养学生爱岗敬业、精益求精的精神，树立正确的择业观和就业观。要强化职业教育，让职业技术教育在国家有更高的社会地位，让学生在锤炼技能的同时，将“创新基因”深植于心。2、着力开辟优秀技工的上升通道，完善技能人才的评价机制与优秀技能人才奖励制度，大力评选表彰杰出技能人才，树立工匠精神先进示范，经济上要有保障。3、营造环境。4、培育和弘扬工匠精神，需要创新精神。创新是工匠精神的核心，创新是工匠精神的延伸，只有把创新精神与工匠精神相结合，才能有效提高产品的质量和效益。浅谈我国"工匠精神"的时代内涵是精益求精的创新精神。众所周知，我国钢铁产量世界第一，高铁速度世界第一，拥有的大学生数量世界第一，却生产不出一个小小的圆珠笔笔珠；德国人口只有我国的1/17，却有2300多个世界名牌。这是当前我国经济发展遇到的尴尬处境。西门子公司总裁说：“精益求精制造产品，是我们德国企业与生俱来的天职和义务！”精益求精的通俗解释就是“没有最好，只有更好。”只有依靠这种精神，我国才能生产出更多与制造业强国质量同样过硬的产品，创造出世界闻名的中国品牌。在新经济中，制造业与服务业正在实现融合，科学家和工程师同样需要工匠精神，工匠也同样需要创新精神。许多人叹惜中国产品是一流产品、二流包装、三流利润，其实这种认识是片面的，在市场经济条件下不会长期存在价廉物美的产品，超额利润永远是对产品创新的奖赏。激励万众创新需要有严格的绩效考核机制，重赏创新成功者，宽容创新失败者，坚决杜绝“干好干坏一个样、遇到问题绕着走”的现象。二是实事求是的科学精神。社会发展需要科技进步，科技进步需要对规律的不断探寻。实事求是实现创新的科学方法，是经济转型的基本路径，是推动进步的内生动力。中国要跨越中等收入陷阱，建成名副其实的制造业强国，就必须依靠实事求是这个法宝。任何以偏概全、望文生义、唯书唯上、似是而非的做法都与新经济格格不入。事实上，我国在长期的封建历史时期，形成了一种阻碍科学发展的文化模式，认为各种生产技术都是“雕虫小技”，而善于变通、巧取豪夺才是“本事”。“不撞南墙不回头”，过去一直是对不通世故者的讥讽，但在新一次全球工业革命来临之际，我们需要大声呼唤那种“钉钉子”“一根筋”的执着精神，决不能让这些人有半点吃亏。宽容，只适用于创新者；对于因循守旧、随波逐流者，丝毫不能宽容。三是忘我工作的敬业精神。制造优质产品需要心无旁骛、一丝不苟的工作，需要戒骄戒躁、久久为功，容不得半点懈怠和折腾。在我国工业化初期，为克服技术落后、条件简陋的困难需要艰苦奋斗的“大庆精神”；在国外技术封锁的条件下，为增强国家实力需要“两弹一星精神”；在全球一体化的“互联网+”时代，为实现“中国制造2025”的梦想更需要争创世界一流的拼搏精神。“天上不会掉馅饼”，幻想依靠投机取巧获得成功是十分危险的。制假售假、投机取巧、“搭便车”等做法，最终将是搬起石头砸自己的脚。为了能使创业者潜心工作，要在制度上保障所有劳动者的合法权益，通过科学合理的评价机制实现分配公平...

2022-04-10

编辑点评：工匠精神向价值型员工进化高清全本df是由付守永所著的经济管理书籍，主要讲的是从当下的事情做起，追求内心，不要只为看不清的明天忙碌，做一个内外兼修的魅力工匠。工匠精神向价值型员工进化高清全本df预览图工匠精神向价值型员工进化作者简介付守永，中国价值型企业研究中心高级研究员，价值型企业理论体系的创建者、实践者、传播者。曾任世界500强企业高级管理者，用3年的时间带领1500人的团队缔造了30亿元的销售神话！现任德胜洋楼（苏州）特邀观察员，北京大学汇丰商学院专家顾问导师，被业界誉为“用生命演讲的人”。客户对付守永老师的评价：震撼，颠覆，系统，实效。付守永老师的人生使命：培养价值型企业家，构建价值型企业；传播“工匠精神”，重塑组织生命力！10余年来，付守永老师一直奋斗在管理实践、咨询、教育、研究一线，是深受企业家认可的实战派专家导师。付守永老师讲课语言犀利、直指要害、生动幽默、启迪智慧。付守永老师沉淀10余年，厚积薄发，独家原创价值型企业理论及实践体系。读工匠精神有感人是生而自由的，如果不是被经济条件所束缚，我们普通人也能做许多我们在现有条件下做不到的事情，达成许多眼下做不到的梦想。作为一名普通员工，在企业工作只不过是为了获得一份收入，通过一份收入去获得一个更自由和解放的人生。尽管知道靠工资不太可能获得财务自由，可是人生总还得有点梦想不是？万一实现了呢？这几天有点闹书荒，找了一圈也没找到自己想看的书，就想想看看在我眼中这样聪明睿智的客户，到底为什么要送我们这本书呢？难道真的是为了给我们洗脑？话说就算被洗脑也要看被谁洗吧？要是能被马云洗脑也是一种好事吧？这些年不知道多少人说想被马云洗脑呢。说服自己后，就翻箱倒柜的把这本书从一个犄角旮旯给翻了出来，从头到尾仔细的看了一遍，看完后觉得这本书果然没有辜负我对它的预期，它成功的给我“洗了一下脑”，让我似乎变得更纯粹和简单了一些。工匠精神能用到任何一个领域《工匠精神》里面提到了保险销售之神原一平的故事，他用7个月的时间练习笑，并且将笑分成了38种，每一种笑在不同的情境中要怎么用都练到了极致。正是不断的自我批评和反省、持续的自我训练使他成为了一个销售领域的神话。为什么他会去练习笑呢？因为一个和尚对他说：“人与人之间，像这样相对而坐的时候，一定要有一种强烈吸引对方的魅力，如果你做不到这一点，将来就没有什么前途可言了。”长得不好看不是问题，马云也长得很一般，原一平也不过是一个1.6米的“矮冬瓜”。真正让人与人之间有区别的、真正吸引人的是内在的精神，是驱动自己持续将事情做到极致的工匠精神。...

2022-04-10 企业与工匠精神 工匠精神与企业家精神

编辑点评：工匠精神看齐与创新孙逸君著df是孙逸君所著管理类书籍，本书以“工匠精神”中的“看齐意识”与“创新意识”为主题和切入点，论述了“工匠精神”是什么，希望能给读者以启示。工匠精神看齐与创新预览图工匠精神看齐与创新作者简介孙逸君，业余作家。其作品文笔优美凝练，见解犀利独到，富有深刻的哲理性，深受读者喜爱。工匠精神的理念工匠精神是社会文明进步的重要尺度、是中国制造前行的精神源泉、是企业竞争发展的品牌资本、是员工个人成长的道德指引。“工匠精神”就是追求卓越的创造精神、精益求精的品质精神、用户至上的服务精神。工匠精神的代表人物英国航海钟发明者：约翰・哈里森（JohHarrio，1693#xfffdC1776）：哈里森费时40余年，先后造出了五台航海钟，其中以1759年完工的「哈氏4号」最为突出，航行了64天，只慢了5秒，远比法案规定的最小误差（2分钟）还少，完美解决了航海经度定位问题。...

2022-04-10

编辑点评：若即若离：人际关系的禅意美学作者致力于将禅的智慧和艺术融入到日常生活中，将作庭视为自己内心世界的一种表达。不管他的设计作品也好，还是文字作品也罢，都充满了浓厚的禅学意味和鲜明的人生哲学，方寸之间，意犹未尽。本书特色1.#xfffd#xfffd野俊明，当代日本枯山水代表人物，生活美学家。“当代值得尊敬的100位日本名人”之一。曾在哈佛大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、多伦多大学、北京大学等世界著名学府进行演讲。2.禅本身是看不见的。而将无形的禅有形化就是禅宗艺术，禅庭便是其中之一。同样，人际关系的距离感也是无形的。正因为如此，从禅庭建造中可以得到许多有关人际关系的启发。作者借由建立庭园时保持必要的空间调和，来介绍现代社会人与人相处最重要的秘诀。3.人九成的烦恼都来源于人际关系，所有人际关系的烦恼都可以通过距离感来解决，包括职场关系，恋爱关系，夫妻关系，家族关系，朋友关系等等，畅销书作者#xfffd#xfffd野俊明写给读者的建立不远不近不迎合的恰当好处的人际关系交往秘诀。把握距离和分寸是一种简单的处世之道。4.作为日本著名的禅僧大师和禅庭设计师，作者致力于将禅的智慧和艺术融入到日常生活中，将作庭视为自己内心世界的一种表达。不管他的设计作品也好，还是文字作品也罢，都充满了浓厚的禅学意味和鲜明的人生哲学，方寸之间，意犹未尽。5.人生虽然漫长，但每个人的时间都是有限的，哪怕一秒时间都不能白白浪费。立刻就行动起来吧，一步接着一步，走出幸福而又美好的人生。6.向七种禅之美――不均齐、简素、枯高、自然、幽玄、脱俗、静寂，学习“和谐”的秘诀，让人际关系变得更美好！7.作者#xfffd#xfffd野俊明曾接受《三联生活周刊》、《南方人物周刊》、梁冬专访。内容简介距离能够改变“禅庭”的意境。这在人际关系中同样适用。《若即若离：人际关系的禅意美学》以此为出发点，以造庭的宗旨，将视线集中在“距离”这个要素上，并以此来考察人际关系。正如书中所提到的，人生的奥妙与乐趣就在于与他人的联系。拥有令人舒服的、美妙的、的、充实的人际关系，会给人生带来巨大的变化。舒适的关系能使人生变得多姿多彩。美妙的关系能给人生带来喜悦。相互间感到的关系，也与生存欲望紧密相连。充实的关系能够促进双方成长。行动起来吧，建立不远不近不迎合的恰当美好的人际关系！被他人所左右的人生到今天就此结束，请认真过好你的人生！作者简介#xfffd#xfffd野俊明禅僧，当代日本枯山水代表人物，生活美学家。1953年生于日本神奈川县。曹洞宗德雄山建功寺住持，多摩美术大学环境设计专业教授，庭院设计师。大学毕业后，于大本山总持寺修行。进行了以禅宗思想和日本传统文化为根基的“禅庭”创作，在靠前外获得了高度评价。作为庭院设计师，在日本“艺术选奖文部大臣新人奖”中抢先发售获奖。被授予“德意志联邦共和国功劳勋章功劳十字小勋章”。并于2006年入选《新闻周刊》日本版的“当代值得尊敬的100位日本名人”。曾在哈佛大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、多伦多大学、北京大学等世界有名学府进行演讲。本书目录序章“禅庭”是人际关系的缩影为什么人会对“禅庭”入迷开始了解七种禅之美的旅途禅之美一“不均齐”――无限的延展人力所不能及的要素里菹含着价值禅之美二“简素”――看透对象本身因为简单所以不会厌倦禅之美三“枯槁”――在悟道的栖息于枯朽而坚强的美禅之美四“自然”――无须修饰舍弃自我，追求无心禅之美五“幽玄”――想象余韵隐秘于想象的世界禅之美六“脱俗”――不拘泥于事物本身突破世俗的自由姿态禅之美七“静寂”――无论何时何地都有一颗宁静的心能够感受到自己的内在精神性七种美使人际关系变得更美好章向七种禅之美学习“和谐的秘诀”向禅之美一“不均齐”学习不完美也没关系，因为不完美才好...

2022-04-10

《城市的精神》：从耶路撒冷到北京，从香港到纽约，揭开世界深具吸引力的九大城市之奥秘，著名政治学者贝淡宁艾维纳城市文化代表。书名：城市的精神作者：[加]贝淡宁/[以]艾维纳副标题：耶路撒冷、蒙特利尔、新加坡、香港、北京、牛津、柏林、巴黎、纽约，寻找这些城市中人的“归宿感”和“身份认同”译者：吴万伟出版年：2012-11页数：324类别：社会科学格式：df/eu/moi丛书：知行·视界ISBN：9787229055196《城市的精神》作者简介：贝淡宁(DaielA.Bell)牛津大学哲学博士。常年旅居香港、新加坡和北京。现任上海交通大学志远人文艺术学院讲座教授，清华大学政治理论教授和比较政治哲学研究中心主任。著有《中国新儒家》、《超越自由民主》、《民主先生在中国》等书。艾维纳·德夏里特(AverDe-Shalit)耶路撒冷希伯来大学社会科学系主任、马克斯·坎佩尔曼民主和人权研究所所长。著有《人民的劣势和权力：在怀疑时代讲授政治哲学》等书。《城市的精神》内容简介：从乡村到城市，从城市到全球，人类正在经历高度的城市化和全球化的进程，城市的同质化越来越严重，漂泊和乡愁成为人类共同的命运，越来越多的人或主动或被动选择在城市落脚。如何认识一个城市，如在城市成就自己的美好生活？本书两位哲学家用街头漫步和聊天的方式考察了世界最具吸引力的九大城市：耶路撒冷、蒙特利尔、新加坡、香港、北京、巴黎、牛津、柏林、纽约，不仅描绘了每个城市丰富多彩的历史，还从小说、诗歌、传记、旅游指南、建筑标记及作者的亲身经历等多种素材中撷取资料论证其观点，论述了每个城市的精神是如何体现在各自的政治、文化和经济生活中的，大城市的历史、文化和政治中探寻九种独特的城市精神，这些城市通过保有独特的精神而在全球化过程中保有的独特的个性，给予在城市生活的人最重要的身份认同，读者可以看到身处城市的人对城市精神的自豪感是如何抗衡全球化带来的同质化倾向和遏制民族主义泛滥的主题。...

2022-04-08 城市的精神贝淡宁 西宁的城市精神

《我的精神自传》：钱理群先生的学术与精神自传，又是一部学术史、思想史、知识分子精神史的重要著作。书名：我的精神自传作者：钱理群出版年：2016-9页数：418类别：人物传记格式：df/eu/moi丛书：钱理群作品精编ISBN：9787108054463《我的精神自传》作者简介：钱理群，一生裁为四截。前二十一年，算是入世前的准备；1939年出生重庆，在南京读小学、中学，在北京大学亲历反右运动；中间十八年，在边远地区贵州安顺小城中等专业学校教书，在社会底层经历了大饥荒和“文化大革命”；1978年重返北京，与北京大学青年学生、同代友人一起，风风雨雨二十四个春秋，并写有多部研究周氏兄弟和现代知识分子精神史的著作；2002年退休后五年，又回归中学和贵州，关注语文教育、西部农村教育、地方文化研究和青年志愿者运动，同时从事现代民间思想史研究。七十五年的生命，和两个空间——贵州与北大，一个群体——中国的年轻人，建立了血肉的联系，其主要连接纽带，则是鲁迅。《我的精神自传》内容简介：《我的精神自传》既是一部个性化非常鲜明的思想学术人生自传，更是一部结合个人身心创痛和研究心得来总结20世纪以来中国社会思潮的变迁和中国经验的得失，反省思想界、知识界、学术界所遭遇的大问题大困境，表达一个真正知识分子的立场和追求的深度之作。思考透彻，激情飞扬，充满了敏锐的发现与深刻的思索。黄钟大吕之声，世所少见；沧海桑田之辨，令人回味。是受过中等教育以上的读者不能不读的当代启示录。《我的精神自传》是钱理群先生近年来较为重要的作品，也是他较为看重的作品。钱先生在该书后记中说，“最后成书，已经耗费了五年时光，更是倾注了退休前后的主要心血”，“这本书，在我的学术著作中，确实占据了相当独特的地位：它既是我的自传，学术自传与精神自传，又是一部学术史、思想史、知识分子精神史的著作”；“这本书又是一部关于八十年代以来的中国思想史、学术史、知识分子精神史的研究著作”。阅读过该书手稿的北大学者贺桂梅认为该书更是一部20世纪中国的经验史。该书包括两个部分：第一部分：我的回顾与反思；第二部分：我的精神自传。...

2022-04-07 钱理群自传贵阳火车站猫猫坡 钱理群自传

书名：美学原理作者：叶朗北京大学出版社：出版年：2009-4页数：460格式：df/eu/moiISBN：9787301047439作者简介《美学原理》：北京大学哲学社会科学高级教授叶朗。1960毕业于北京大学哲学系。曾任北京大学哲学系、宗教学系、艺术系主任，现任北京大学哲学系教授、北京大学艺术学院院长、北京大学文化产业研究所院长、北京大学美学美育研究中心主任、北京哲学会会长、北京社会科学联合会副主席。主要有《胸中之竹》、《欲罢不能》、《中国美学史大纲》、《中国小说美学》、《中国文化读本》(与朱良志合作)、《现代美学体系》(主编)、《中国历代美学图书馆》(主编)等。《美学原理》内容简介：这是一本关于美学基本原则和基本知识的全面、系统的教科书，也是研究美学理论核心区前沿课题的学术作品。这本书是作者近50年审美研究成果的总结和总结。本书继承了北京大学蔡元培、朱光潜、宗白华的审美传统，以中国文化为基础，以形象和体验为核心，努力融合中西美学的精髓，回应21世纪的呼唤，最终归结为改善生活领域。作者注重开阔视野、思想深度和原创性，注重材料的丰富性和兴趣，追求清晰、简洁、诗意的文字。这本书不仅适用于大学生、文化、艺术和教育界的朋友，也适用于各行各业对美学感兴趣的朋友。阅读这本书可以提高理论、生活灵感、兴趣和审美享受。下载地址：df格式下载eu格式下载moi格式下载...

2022-04-05