图书名称：《东方舞蹈的美学理论基础研究》【作者】曲超著【页数】188【出版社】北京：北京工业大学出版社,2019.09【ISBN号】978-7-5639-6929-6【分类】舞蹈美学-美学理论-基础和研究-东方国家【参考文献】曲超著.东方舞蹈的美学理论基础研究.北京：北京工业大学出版社,2019.09.图书封面：舞蹈的美学理论基础研究》内容提要：本书从东方舞蹈的美学形态入手，来体悟东方舞蹈中所独具的文化精神和艺术形象，会让我们对东方舞蹈乃至“东方”审美文化的理解更为具象直观。本书共分8个章节编写，对东方舞蹈的美学理论基础、中国古典舞的当代建构、东方舞蹈的艺术研究进行阐述和对比分析，讲述东方舞蹈的美学艺术。《东方舞蹈的美学理论基础研究》内容试读第一章东方舞蹈的美学理论概述第一章东方舞蹈的美学理论概述第一节“东方”的概念极为简单的一种解释是，为了积极应对“西方”或者想象“西方”的文化挑战，我们才极力强调“东方”的特殊意义。换句话说，东方人并不能够自己意识到自己是东方人，只有在西方强权的文化表述中，“东方”一词才得以诞生。一个地理概念的诞生，是特定文化叙事的结果。在西方人的想象中，“东方”作为一个地域叙事的符号，带着神秘性和差异性，具有一种充满诱惑力的女性色彩。简单地说，西方、东方两个概念并非指向自然实体性地域，而是因其对立和差异才成为不同文化区域的表述。大约公元7世纪的时候，西方的基督教文明遭遇了伊斯兰教文明，一个完全不同于欧洲的生活空间浮出了水面。中东、印度、中国、日本和韩国由此慢慢成为“东方”这个概念所涵盖的区域。而这个区域的意义，也由此被西方文化叙事所规定。正因如此，“东方”首先是一个文化想象的概念。欧洲人带着自己的幻想来设定“东方”。于是，“东方”从一出生起就成为“西方”的映照。正如英国学者迈克·克朗所言，“东方”这个区域内充满了令欧洲人所恐惧的想象，并在他们的表述中，成为古老和神秘的地方。在此意义上，东方和西方相互映衬，东方成为西方人非竞争性的对象，并成为一个等待被征服的对象。于是，西方人把自己看作进步的一方，把东方看作静止的一方。“东方主义”作为一种西方表述东方的知识体系，就通过西方人色情东方的想象，生产一种强烈的政治欲望。西方的世界，被当作一个理性化的、进步的、科学的世界来进行表述；与此相对，“东方”则是女性化的、肥沃的、原始的和史前的。东方的各种智慧，诸如中医、伊斯兰法律等，都被当作不文明、不科学的东西遭到蔑视。这种“东方主义”式的文化表述，无形中塑造了“东方”1···试读结束···...

2022-07-28

图书名称：《双子座文丛舞蹈与舞者》【作者】裘小龙著译；高兴主编【丛书名】双子座文丛·第2辑【页数】207【出版社】桂林：漓江出版社,2019.03【ISBN号】978-7-5407-8537-6【价格】42.00【分类】诗集-世界【参考文献】裘小龙著译；高兴主编.双子座文丛舞蹈与舞者.桂林：漓江出版社,2019.03.图书目录：双子座文丛舞蹈与舞者》内容提要：本书选入裘小龙原创诗歌和翻译诗歌各半。原创诗歌分《写在中国》《写在美国》《中美之间》三辑，这既是地域上的划分，也是时间留下的轨迹，借此追寻诗人内心与创作风格的幽微变化，令人顿生世事多变、人生无常之感。翻译部分收入W.B.叶芝、埃兹拉·庞德、T.S.艾略特、狄兰·托马斯等九位著名诗人诗作，或旖旎，或妖娆，或深邃……赞美一切美好的事物，慰藉所有忧伤的灵魂。《双子座文丛舞蹈与舞者》内容试读舞蹈与舞者裘小龙诗选···试读结束···...

2022-05-18 双子座舞蹈视频 双子座舞蹈

图书名称：《高校舞蹈教学模式构建与表演理论研究》【作者】黄山著【页数】114【出版社】长春：吉林人民出版社,2021.09【ISBN号】978-7-206-18085-9【分类】舞蹈-教学模式-研究-高等学校；舞蹈艺术-表演艺术-教学模式-研究-高等学校【参考文献】黄山著.高校舞蹈教学模式构建与表演理论研究.长春：吉林人民出版社,2021.09.图书目录：舞蹈教学模式构建与表演理论研究》内容提要：《高校舞蹈教学模式构建与表演理论研究》内容试读第一章舞蹈教学艺术的基本原理第一章舞蹈教学艺术的基本原理第一节舞蹈的含义一、舞蹈本体的概念(一)舞蹈之源舞蹈作为一种艺术表现形式，并不是随着人类的产生而同步出现的，它是随着人类的不断进化及文化发展到一定阶段所呈现出的重要结果，与人类自身以外的自然现象的抽象思维能力达到一定水平有直接关系。舞蹈是人类喜怒哀乐情绪的表现，它源于生活又高于生活，因此经过长期文明发展，已从人类现实生活舞台搬上了艺术舞台。据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。当各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起来，诞生了绘画和雕刻。随着人类的进化，以及思维能力和认识事物水平的提高，戏曲、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。一般研究者认为舞蹈始于旧石器时代，但舞蹈作为艺术是自人类有了文字以后，主要是工业文明以来。我国远古的传说记述祝融的儿子长琴始作乐风，帝俊的八个儿子始为歌舞，炎帝的重孙延始为乐风，黄帝创造了乐舞。-1-高校舞蹈教学模式构建与表演理论实际上舞蹈的创始者应当是人类群体。人类在与大自然的斗争中，在为求生存而从事的劳动中，通过人体动作已产生了节奏、律动以及最原始的舞蹈动作，也可算是本能式的“人体行为”。因此，舞蹈与劳动有着天然的、不可分割的联系，它的产生比传说中的时代要早得多。我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中，表现狩猎和种植以及各种劳动生活的占很大比重。我们认为以上各种有关舞蹈起源的看法都有一定的道理，但不可能是完整、精准和全面的。舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上一切事物的构成一样有着多种因素，所以许多学者认为舞蹈起源于人类求生存、求发展的劳动实践和其他多种生活实践的需要。舞蹈和诗歌、音乐结合在一起是人类历史上最早产生的艺术形式之一。(二)舞蹈之意舞蹈作为艺术门类之一，是人体动作语言的艺术。它是指在音乐伴奏下，以有节律的身体韵律进行情感表达，并在时空关系中以身体为外在媒介，以心智交流为内在目的传递出的独特审美样式。作为艺术形式的舞蹈，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作一舞蹈化的人体动作，但与其他同属于人体动作范畴的艺术，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等的个性区别在于舞蹈艺术更突出动作情感语言的渲染和表述。舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面表现在：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段，着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表达的人们内在深层精神世界一细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突一创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。另外，由于人体动作不停顿的流动变化的特-2-···试读结束···...

2022-04-28 舞蹈教学计划 舞蹈教学反思

编辑点评：芭蕾舞蹈培训t是一款创意芭蕾舞蹈培训PPT模板，由24张藕粉色幻灯片图表组成，搭配芭蕾舞鞋做背景图，芭蕾舞者的舞台表演照片为插图，在风格上显得十分优雅感性，适用芭蕾舞蹈的相关主题。芭蕾舞蹈培训t预览图芭蕾舞的起源“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语"allet"的音译，意为“跳”或“跳舞”。allet一词，源于古拉丁语allo。最初，这个词只表示跳舞，或当众表演舞蹈，并不具有剧场演出的含义。芭蕾的历史，最早的肇端可追溯自欧洲文艺复兴鼎盛时代的意年大宫廷，及法国南部的贝根弟处所的宫廷里。每当成婚喜庆，接见外国元首，或其他年夜庆典，即表演这种舞蹈以示祝或助兴。芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧――《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraie）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Veraill）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，可算是最古老的芭蕾音乐。芭蕾舞脚部的五个基本位置第一位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度；第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上；第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开；第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转；第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转。芭蕾舞的古典式芭蕾舞衣1、由路易十四时期的芭蕾裙衍化的涂突（tutu,意大利语）裙，裙子的长度不超过膝盖，是短式的，有多层丝布，晃动时大腿露出不到四分之三，不过袖子有无袖的，长袖的，灯笼袖等；2、纯白色古典芭蕾舞衣，例如《天鹅湖》中的白天鹅；3、全黑或鲜红，前者例如《天鹅湖》中的黑天鹅；4、灯笼袖配背心，例如《柯贝莉亚》第二幕中史瓦妮达所扮演的娃娃―柯贝莉亚；5、长袖配背心，以亮珠刺绣装饰之；6、上下色彩不同的芭蕾舞衣。...

2022-04-10 芭蕾ballet是源于什么国的词源 芭蕾ballet

编辑点评：舞蹈艺考培训t模板是一款创意舞蹈艺术主题t模板，由24页粉色幻灯片图表制作，用粉色的芭蕾舞鞋做首页背景，采用扁平化设计的各类图表，整体风格时尚简约，充满艺术感。舞蹈艺考培训t模板预览图舞蹈艺术的种类1.古典舞蹈：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。2.民族民间舞蹈：是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地方特色。3.现代舞蹈：是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向；主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。4.当代舞蹈（新创作舞蹈）：即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。5.芭蕾舞：是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。“芭蕾”这个词本是法语“allet”的音译，意为“跳”，或“跳舞”，其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想，创造出了“芭蕾”这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式，在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。舞蹈考级的分级1、1-3级课程：为儿童舞蹈启蒙教育，学习年龄为4-6岁。以载歌载舞的形式，通过身体协调能力和舞蹈模仿力的训练，提高少儿的想象力及表现力。是少儿对舞蹈有初步的认识、培养少儿对舞蹈的热爱。2、4-6级课程：为少年舞蹈初级教育，学习年龄为7-9岁。学生初步接触到中国古典舞、民间舞，并将进行舞蹈基本能力的训练，以此引导学生进入舞蹈之门。3、7-10级课程：为少年舞蹈中级教育，学习年龄为10-15岁。掌握初步的中国舞的风格和韵律，从而提高舞蹈的表现力。4、11-13级课程：为少年舞蹈高级教育，在前10级课程基础上，进入舞蹈半专业化课程学习。报名条件：年满18周岁。专业院校、幼师、师专学校毕业生及在校生，或有舞蹈基础的学员，均可报名学习。1-13级必须逐级报考，不允许跳级。舞蹈艺考需要注意的事项一、多加练习参加舞蹈艺考的学习，不可能一蹴而就。正所谓台上一分钟台下十年功，当我们选择舞蹈专业时，就应该下定决心要倾注我们所有的热情与汗水，勤加练习。如果急功近利，只抱着试试的心态报考，一般不会成功。二、技巧展示在舞蹈艺考中，一般会有一个技巧展示的环节，让考生充分展示自己的舞蹈天赋和基本功情况。在这个环节中，考生也可以展示一些相对高难度的动作，即使可能做不到位，但也能让评委看到你的潜质，留下不错印象。三、舞蹈剧目如舞蹈表演科目，通常要求考生表演时间不会太长，一般是3-5分钟，剧目自选。在这种情况下，同学们可以反复练习自己最拿手的节目，充分掌握细节，精益求精。另外还要考虑音乐、服装、道具等，尽可能完善每一个细节，把自己最好的状态展现在考场上，才能给考官留下深刻印象。...

2022-04-10 舞蹈舞蹈艺术学校7.1建党晚会主题 舞蹈舞蹈艺术实践总结