课程介绍课程来自CSCFilmSchool-PhotograhyadModelig北电摄影系林涛教授CSC电影学院ldquo摄​​影创作rdquo课程文件目录摄影造型创作目录.txt第一章摄影技术基础01快门（上）.mov02快门（下）光圈（上）.mov03光圈（下）镜头焦距（上）.m404镜头焦距（中）.m405镜头焦距（下）.m406景深与焦点（上）.m407景深与焦点（下）.m4第二章用光创作01硬光、柔光（上）.m402硬光、柔光（下）.m403光的方向（上）.m404光的方向（下）.m405照明设计原理（上）.m406照明设计原理（下）.m4第三章曝光控制的系统01曝光控制基础（上）.mov03几个曝光控制技术概念.mov04几个曝光控制技术概念（下）.mov05高级曝光控制的原理.mov第四章摄影构图技巧01构图基础、纵深与透视（1）.m402构图基础、纵深与透视（2）.m403画面各部分与构图（1）.m404画面各部分与构图（2）.m405高级构图控制（1）.m4第五章色彩的奥秘01色彩（1）.mov02色彩（2）.mov03色彩（3）.mov04色彩（4）.mov第六章影像的内部结构01主观性与结构（1）.m402主观性与结构（2）.m403影像背后的结构.mov04结构与构图（1）.m405结构与构图（2）.mov06结构与构图（3）.mov07结构与构图（4）.mov第七章影调01用光绘画（1）.mov02用光绘画（2）.mov03影调控制（1）.mov04影调控制（2）.mov05影调控制（3）.mov06暗部控制.m407几种风格化的光效运用（1）.m408几种风格化的光效运用（2）.mov第八章摄影造型的深度解析01影像的层次（1）.mov02影像的层次（2）.mov03影像的层次（3）.mov04影像的造型特征（1）.mov05影像的造型特征（2）.m407艺术表现（1）.m408艺术表现（2）.m409艺术表现（3）.mov...

2023-06-05 影视鉴赏中国大学MOOC

课程介绍课程来自于CSC电影学院李伟主讲《电影短片创作》视频课程掌握短片创作的基本规律的观念和实践课程。旨在提升学生用电影语言叙事、抒情和表意的能力，从而实现自由的表达。通过学习本课程，学生应该获得从多维度思考电影创作的能力，明白在解决创作问题时应从战略层面分析，在综合各种技巧和战术的基础上有效发力，实现在电影表达上的游刃有余。导师简介：李伟：CSC电影学院导师，北京电影学院摄影系副教授，硕士生导师，中国影视摄影师学会会员，中国电视剧导演协会会员，曾在新加坡义安理工学院影视媒体系任访问讲师。2003年至今，任北京电影学院摄影系教师，讲授《故事片摄影创作》课，辅导学生短片超过150部，获得国际国内众多奖项。2.圈子用途：我们会在圈子里不断更新李伟老师的直播动态、知识点、干货文章等信息。大家不间断还有收到李伟老师的互动哟！3.课程优势：从作为梦、语言、艺术、工业的电影四个维度，帮助你充分理解、掌握电影运作的潜在规律和实践课程。网盘截图文件目录一、作为梦的电影1、梦：幻觉(上)2、梦：幻觉(下)3、作为梦的电影我们如何知道我们活在现实当中4、作为语言的电影"语言rdquo(上)5、作为语言的电影：语言(下)二、作为语言的电影1、电影语言的基本元素景别(上)2、电影语言的基本元素景别(下)3、电影语言的基本元素视点(上)4、电影语言的基本元素视点(下)三、作为艺术的电影1、视觉运动美术作品中的运动2、如何建立东方视觉特征的电影摄影风格(上)3、如何建立东方视觉特征的电影(下)4、电影中的运动绘画的运动5、电影中的运动电影舞蹈的运动6、电影中的运动电影动作的运动m47、电影中的运动电影对象的运动8、电影中的运动摄影机的运动(上)9、电影中的运动摄影机的运动(下四、电影中的能量1、电影中的能量(上)2、电影中的能量(下)3、能量变化的本质就是节奏五、电影作为工业1、电影作为工业2、工作标准团队合作3、电影工业工艺流程：策划4、电影工业工艺流程：前期5、电影工业工艺流程：拍摄期6、电影工业工艺流程：后期P、学习课程佳猫头鹰后面的英文和数字...

2022-11-30 语言学相关电影 北京电影学院语言系

课程介绍课程来自【WUHUTALK】TOMBANCROFT动画入门课程：与好莱坞动画大师一起学习制作生动的动画，学习动画规则说到让动画人物栩栩如生的梦想，就不得不提“迪士尼九长老”，他们创造了无数经典卡通形象，他们的出现对世界动画的发展意义重大。他们总结了影响动画师生活的十二条动画法则。他们总结的动画制作经验一直沿用至今。动画人物夸张的动作和鲜明的个性成为“美式动画风格”的标志，培养了一大批优秀的动画人才。！汤姆·班克罗夫特迪士尼传奇动画师和动画导演，拥有超过25年的动画经验，曾参与制作多部迪士尼动画，如《狮子王》、《阿拉丁》、《美女与野兽》等.他也是动画电影《花木兰》中木树龙的角色创作者和动画师，并因此获得安妮奖角色动画杰出个人成就奖提名。老师还拥有漫画最高奖提名、鲁本奖提名、漫威和DC漫画角色设计师等多项奖项。老师与蓝天梦工厂、DC漫画（侦探漫画）和漫威漫画密切合作。适用于：没有基础的初学者，从零开始学习动画动画爱好者，系统学习设计理念同学们，跟着师傅练练练练动画从业者，提高专业水平教学大纲TOM老师动画教学课件.7z9。为动画添加一亿个细节（上）.m48、制作动画需要性能（下）.m47、制作动画需要性能（上）.m46、提高真实感的三个瞬间的动画原理（二）.m45、提高真实感的三个瞬间的动画原理（上）.m44、学习创建生动的动画（第2部分）.m43、学习创建生动的动画（第1部分）.m42、动画新人必备知识（二）.m411.动画案例拆解十二原则（赠）.m410。为动画添加1亿细节（下）.m41、动画新人必备知识（上）.m40。你真的想学动画吗？.m4...

2022-10-29 阿拉丁狮子王 阿拉丁与狮子王

资源介绍：资源大小：13.4GB在过去的大学教学中，讲故事剧本创作的课程很少。近年来，孙小迪经常应邀回到母校中国传媒大学，教授《广告分镜课程》、《广告导演工作全过程》等课程。广告故事板剧本的创意，制作了这套干货满满，通俗易懂的课程。孙小迪导演总结了10个具有代表性的广告分镜头脚本情感、创意、状态、故事、游戏、时尚、风景、mv、飞机草稿、短视频，课程将教你如何解读故事脚本和结合案例研究，为这10种广告类型创建故事板脚本。在广告投放过程中，有一个故事脚本，通常由代理商提供。导演需要根据故事剧本创作故事剧本。这是广告总监工作的核心。解读故事剧本和创作故事剧本也是广告导演必不可少的两个基础。能力。本课程的核心是提高导演解读故事剧本的能力，通过案例创作讲故事的剧本。课程分为两部分：第一部分是如何阅读故事剧本，如何梳理三个要点，了解市面上流传的广告剧本。第二部分是分镜头剧本的创作思路，结合个人实践经验和技巧，分析每个镜头背后的思考。除了这两部分，还有分镜剧本基础知识的普及和广告导演工作全过程的介绍。1.1什么是故事板脚本.m42.1故事板脚本工作前的准备工作很重要.m43.1故事脚本解读：如何解读发散文本脚本.m43.2分割镜头的脚本创作：点对点思考，点对点创作（上）.m43.3场景脚本创作：点对点思考，点对点创作（下）.m43.4如何让情感广告更有气质_1.m43.4如何让情感广告更有气质.m44.1故事脚本解读：如何处理简洁的文本脚本.m44.2故事脚本创作：让故事脚本赋予创造力.m45.1故事脚本解读：如何将“鸡汤”广告梳理得恰到好处.m45.2拆分镜头脚本创作：让形式感燃烧到情感中！.m46.1故事剧本解读：如何在复杂的故事中找到导演真正想做的事情.m46.2故事脚本创作：双镜头故事脚本的优势与难点.m47.1故事脚本解读：游戏广告脚本的独特故事风格与美学.m47.2分镜头剧本还有秘方：武功练好，江湖无忧.m48.1故事脚本解读：化妆品广告的特殊性.m48.2讲故事：即兴创作很有趣（第1部分）.m48.3讲故事：即兴创作很有趣（第2部分）.m48.4讲故事脚本创作作业1.docx9.1故事脚本解读：ceery.m4最实用好用的脚本是什么9.2子镜头脚本创作：云在蓝天，水在瓶中，脚本在心.m49.3风光广告案例拉片.m410.1【现场问答】讲故事剧本创作作业1.m410.2故事剧本解读：从歌曲到画面，导演在想什么？.m410.3讲故事脚本创作：为MV创作故事板脚本是导演最纯粹的享受（上）.m410.4拆分镜头脚本创作：为MV制作镜头脚本是导演最纯粹的享受（下）.m411.1解读华为手机广告制作飞机草稿脚本（上）.m411.2解读华为手机广告制作飞机草稿脚本（下）.m412.1从超短广告看短视频分镜剧本创作：极短是一种态度.m4...

2022-10-29 分镜头脚本 故事剧本怎么写 分镜头脚本故事梗概

课程介绍关于如何创建一个每月收入30,000美元的轻松音乐YouTue频道的课程，无需露面且不录制适当利用自然白噪声，制作适合学习和睡觉的视频mdahmdah制作简单，无需录音，无需人脸在工作节奏越来越快的今天，很多人喜欢在学习或睡觉的时候听一些轻松的音乐，如爵士乐、轻音乐、钢琴音乐或大自然的声音。在今天的节目中，小薇将讲解如何开通一个放松音乐Youtue频道（RelaxMuicChael）。文件目录如何创建一个轻松的音乐Youtue频道，每月收入30,000美元，无需录制，无需露面.m4下载地址：如何创作一个月赚3万美元的放松音乐Youtue频道...

2022-12-29 放松音乐_减压放松心情的音乐歌曲 放松音乐自然流水声

课程简介课程由高校影视教师英国MBA/多媒体双硕士全网视频播放量过亿+24小时千万爆款创作者，暴撕老师主讲的视频创作深度陪跑训练营2-5期官网售价5999元授人以鱼不如授人以渔，手把手带你做出一条优秀的视频。陪跑式课程,教你学会视频专业流程创作。每节课都是干货,拒绝套路，只有符合你真实情况的指导。根据您的情况定制短视频创作,个人品牌搭建,宣传片创作，个人创作力提升等构建学习闭环,高效学习课中学习(直播课)+实操训练(全流程操作)。如果你起步难:有拍剪基础但是没知识没资源没创意变现难:有知识有特长不会拍剪视频拍的自己看着都别扭，找不准自己的变现产品点和变现方式落地难:想法一大堆,就是没规划不知道怎么执行落地坚持难:有账号,但瓶颈期没选题没播放坚持难放弃更难没渠道:想获得专业指导，找不到靠谱老师没毅力:轻度拖延症患者，只要有别人监督就能坚持学习那么建议你学习这套课程，老师30天高能集训营，张暴撕4场直播点评作业加定制化答疑结营。本课程适合人群:各行各业有上进心、有执行力的人想掌握短视频技能的人谁不适合这个课:没执行力、没掌握短视频技能需求的人买课需要咬紧牙关付钱的人课程2-5期，课程目录和下载链接在文章底部。张暴撕视频创作深度陪跑训练营视频截图课程目录张暴撕视频创作深度陪跑训练营——第5期张暴撕短视频实战陪跑第5期——第一节开营第2课优质短视频进阶三部曲第3课账号健康发展的两大必备要素第4课抖音9大内容创收方式详解第5课9大禁忌选题类型第6课核心数据分析，助你提高视频转化第7课好的个人主页，帮你留住优质粉丝第8课如何给账号做定位第9课从选题开始，对内容做好分类第10课爆款选题的3个方向第11课拿捏观众情绪的选题公式第12课寻找目标，打造属于自己的素材库第13课人设打造背后的商业价值第14课如何让观众因为爱你而消费第15课爆款视频的结构公式第16课如何在视频里植入产品第17课5大标准，判定你要不要真人出镜第18课3大技巧，让你获得观众缘第19课4个要点，不出镜也能打造IP第1课优秀创作者的4个本质特征第20课选设备避坑指南第21课善用场景提升视频质感第22课善用道具提升视频质感第23课初阶创作者容易忽视的声音创作第24课善用光线快速提升画面质感第25课短视频剪辑的基本逻辑和操作要点第26课视频发布注意事项张暴撕陪跑训练营——第四期全新升级版先导课第2课优质短视频进阶三部曲第3课账号健康发展的两大必备要素第4课抖音9大内容创收方式详解第5课9大禁忌选题类型第6课核心数据分析，助你提高视频转化第7课好的个人主页，帮你留住优质粉丝第8课如何给账号做定位第9课从选题开始，对内容做好分类第10课爆款选题的3个方向第11课拿捏观众情绪的选题公式第12课寻找目标，打造属于自己的素材库第13课人设打造背后的商业价值第14课如何让观众因为爱你而消费第15课爆款视频的结构公式第16课如何在视频里植入产品第17课5大标准，判定你要不要真人出镜第18课3大技巧，让你获得观众缘第19课4个要点，不出镜也能打造IP第1课优秀创作者的4个本质特征第20课选设备避坑指南第21课善用场景提升视频质感第22课善用道具提升视频质感第23课初阶创作者容易忽视的声音创作第24课善用光线快速提升画面质感第25课短视频剪辑的基本逻辑和操作要点第26课视频发布注意事项张暴撕短视频实战陪跑第四期——直播课第三节张暴撕短视频实战陪跑第四期——直播课第二节张暴撕短视频实战陪跑第四期——第一节张暴撕短视频实战陪跑第四期——第五节张暴撕短视频实战陪跑第四期——第四节张暴撕陪跑训练营——第三期张暴撕短视频陪跑训练营第三期（1）2022.06.07张暴撕短视频陪跑训练营第三期（2）张暴撕短视频深度陪跑实训营第三期第3课产品定位及选题规划张暴撕短视频实战陪跑课第三期第4课张暴撕短视频实战陪跑第三期第7课张暴撕短视频实战陪跑第三期第8课张暴撕短视频实战陪跑第三期第9课张暴撕短视频实战陪跑第三期第10课张暴撕短视频实战陪跑第三期第11课张暴撕短视频实战陪跑第三期第13课张暴撕短视频实战陪跑第三期第14课张暴撕短视频陪跑训练营第二期张暴撕短视频陪跑训练营第二期（10）2022.04.21张暴撕短视频陪跑训练营第二期（11）2022.04.26张暴撕短视频陪跑训练营第二期（12）2022.04.28张暴撕短视频陪跑训练营第二期（13）2022.05.03张暴撕短视频陪跑训练营第二期（14）2022.05.30张暴撕短视频陪跑训练营第二期（1）2022.03.31张暴撕短视频陪跑训练营第二期（2）2022.04.03张暴撕短视频陪跑训练营第二期（3）2022.04.05张暴撕短视频陪跑训练营第二期（4）2022.04.07张暴撕短视频陪跑训练营第二期（5）2022.04.10张暴撕短视频陪跑训练营第二期（6）2022.04.12张暴撕短视频陪跑训练营第二期（7）2022.04.14张暴撕短视频陪跑训练营第二期（8）2022.04.17张暴撕短视频陪跑训练营第二期（9）2022.04.19...

2022-10-28 陪跑是什么意思 陪跑兼职app

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2022-10-27

图书名称：《手机移动终端动漫作品创作与制作》【作者】陈洪【页数】180【出版社】北京：北京邮电大学出版社,2018.06【ISBN号】978-7-5635-5178-1【价格】39.00【分类】移动电话机-动画-制作【参考文献】陈洪.手机移动终端动漫作品创作与制作.北京：北京邮电大学出版社,2018.06.图书封面：图书目录：《手机移动终端动漫作品创作与制作》内容提要：本书是基于手机（移动终端）的动漫作品创作与制作的最新实战教材。专门针对手机动画、手机漫画、动漫数字衍生品的内容创作与实现进行系统的讲解与分析。本书内容主要包括:手机动画发展与展望、手机动画设计流程解析、手机动画制作发布实战、手机漫画发展与展望、手机漫画设计……《手机移动终端动漫作品创作与制作》内容试读第一篇手机动画创作与制作第1章手机动画发展与展望1.1手机动画的定义与特性1.1.1手机动画的定义手机动画作为手机的一项内容，并不是简单地将手机和动画结合起来。所谓手机动画，是指按照手机格式、内容、运营、服务等行业标准，通过逐帧拍摄、连续播放，由人眼的视觉暂留形成的连续画面。手机动画的内涵：按照一定的手机动画标准制定的，通过移动互联网与用户产生交互的动画。手机动画的外延：随着人们生活的进步，手机动画应用的领域越来越广，从原来单一功能的手机作为播放载体，到车载显示、iWatch、iTV、airPlay、车联网等，使得手机动画的外延越来越广。1.1.2手机动画的特性虽然手机媒体整合了其他媒体的娱乐资讯，但并不是简单地从传统媒介向新媒介迁移。手机内容传播有着自身特性和区别于传统媒介的传播方式，手机动画不同于传统的媒体动画，在本质上手机动画是基于科技力量的信息动画。这种信息动画与传统媒体动画之间一个明显的不同就在于它的无序性：没有时空的限制，几乎没有等级、身份的限制，它渗透在大众的日常生活中，具有广泛的传播效应。现将手机动画的特性归纳如下：(1)假定性与幻象性手机动画具有空间的假定性，通过人们超凡的想象力创造出现实世界中不可能出现的空间。无论对已知空间的重组还是对未来空间的创造，只要符合故事的内部逻辑，都可以成为手机动画假定的空间。如吉林动画学院动画研究院短片作品《长城脚下的小池塘》第一篇手机动画创作与制作(图1-1)的创作，既吸收了民间艺术的优良传统，又发挥了想象创造能力；既有装饰味，又不同于一般的人间的东西。正是这种假定的空间，才可以造成手机动画剧情的延续，推动跌宕起伏的高潮，引发或者激化戏剧中的矛盾冲突，从而波澜起伏地演绎一个吸引人的故事。图1-1短片作品《长城脚下的小池塘》手机动画的幻象性是静止的物体，利用“象”的运动在人眼的视觉暂留中形成的。借助所展现的场景及镜头设计方式，引导观众产生一系列的联想，达到影片所要形成的“幻象”。如短片作品《猫》（图1-2），就是通过无限的想象，引人入胜地将观众带入一个奇妙的佳境。图1-2短片作品《猫》(2)夸张性与幽默性手机动画中夸张的动作是有节奏的、有对比性的。通过高度概括处理后的动作节奏所带来的视觉冲击往往比客观真实所见更为震撼，夸张的表现手法也源于生活，加以适度的夸张，动作变化较大。动作的变化直接影响故事的节奏，时快时慢、时急时缓，很多时候动作设计极度夸张，却充分地带动了节奏的变化，也有效地推进了故事情节的发展，更好地渲染出影片的喜剧氛围。手机动画在进行创作时要有对比意识，动作的起始与结束放缓，加快中段动作，造成“慢一快一慢”般的过山车体验，毫无疑问能对用户的心理产生抑扬顿挫的节奏感，而对于一第1章手机动画发展与展望5个从静止状态出发的动作而言，则需要设定先慢后快，随着动作接近尾声，速度也加至最大，接近临界点的前一刻略微做出停顿，仿佛在积蓄能量，最后再一下子爆发，以“慢一快一更快一急停一最快”的节奏带来强烈的视觉冲击。诙谐的语言配上滑稽夸张的动作，更能够增添整个影片的幽默感。语言是文学的第一要素，幽默性在语言上追求“诗趣的幽默性、语趣的滑稽性、形趣的丰富性”。例如在《青蛙王国》中，小雨点出场经典的一句东北话“我嘞个去”引爆全场，搞笑诙谐的语言为影片增加了极大的趣味性。短片作品《聪明的李》在语言表述的同时伴有夸张的设计（图1-3），就增添了角色的滑稽幽默性，一部手机动画片在短短的时间内使观众有看过后还想看的念头，其幽默风趣的语言起到很重要的作用。图1-3短片作品《聪明的李》中的夸张性(3)技术性与交互性交互性又称互动性，它是数字媒体区别于传统媒体最为重要的媒介传播特点。与传统媒体动画相比，手机动画的互动性更强。传播学者拉威解释说“与传统模式相反，新媒体的用户在于参与”。人们可以随时随地通过手机任意观看、浏览和交互。手机动画的播放方式使受众接受信息的方式由被动接受变为主动选择，使得它与其他的动画形式相比有着更强的信息传递作用，受众同时也成为信息的制造者、发送者、传播者。手机动画将电子、网络、传感器等技术有机地结合起来，手机动画的界面通过多通道传感器将人身体的某种感官全部都传递到电子屏幕里，形成屏幕和屏幕影像的互动，通过触觉、视觉、嗅觉、味觉、听觉构成一个运动空间，在这个空间里艺术的成分、观赏的成分和美学的成分，给观众营造了一个身临其境的氛围。从传播学的角度来分析，虽然传统媒体动画的传播也有交互性，由于其传播的单向性很强，导致受众对媒介信息的反馈大部分是事后的、延时的，缺乏即时性和直接性。而手机动画更方便地利用手机动画本身的交互功能，实现对受众的实时调查和信息反馈等多方面的功能，加强了数据的流通效率，实现了更广泛、更迅速的信息互动。(4)碎片化与片段化手机动画内容的碎片化是大数据互联网环境下必然的发展模式，人们最有可能观看手6第一篇手机动画创作与制作机动画的时机是支离破碎的闲暇时间和等候时间，或许三五分钟，或许十分钟、二十分钟，一个小时已经算非常长的时间了，所以这就决定了手机动画必须短小精悍，人物角色少，时间控制在3~5分钟，每集之间关联性不强，在这种情况下，宏大完整地叙事是不可能实现的。传统的动画讲究曲折叙事，追求终极意义。手机动画由于其短暂性的限制，则倍加重视趣味点的生成，追求引人发笑的效果。手机动画的片段化使手机动画不能像电影动画那样每部70~90分钟，有完整的故事情节，有起承转合的结构，也不能像电视动画那样虽然每集的故事情节不完整，但是整部是一个完整的故事情节，集与集之间有悬念，而手机动画要求结构简单、故事节奏快、色彩鲜明，能够快速地抓住用户的注意力。(5)即时性与随机性手机随身携带的“伴随”性质决定了手机动画在观看播映上具有随意性、随时性和随地性，也就是手机动画的即刻性，这种实时迅速的即刻传播特点，能够有效地提高用户的接受效率和接受主动性，一切手机动画的收看时间都是碎化的、即刻的、多元化的，手机动画可供用户任意选择想要观看的内容，无须再受节目播出时间、播出场地等条件的制约。在出行途中，在地铁、公交上，课余休息时，入睡前等任意零碎时间都可进行即刻观看，随时随地任意碎片时间叠加完成量的积累，达成相当可观的数额总计。(6)精准性与互联性占据统治地位的大众传媒时代的受众观念是把受众看作是具有同一性质或相同性质的群体，信息的传播很难满足每个群体对于不同类型动画节目的需求。而实现精准传播的基础在于细分受众，将全体受众根据其特征制定区隔，分成子组群，并向不同组群有针对性、有区别地传递不同的信息，用户可以根据不同的关键词在各种数据中捕捉自己感兴趣的影片，这在传统媒体动画看来像是遥不可及的幻想，但是在手机动画上这一目标的实现变得容易起来。随着科学技术的发展，以互联网和移动通信为代表的新媒体显示出了不少优势，每个人都是一个信息源，信息在无时无刻和潜移默化中传递，大数据已经被越来越多的行业关注，从目前手机动画产业来看，通过数据来预测产品、定制产品、营销产品，已经成为一种现象。大数据从TB、PB、EB甚至到ZB增长的速度令人震惊，手机动画背后有着许多不为人知的数据支撑，通过数据背后的分析，分析受众的成长变化、兴趣变化，以及观看内容及需求的变化，只有这样大数据才能尽其所用。(7)自媒体性与社会性手机动画具有双向、多向交流的特点，受众既是消费者也是生产者。河北师范大学的冯豪博指出：“在数字媒体时代，传播成为一种双向去中心化的交流方式，由以往的广播电视电影的播放型模式转为集制作者、销售者、消费者于一体的模式。”受众可以参与媒体的传播活动，自由地从媒体中获取所需的信息，也可以自由地发布和接收信息，受众与传播者之间可以相互选择与沟通，完全颠覆了传统媒体的局限性。现代社会是一个追求个性的时代，与传统动画单一、千篇一律的终端规格相比，手机动画更加符合个性化需要，受众可以根据自己的喜好制作满足自己个性的动画例如把天气预报用手机动画的形式来展现，首先它能满足人们获得信息的内容需求，而···试读结束···...

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图书名称：《文学欣赏与创作第2版》【作者】袁勇麟，冯汝常主编【丛书名】“十二五”普通高等教育本科国家级规划教材；【页数】368【出版社】成都：四川大学出版社,2016.07【ISBN号】978-7-5614-9580-3【分类】文学创作-高等学校-教学参考资料-文学欣赏-高等学校-教学参考资料【参考文献】袁勇麟，冯汝常主编.文学欣赏与创作第2版.成都：四川大学出版社,2016.07.图书封面：图书目录：《文学欣赏与创作第2版》内容提要：该书分散文、小说、诗歌、影视文学四部分。分上下两册。选文包括古代和现当代的文学作品，并在每章后附有思考与练习，以供学生学完该章内容后复习巩固知识之用。适合高校的文科及理工科学生用来提高文学素养。此次再版，在原来的基础上修改了书稿的部分内容，并替换了部分练习题。《文学欣赏与创作第2版》内容试读绪论《易经》云：“文明以止，人文也。观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下。”(《贲卦·彖辞》)作为人文成果之一的文学，是人类特有的一种具有审美特征的语言艺术，它在“人文化成”中的作用是十分巨大的。中国的儒家把《诗经》当作教育弟子的经典，后世的科举还曾经把诗、赋、散文等列为封建士子学习与考试的内容，明太祖朱元璋曾说《琵琶记》“富贵家必不可少”，近代梁启超甚至提出了“欲新一国之民，必新一国之小说”等观点。那么，什么是文学呢？从中国文化发展史看，文学曾经从属于史学与经学，所谓文史哲一家也道出了文学的渊源与从属地位。从类别上看，文学是与史学、哲学、经济学、法学等学科并列的一种艺术，它属于人文学科。章炳麟曾说：“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。”(《国故论衡·文学总略》)西方学者韦勒克也有类似观点：“文学研究不仅与文明史的研究密切相关，而且实在和它就是一回事。在他们看来，只要研究的内容是印刷或手抄的材料，是大部分历史主要依据的材料，那么，这种研究就是文学研究。”(《文学理论》)似乎文学就是人文，但是问题并不这么简单。傅道彬、于茀在《文学是什么》一书中谈到文学概念时的语言描述就十分耐人寻味，指出“文学作为人类一种重要的精神活动方式，正是用来满足人类精神需要的”，“从这一意义来讲，文学不是别的，文学正是人类的一种生存方式”（见该书引论，第4页)。把文学提高到一种生存方式的高度正是看出了文学作用于人的情感需要这一特殊功能。那种把文学看作是一种打发无聊时间的消遣或作为附庸风雅的装饰的认识是非常肤浅的。在这个物质世界已经变得发达的时代，文学必定会成为人类精神生活的一部分，是与现实物质世界生活相和谐的精神世界的组成部分。南帆主编的《文学理论（新读本）》在追问“文学是什么”的时候，说“可以从文学理论史上发现，历代的文学研究似乎都无法顺利地解开这个谜语一文学是什么”，“文学似乎在坚定地拒绝定义的召唤，拒绝向世界敞开自己的秘密”。这不仅使文学理论“极大地降低了威信”，而且也使文学研究在为自己寻找自身身份的时候遭遇了来自自身的怀疑。认为“任何声称对‘文学是什么’拥有永恒、绝对的答案的文学理论，都只能绪是一种虚构和幻想”，所以，该书从“文学是什么”转向了“什么是文学”的探讨，即论“在特定的历史语境指认什么是文学”，也即从对“文学本体论的思考途径转向认识论的和功能论的思考”，所得出的“合乎逻辑的选择是，文学就是一个特定历史语境中的社会认为是‘文学’的任何文本”。这个关于“文学”定义的选择显然很高妙，它离开具体内容从形而上的角度进行的解析使人们对文学概念的期待增加了几分玄妙。在《文学是什么》一书中，著者既对“文学是语言艺术吗”进行了辨析，又对文学文学欣赏与创作“是美的还是真的”“是闲暇的游戏还是布道的牧师”等命题进行了选择性拷问，让普通的“文学”一词的解释变得有难度而深邃，能感知又不易言说其实，假如我们放低姿态，在常识性与普通意义上分析文学的本质属性并进行界说，应该不会无所适从。就本质而言，文学的属性首先是一种语言表达艺术，无论口头语言还是书面语言，都需要经过艺术加工才会获得文学性；其次，文学诉诸感情，能够通过语言所承载的信息感动人是文学的追求；再次，文学是人们需要的非物质化的“食粮”，它作用于人的精神世界。因此，我们认为所谓文学可以这样界说，即文学是一种用语言承载感情的艺术表达方式，是凝结人类精神向往与需求的高尚艺术。德国语言学家海德格尔对文学语言有过这样的描述：语言却是连接完满深厚感觉之大地与崇高无畏精神之天空的路径…语言敞开的是这样一个领域，在这个领域中，处于天地之间的人栖居在世界之家中。这也证明了文学艺术的语言特色，即它是一种凝结与承载着人类精神向往与需求的高尚艺术。由于文学艺术这种与人的精神世界的联系，使得它在以往、当今，乃至后世都是一种重要的语言艺术。也正因如此，进行文学欣赏就成了我们作为社会人所需要的一种精神需求在今天传媒发达的信息时代，人们可以通过影视、互联网、手机等媒介获得图像、音乐、文字、声音、动画等多种信息，人们的精神世界也获得了前所未有的信息沟通。但是，这都不能够表明人们已经不需要文学欣赏与有关欣赏理论的指导了。恰恰相反，在信息化时代，人们也比以往任何时候更需要文学欣赏与欣赏理论的指导。这主要表现在以下几方面：首先是由于信息时代文学作品的传播更加快捷，大量的作品与巨量信息的出现，欣赏者需要欣赏性的选择与指导；其次，随着时代变迁，不仅古代作品因时间差异而难以理解，而且当今文学创作的手法与艺术性都在不断发展，文学欣赏已经需要专门指导才能够进行；再次，在快速发展的时代，快节奏的生活使人们的精神交往成为奢侈，让精神世界在短暂的时间内获得文学欣赏带来的精神满足，或在文学欣赏的“共鸣”中获得“精神交往”，这尤其需要欣赏理论的指导，那种“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，仅仅凭借经验的欣赏模式在今天快速发展的社会中已经变得不可奢求。那么，应该如何进行文学欣赏呢？从文学欣赏的实际区分，存在两种不同层次的欣赏。一是文学研究，它是一种注重创作规律、艺术特点的理论层次的欣赏；二是文学作品欣赏，它往往是对具体文学作品的阅读感悟，侧重文本、情感、语言、思想等具体可感的作品形式与内容。一般来说，文学作品欣赏起始于语言这个媒介，读者通过可读听的语言介质，感知语言承载的意义与情感，进而深入体会文学作品的深刻思想与意蕴。在理论实践上，文学欣赏与文学批评是相互交织的。所有的文学欣赏都要结合具体的作品，“文学欣赏是读者透过语言符号去感受、理解和把握文学作品中所表现的审美意识，从而获得情感愉悦和精神满足的一种特殊心理活动”（欧阳友权等主编《文学原理》，第349页)，而文学批评则是“对以文学作品为中心的一切活动和文学现象的理性分析、评价和判断”（同前书，第392页）。可见，文学欣赏多是对具体文学作品诉诸感知的一种接受，而文学批评则是对文学作品的研究评价，两者都是围绕作品进行的阅读接受，只是文学批评更具有系统理论性。但是，也不能说文学欣赏就不需要任何批评理2论的介入，只是侧重点不同罢了。进行文学欣赏，除了要知道传统的现实主义与浪漫主义创作手法外，还需要了解精神分析、象征主义、原型批评、新批评等现代主义与后现代主义理论方法，针对不同文学作品可以采取不同的批评方法进行文学欣赏。在创作方法上，现实主义是指作家在一定世界观和文艺观指导下，按照现实生活的本来面貌，以艺术化的手法展现与反映生活的一种创作手法，如杜甫的“三吏”“三别”等。新写实主义是现实主义的新变。浪漫主义是指作家用想象与夸张的艺术手法，注重描绘作家理想生活的图画和主观感情，根据理想的方式来表现生活的一种创作方法，如《西游记》等。正如亚里士多德在《诗学》中所分辨的那样：“他（索福克勒斯）按照人应当有的样子来描写，欧里庇德斯则按照人本来的样子来描写。”精神分析学是以弗洛伊德精神分析理论为基础建立起来的文学批评流派，它把文学看作是一种无意识活动的结果，通过寻找作家作品的动机，发掘其中存在的“症候”即特殊细节，追溯背后的因果，进而揭示或破解作品的象征意义。如研究者对莎士比亚《哈姆雷特》关于杀父娶母情结的分析即如此。象征主义强调人的主观个性，往往以想象来创造某种带有暗示和象征性的画面，通过特定形象的综合来表达主体的观念与内在的精神世界。象征是以特定的具体形象表现或暗示某种观念、哲理或情感，运用到创作上就是一种托物取喻以抒情言志的艺术表现手法。象征主义是指整部作品都充满象征，整部作品的形象体系都具有象征性。如戴望舒的《雨巷》，整首诗就充满迷茫的象征。原型批评是西方20世纪五六十年代流行的重要批评流派，主要创始人是加拿大的弗莱。“原型”意为最初的形式。弗莱认为最初的文学样式是神话，故原型批评也称神话原型批评，但它还涉及巫术、宗教、民俗等诸多领域。原型批评力图从文化人类学等角度通过文学作品中反复出现的各种意象、叙事结构和人物类型，寻找出其背后的基本形式即探究神话原型，进而揭示出其中蕴涵的普遍规律」“新批评”之名源于美国文艺批评家兰色姆1941年出版的《新批评》。新批评（或称本体论批评)是英美现代文学批评中很有影响的流派之一，流行于20世纪二三十年代至四五十年代。该理论认为文学作品是一个完整的、自足的、多层次的艺术客体，文学批评应以作品为本体，通过文本细读，立足文本的语义分析，探寻作品的内在结构，并提出了语境、张力、反讽等新概念，对文学批评尤其是诗歌批评产生了深远的影响。以上所介绍的文学批评多属于现代主义，又称现代派，是指20世纪以来具有前卫特色，与传统文艺迥然不同的各种文学流派和思潮。如果说现代主义文学摒弃了传统文学的“反映论”而建立了“表现论”的规则与范绪式，那么，后现代主义则把反传统推向极端。它不仅反对传统的现实主义，也反对现代论主义的各种对文学创作形成制约的新规则。它要求否定作品的整体性、确定性、规范性和目的性，主张无限制的开放性、多元性和相对性。它注重展示主体的生存状况，不作任何评价，而是让读者去思索归纳其审美价值与内涵。后现代主义摈弃了传统的“终极价值”，倡导所谓“零度写作”（作家在话语、语言结构上为所欲为，写作成为一种纯粹的表演、操作)，它采用矛盾（文本中的各种因素互相颠覆）、交替（文本中对同一事物3文学欣赏与创作的不同可能性的叙述交替出现)、不连贯性和任意性、极度（叙述中有意识地过度使用某种修辞手段以达到嘲弄它的目的)、短路（运用某些手段中断对作品的阐释）、反体裁(故意破坏体裁的公认特点和边界)等手段，在作品中表现的生活具有明显的虚构性与荒诞性，往往也造成读者对作品进行解读的阻隔与困难。那些荒诞派戏剧、新小说派、黑色幽默、垮掉的一代、魔幻现实主义等流派都属于后现代主义。学习这些理论对于文学作品的欣赏是必要的，当然，更重要的是阅读文学作品，它是直接获得欣赏与感悟的第一步。再者，进行文学作品欣赏还要阅读有关作品赏析的文章，学习有关作品赏析的知识与方法，懂得文学作品的背景与了解作者的经历等。当然，如果时间允许，能够通过长期的阅读以获得赏析经验会更好。另外，对于各种体裁文学的发展史也需要了解，因为只有把作品放置到一定时空环境中才可以更好地理解它的思想内容与艺术价值。从文学类别划分，我们可以把文学作品划分为诗歌、散文、小说、戏剧；从媒介形式上划分，可以分为阅读文学、讲唱文学、影视文学；从时代上划分，可以分为古代文学、现代文学、当代文学等；从国别上划分，则有中国文学与外国文学等就中国文学发展史来说，按照历史朝代可以分为先秦文学、两汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、元代文学、明代文学、清代文学及近代文学等几个阶段。先秦文学是中国文学的直接源头，时间上它包括自人类产生以来至秦王朝建立前的社会发展阶段，主要文学样式有远古神话、歌谣和散文。古代神话是中国文学的源头，主要作品有《女娲补天》《鲧禹治水》《黄帝战蚩尤》《盘古开天地》《精卫填海》等。先秦诗歌以《诗经》《楚辞》为代表，风骚并举，形成了中国诗歌的现实主义与浪漫主义传统。散文有以《尚书》《左传》《国语》《战国策》等为代表的历史散文和以《论语》《老子》《庄子》等为代表的诸子散文。先秦文学不仅是后世文学的直接源头，而且儒家、道家、法家、墨家、阴阳家、纵横家、小说家、杂家、农家等“诸子百家”的出现，也对中国社会与文学的思想产生了巨大影响。秦汉时代的文学比较简略。秦于公元前221年统一中国，建立了统一的中央集权制，但因严酷专制，秦代文学较有名的只有吕不韦门客编著的《吕氏春秋》与李斯的散文。经历楚汉战争而建立的汉王朝，文学成就以散文、汉赋和乐府诗歌为代表。散文和汉赋的代表作家主要有贾谊、司马相如、晁错、司马迁等。司马迁“成一家之言”的《史记》中的文学传记，为后世文学叙事与人物塑造树立了榜样。东汉班固的《汉书》也具有较高的史学价值和文学价值。汉乐府诗歌“感于哀乐，缘事而发”，其深刻的现实主义倾向、质朴的民间性和独特的叙事形式为后世文人诗歌创作提供了有益的借鉴。无名氏《古诗十九首》为东汉文人五言诗的代表作品，具有高度的艺术造诣。魏晋南北朝时期是中国文学的自觉与成熟期，其标志是此时不仅有了明确的“文”“章”之分，而且出现了众多的文学批评作品，如曹不的《典论·论文》，陆机的《文赋》，挚虞的《文章流别论》，刘勰的《文心雕龙》，钟嵘的《诗品》等。东汉末年的建安时期，围绕“三曹”形成了邺下文人集团，他们的作品具有悲凉慷慨、刚健有力的风格，被后世称为“建安风骨”。东晋大诗人谢灵运是第一个大力写山水诗的人，而晋末4的陶渊明以纯净的田园诗歌和超然的生活态度成为彼时最有成就的诗人。此时，骈体文也盛行，出现了江淹《别赋》等众多作品。真正意义上的小说也开始出现，如以干宝的《搜神记》为代表的志怪小说和以刘义庆的《世说新语》为代表的志人小说等。隋唐五代文学中以唐代文学成就最为突出。隋代文学成就不大，五代时期词获得发展，出现了以香艳为特色的花间词派，其中以南唐后主李煜成就为最高。唐代文学获得全面发展，唐诗不仅流传下来的作品有48900多首，而且还出现了初唐四杰、盛唐时期伟大的诗人李白与杜甫、中唐时期的白居易、晚唐时期的杜牧与李商隐等大诗人。唐代散文不仅扭转了五代以来的形式主义倾向，而且在中唐时期韩愈、柳宗元发起的古文运动的影响下，出现了大量佳作。唐传奇是用文言写的短篇小说，标志着中国古典小说的成熟。唐代的词、变文等也成为文学发展的一部分，共同形成了唐代文学的繁荣局面。赵匡胤建立宋朝后，采取了重文抑武政策，宋代的文化与文学获得发展。宋诗走了一条与唐诗不同的道路，不仅爱议论，而且意境险窄。宋初诗坛歌颂升平的“西昆体”曾风靡一时，后来又出现了江西诗派，南宋时期的陆游则是爱国诗人的杰出代表。词是宋代文学最光彩的明珠，宋初词坛的晏殊与欧阳修，其小令清丽可喜。柳永的慢词擅长铺叙，多用俚俗语，婉约动人；苏轼的词内容丰富，形式革新，形成豪放词风。南宋则出现了大批爱国主义词人，如张元干、张孝祥、岳飞等。李清照因身世遭际前后词风也迥然不同，辛弃疾则继承与创新了词的豪放风格。宋代散文师承韩柳“文以载道”主张，敢于直陈时弊，出现了欧阳修、王安石、三苏、曾巩六大散文名家。宋代出现了说唱文学及与之关联的话本小说，宋杂剧也获得发展。金代董解元的《西厢记诸宫调》则为王实甫撰写《西厢记》奠定了基础。由蒙古贵族建立的元代政权使传统的诗文受到冲击，但是戏曲、散曲等俗文学获得发展。元曲包括杂剧和散曲。元杂剧现存剧目约600种，作品162种，前期作家有关汉卿、王实甫、白朴、马致远等，后期创作重心南移杭州，创作日渐式微。南戏是北宋末年产生于浙江温州一带的民间戏曲，用南曲演唱。它不同于杂剧的四折一楔子结构，结构宏大到每本戏可有几十出。其中高明的《琵琶记》成就最高，《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》“四大传奇”也较有名。话本小说中的《全相平话五种》为明清长篇小说的创作奠定了很好的基础。散曲是金元时期流行于北方的一种和乐歌唱的新诗体，它的形式自由活泼，语言通俗明快，风格朴实爽朗，具有极大的艺术感染力，如马致远《天净沙·秋思》。在1368年建立的明朝初期，文学被压制，中期后才获得发展。历史小说《三国演义》、英雄传奇小说《水浒传》、神魔小说《西游记》、世情小说《金瓶梅》四部长篇小说被称为明代四大奇书。另外，《封神演义》《平妖传》等神魔小说也很有影响。冯梦龙绪编写的“三言”、凌濛初的“二拍”等话本、拟话本短篇小说集，具有较高的艺术成就。论明代杂剧作家徐渭的《四声猿》形式创新，汤显祖的《牡丹亭》等“临川四梦”成就突出，影响深远。明代诗文出现过前后七子和“台阁体”“公安派”“茶陵诗派”等创作流派，但多脱离现实，成就不高。1644年开始的清王朝是中国封建社会的最后一个帝制政权，而清代文学也是中国古典文学的终结。清代小说中，蒲松龄的《聊斋志异》是文言短篇小说的高峰，吴敬梓5文学欣赏与创作的《儒林外史》代表了讽刺小说的最高成就，曹雪芹的《红楼梦》在思想与艺术上都超越前人，成为古典长篇小说的巅峰。李汝珍的《镜花缘》等才学小说想象奇特，别具一格。英雄传奇小说、历史演义小说、武侠侠义小说、才子佳人小说等也获得长足进步。清代传奇戏曲出现了洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》等优秀之作。在诗、文、词等方面，诗有王士祯的“神韵派”，沈德潜的“格律派”，翁方纲的“肌理派”等，词以朱彝尊的“浙西词派”和张惠言的“常州词派”等为代表。散文则以“桐城派”影响最大。可以说，清代文学获得了全面发展，也标志着中国古典文学的终结。近代文学中，有四大谴责小说，各种各样的诗、词、文流派也不断出现，但是成就不高，其中南社成就稍有代表性。五四时期，中国文学进入现代，无论是诗歌散文，还是戏剧小说都出现了大批名家名作。1917年，陈独秀在《新青年》杂志上发表《文学革命论》，倡导文学革命，在思想上，反对封建专制主义，提倡科学和民主；在语言上，反对文言文，提倡白话文。从此，中国文学从内容到形式都发生了巨大变革。胡适的《尝试集》是五四时期第一部白话诗集。此后“湖畔诗社”“新月派”“七月诗派”等不断涌现。鲁迅的《狂人日记》是现代文学史上的第一篇白话小说。“文学研究会”的茅盾、冰心、叶圣陶、王统照等人与创造社的郭沫若、成仿吾、郁达夫等，写出了反映时代内容的作品。巴金、老舍、沈从文、张爱玲、钱钟书等作家更各具风格。戏剧文学以西方传入的话剧为主，曹禺、夏衍、阳翰笙、陈白尘、于伶、郭沫若等人的创作能够结合时代，具有鲜明的时代性。散文创作获得了大丰收，不仅有鲁迅这样的文化旗手，而且还出现了周作人、林语堂、梁实秋、徐志摩、冰心、朱自清、沈从文等一大批散文名家。1949年，新中国宣告成立，中国文学进入当代阶段。从1949年到1966年，是文学史上称为“十七年”的时期，这个阶段的小说与诗歌具有社会主义现实主义的特征，作品主题突出，多具有教育和鼓舞人民的作用。小说有柳青的《创业史》（第一部）、杜鹏程的《保卫延安》、梁斌的《红旗谱》、吴强的《红日》、杨沫的《青春之歌》、罗广斌和杨益言的《红岩》、曲波的《林海雪原》等一大批优秀之作。诗歌中以讴歌党和新时代的政治抒情诗最受欢迎，代表作有郭小川的《青纱帐一甘蔗林》、贺敬之的《回延安》等。散文则以讴歌和赞颂为主的“抒情散文”或“艺术散文”较为流行，杨朔、秦牧、刘白羽等是代表作家。在戏剧创作上，老舍的《茶馆》被誉为中国现代话剧的“经典”和现实主义话剧的高峰。郭沫若、田汉等人创作的历史剧体现出鲜明的主题性，这亦恰如鲁迅所言“政治先行，文艺后变”。1976年“文化大革命”结束后，文学创作进入新时期，当代文学也第一次出现了现实主义美学形态之外的另一种美学形态一现代主义，如意识流小说、荒诞小说、魔幻现实主义小说等以及各种探索性、实验性的诗歌、戏剧等。小说创作进入了新的繁荣期，先是出现了刘心武的《班主任》、卢新华的《伤痕》等“伤痕小说”，稍后是鲁彦周的《天云山传奇》、高晓声的《李顺大造屋》、王蒙的《蝴蝶》、张贤亮的《灵与肉》等“反思小说”，然后是蒋子龙的《乔厂长上任记》、张洁的《沉重的翅膀》、李国文的《花园街5号》等反映20世纪80年代改革风潮的“改革小说”。再后是80年代中期的“寻根文学”，它注重探寻现代社会生活背后的民族文化和精神，代表作品有阿城的《棋6···试读结束···...

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图书名称：《文学欣赏与创作第3版》【作者】袁勇麟，冯汝常主编【丛书名】ldquo十二五rdquo普通高等教育本科国家级规划教材【页数】384【出版社】成都：四川大学出版社,2019.01【ISBN号】978-7-5690-2606-1【分类】文学欣赏-高等学校-教学参考资料-文学创作-高等学校-教学参考资料【参考文献】袁勇麟，冯汝常主编.文学欣赏与创作第3版.成都：四川大学出版社,2019.01.图书目录：《文学欣赏与创作第3版》内容提要：该书分散文、小说、诗歌、影视文学四部分。选文包括古代和现当代的文学作品，并在每章后附有思考与练习，以供学生学完该章内容后复习巩固知识之用。适合高校的文科及理工科学生用来提高文学素养。此次再版，在原来的基础上修改了书稿的部分内容，并替换了部分练习题。《文学欣赏与创作第3版》内容试读绪论《易经》云：ldquo文明以止，人文也。观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。rdquo(《贲卦middot彖辞》)作为人文成果之一的文学，是人类特有的一种具有审美特征的语言艺术，它在ldquo人文化成rdquo中的作用是巨大的。中国的儒家把《诗经》当作教育弟子的经典，后世的科举还曾经把诗、赋、散文等列为封建士子学习与考试的内容，明太祖朱元璋曾说《琵琶记》ldquo富贵家必不可少rdquo，近代梁启超甚至提出了ldquo欲新一国之民，必新一国之小说rdquo等观点。那么，什么是文学呢？从中国文化发展史看，文学曾经从属于史学与经学，所谓文史哲一家也道出了文学的渊源与从属地位。从类别上看，文学是与史学、哲学、经济学、法学等学科并列的一种艺术，它属于人文学科。章炳麟曾说：ldquo文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。rdquo(《国故论衡middot文学总略》)西方学者韦勒克也有类似观点：ldquo文学研究不仅与文明史的研究密切相关，而且实在和它就是一回事。在他们看来，只要研究的内容是印刷或手抄的材料，是大部分历史主要依据的材料，那么，这种研究就是文学研究。rdquo(《文学理论》)似乎文学就是人文，但是问题并不这么简单。傅道彬、于茀在《文学是什么》一书中谈到文学概念时的语言描述就十分耐人寻味，指出ldquo文学作为人类一种重要的精神活动方式，正是用来满足人类精神需要的rdquo，ldquo从这一意义来讲，文学不是别的，文学正是人类的一种生存方式rdquo（见该书引论，第4页)。把文学提高到一种生存方式的高度正是看出了文学作用于人的情感需要这一特殊功能。那种把文学看作是一种打发无聊时间的消遣或作为附庸风雅的装饰的认识是非常肤浅的。在这个物质世界已经变得发达的时代，文学必定会成为人类精神生活的一部分，是与现实物质世界生活相和谐的精神世界的组成部分南帆主编的《文学理论》（新读本）在追问ldquo文学是什么rdquo的时候，说ldquo可以从文学理论史上发现，历代的文学研究似乎都无法顺利地解开这个谜语一文学是什么rdquo，ldquo文学似乎在坚定地拒绝定义的召唤，拒绝向世界敞开自己的秘密rdquo。这不仅使文学理论ldquo极大地降低了威信rdquo，而且也使文学研究在寻找自身身份的时候遭遇了来自自身的怀疑。认为ldquo任何声称对lquo文学是什么rquo拥有永恒、绝对的答案的文学理论，都只能是一绪种虚构和幻想rdquo，所以，该书从ldquo文学是什么rdquo转向了ldquo什么是文学rdquo的探讨，即ldquo在论特定的历史语境指认什么是文学rdquo，也即从对ldquo文学本体论的思考途径转向认识论的和功能论的思考rdquo，所得出的ldquo合乎逻辑的选择是，文学就是一个特定历史语境中的社会认为是lquo文学rquo的任何文本rdquo。这个关于ldquo文学rdquo定义的选择显然很高妙，它离开具体内容从形而上的角度进行的解析，使人们对文学概念的期待增加了几分玄妙在《文学是什么》一书中，著者既对ldquo文学是语言艺术吗rdquo进行了辨析，又对文学1文学欣赏与创作（第三版）ldquo是美的还是真的rdquoldquo是闲暇的游戏还是布道的牧师rdquo等命题进行了选择性考问，让普通的ldquo文学rdquo一词的解释变得有难度而深邃，能感知又不易言说其实，假如我们放低姿态，在常识性与普通意义上分析文学的本质属性并进行界说，应该不会无所适从。就本质而言，首先，文学的属性是一种语言表达艺术，无论口头语言还是书面语言，都需要经过艺术加工才会获得文学性；其次，文学诉诸感情，能够通过语言所承载的信息感动人是文学的追求；再次，文学是人们需要的非物质化的ldquo食粮rdquo，它作用于人的精神世界。因此，我们认为所谓文学可以这样界说，即文学是一种用语言承载感情的艺术表达方式，是凝结人类精神向往与需求的高尚艺术德国语言学家海德格尔对文学语言有过这样的描述：语言却是连接完满深厚感觉之大地与崇高无畏精神之天空的路径helli语言敞开的是这样一个领域，在这个领域中，处于天地之间的人栖居在世界之家中。这也证明了文学艺术的语言特色，即它是一种凝结与承载着人类精神向往与需求的高尚艺术。由于文学艺术这种与人的精神世界的联系，使得它在以往、当今乃至后世都是一种重要的语言艺术。也正因如此，进行文学欣赏就成了我们作为社会人的一种精神需求。在今天传媒发达的信息时代，人们可以通过影视、互联网、手机等媒介获得图像、音乐、文字、声音、动画等多种信息，人们的精神世界也获得了前所未有的信息沟通。但是，这都不能够表明人们已经不需要文学欣赏与有关欣赏理论的指导了。恰恰相反，在信息化时代，人们比以往任何时候都更需要文学欣赏与欣赏理论的指导。这主要表现在以下几方面：首先，由于信息时代文学作品的传播更加快捷，大量的作品与巨量信息的出现，欣赏者需要欣赏性的选择与指导；其次，随着时代变迁，不仅古代作品因时间差异而难以理解，而且当今文学创作的手法与艺术性都在不断发展，文学欣赏已经需要专门指导才能够进行；再次，在快速发展的时代，快节奏的生活使人们的精神交往变得奢侈，让精神世界在短暂的时间内获得文学欣赏带来的精神满足，或在文学欣赏的ldquo共鸣rdquo中获得ldquo精神交往rdquo，这尤其需要欣赏理论的指导，那种ldquo操千曲而后晓声，观千剑而后识器rdquo，仅仅凭借经验的欣赏模式在今天快速发展的社会中已经变得不可奢求那么，应该如何进行文学欣赏呢？从文学欣赏的实际区分，存在两种不同层次的欣赏。一是文学研究，它是一种注重创作规律、艺术特点的理论层次的欣赏；二是文学作品欣赏，它往往是对具体文学作品的阅读感悟，侧重文本、情感、语言、思想等具体可感的作品形式与内容。一般来说，文学作品欣赏起始于语言这个媒介，读者通过可读听的语言介质，感知语言承载的意义与情感，进而深人体会文学作品的深刻思想意蕴。在理论实践上，文学欣赏与文学批评是相互交织的。文学欣赏要结合具体的作品，ldquo文学欣赏是读者透过语言符号去感受、理解和把握文学作品中所表现的审美意识，从而获得情感愉悦和精神满足的一种特殊心理活动rdquo（欧阳友权等主编《文学原理》，第349页)，而文学批评则是ldquo对以文学作品为中心的一切活动和文学现象的理性分析、评价和判断rdquo（同前书，第392页）。可见，文学欣赏多是对具体文学作品诉诸感知的种接受，而文学批评则是对文学作品的研究评价，两者都是围绕作品进行的阅读接受，只是文学批评更具有系统理论性。但是，也不能说文学欣赏就不需要任何批评理论的介2人，只是侧重点不同罢了。进行文学欣赏，除了知道传统的现实主义与浪漫主义创作手法外，还需要了解精神分析、象征主义、原型批评、新批评等现代主义与后现代主义理论方法，针对不同文学作品可以采取不同的批评方法进行文学欣赏。在创作方法上，现实主义是指作家在一定世界观和文艺观指导下，按照现实生活的本来面貌，以艺术化的手法展现与反映生活的一种创作手法，如杜甫的ldquo三吏rdquoldquo三别rdquo等。新写实主义是现实主义的新变。浪漫主义是指作家用想象与夸张的艺术手法，注重描绘作家理想生活的图画和主观感情，根据理想的方式来表现生活的一种创作方法，如《西游记》等。正如亚里士多德在《诗学》中所分辨的那样：ldquo他（索福克勒斯）按照人应当有的样子来描写，欧里庇德斯则按照人本来的样子来描写。rdquo精神分析学是以弗洛伊德精神分析理论为基础建立起来的文学批评流派，它把文学看作一种无意识活动的结果，通过寻找作家作品的动机，发掘其中存在的ldquo症候rdquo即特殊细节，追溯背后的因果，进而揭示或破解作品的象征意义。如研究者对莎士比亚《哈姆雷特》关于杀父娶母情结的分析即如此。象征主义强调人的主观个性，往往以想象来创造某种带有暗示和象征性的画面，通过特定形象的综合来表达主体的观念与内在的精神世界。象征是以特定的具体形象表现或暗示某种观念、哲理或情感，运用到创作上就是一种托物取喻以抒情言志的艺术表现手法。象征主义是指整部作品都充满象征，整部作品的形象体系都具有象征性。如戴望舒的《雨巷》，整首诗就充满迷茫的象征。原型批评是西方20世纪五六十年代流行的重要批评流派，主要创始人是加拿大的弗莱。ldquo原型rdquo意为最初的形式。弗莱认为最初的文学样式是神话，故原型批评也称神话原型批评，但它还涉及巫术、宗教、民俗等诸多领域。原型批评力图从文化人类学等角度通过文学作品中反复出现的各种意象、叙事结构和人物类型，寻我出其背后的基本形式即探究神话原型，进而揭示出其中蕴涵的普遍规律。ldquo新批评rdquo之名源于美国文艺批评家兰色姆1941年出版的《新批评》。新批评（或称本体论批评)是英美现代文学批评中很有影响的流派之一，流行于20世纪二三十年代至四五十年代。该理论认为文学作品是一个完整的、自足的、多层次的艺术客体，文学批评应以作品为本体，通过文本细读，立足文本的语义分析，探寻作品的内在结构，并提出了语境、张力、反讽等新概念，对文学批评尤其是诗歌批评产生了深远的影响。以上所介绍的文学批评多属于现代主义，又称现代派，是指20世纪以来具有前卫特色，与传统文艺迥然不同的各种文学流派和思潮。如果说现代主义文学摒弃了传统文学的ldquo反映论rdquo而建立了ldquo表现论rdquo的规则与范绪式，那么，后现代主义则把反传统推向极端。它不仅反对传统的现实主义，也反对现代论主义的各种对文学创作形成制约的新规则。它要求否定作品的整体性、确定性、规范性和目的性，主张无限制的开放性、多元性和相对性。它注重展示主体的生存状况，不做任何评价，而是让读者去思索归纳其审美价值与内涵。后现代主义摈弃了传统的ldquo终极价值rdquo，倡导所谓ldquo零度写作rdquo（作家在话语、语言结构上为所欲为，写作成为一种纯粹的表演、操作)，它采用矛盾（文本中的各种因素互相颠覆）、交替（文本中对同一事物3文学欣赏与创作（第三版）的不同可能性的叙述交替出现)、不连贯性和任意性、极度（叙述中有意识地过度使用某种修辞手段以达到嘲弄的目的)、短路（运用某些手段中断对作品的阐释）、反体裁(故意破坏体裁的公认特点和边界)等手段，在作品中表现的生活具有明显的虚构性与荒诞性，往往也造成读者对作品进行解读的阻隔与困难。那些荒诞派戏剧、新小说派黑色幽默、垮掉的一代、魔幻现实主义等流派都属于后现代主义。学习这些理论对于文学作品的欣赏是必要的，当然，更重要的是阅读文学作品，它是直接获得感悟的第一步。再者，进行文学作品欣赏还要阅读有关作品赏析的文章，学习有关作品赏析的知识与方法，了解文学作品的背景与作者的经历等。当然，如果时间允许，能够通过长期的阅读获得赏析经验会更好。另外，对于各种体裁文学的发展史也需要了解，因为只有把作品放置到一定时空环境中才可以更好地理解它的思想内容与艺术价值。从文学类别上划分，我们可以把文学作品分为诗歌、散文、小说、戏剧；从媒介形式上划分，可以分为阅读文学、讲唱文学、影视文学；从时代上划分，可以分为古代文学、现代文学、当代文学等；从国别上划分，则有中国文学与外国文学等就中国文学发展史来说，按照历史朝代可以分为先秦文学、两汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、元代文学、明代文学、清代文学及近代文学等几个阶段先秦文学是中国文学的直接源头，时间上它包括自人类产生以来至秦王朝建立前的社会发展阶段，主要文学样式有远古神话、歌谣和散文。古代神话是中国文学的源头，主要作品有《女娲补天》《鲧禹治水》《黄帝战蚩尤》《盘古开天地》《精卫填海》等。先秦诗歌以《诗经》《楚辞》为代表，风骚并举，形成了中国诗歌的现实主义与浪漫主义传统。散文有以《尚书》《左传》《国语》《战国策》等为代表的历史散文和以《论语》《老子》《庄子》等为代表的诸子散文。先秦文学不仅是后世文学的直接源头，而且儒家、道家、法家、墨家、阴阳家、纵横家、小说家、杂家、农家等ldquo诸子百家rdquo的出现，也对中国社会与文学的思想产生了巨大影响秦汉时代的文学比较简略。秦于公元前221年统一中国，建立了统一的中央集权制，但因严酷专制，秦代文学较有名的只有吕不韦门客编著的《吕氏春秋》与李斯的散文。经历楚汉战争而建立的汉王朝，文学成就以散文、汉赋和乐府诗歌为代表。散文和汉赋的代表作家主要有贾谊、司马相如、晁错、司马迁等。司马迁ldquo成一家之言rdquo的《史记》中的文学传记，为后世文学叙事与人物塑造树立了榜样。东汉班固的《汉书》也具有较高的史学价值和文学价值。汉乐府诗歌ldquo感于哀乐，缘事而发rdquo，其深刻的现实主义倾向、质朴的民间性和独特的叙事方式为后世文人诗歌创作提供了有益的借鉴。无名氏《古诗十九首》为东汉文人五言诗的代表作品，具有高度的艺术造诣魏晋南北朝时期是中国文学的自觉与成熟期，其标志是此时不仅有了明确的ldquo文rdquoldquo章rdquo之分，而且出现了众多的文学批评作品，如曹不的《典论middot论文》，陆机的《文赋》，挚虞的《文章流别论》，刘勰的《文心雕龙》，钟嵘的《诗品》等。东汉末年的建安时期，围绕ldquo三曹rdquo形成了邺下文人集团，他们的作品具有悲凉慷慨、刚健有力的风格，被后世称为ldquo建安风骨rdquo。东晋大诗人谢灵运是第一个大力写山水诗的人，而晋末的陶渊明以纯净的田园诗歌和超然的生活态度成为彼时最有成就的诗人。此时，骈体文也盛行，出现了江淹《别赋》等众多作品。真正意义上的小说也开始出现，如以干宝的《搜神记》为代表的志怪小说和以刘义庆的《世说新语》为代表的志人小说等」隋唐五代文学中以唐代文学成就最为突出。隋代文学成就不大。五代时期词获得发展，出现了以香艳为特色的花间词派，其中以南唐后主李煜成就为最高。唐代文学获得全面发展，唐诗不仅流传下来的作品有48900多首，而且还出现了初唐四杰、盛唐时期伟大的诗人李白与杜甫、中唐时期的白居易、晚唐时期的杜牧与李商隐等大诗人。唐代散文不仅扭转了五代以来的形式主义倾向，而且在中唐时期韩愈、柳宗元发起的古文运动的影响下，出现了大量佳作。唐传奇是用文言写的短篇小说，标志着中国古典小说的成熟。唐代的词、变文等也成为文学发展的一部分，共同形成了唐代文学的繁荣局面赵匡胤建立宋朝后，采取了重文抑武政策，宋代的文化与文学获得发展。宋诗走了一条与唐诗不同的道路，不仅爱议论，而且意境狭窄。宋初诗坛歌颂升平的ldquo西昆体rdquo曾风靡一时，后来又出现了江西诗派，南宋时期的陆游则是爱国诗人的杰出代表。词是宋代文学最光彩的明珠。宋初词坛的晏殊与欧阳修，其小令清丽可喜。柳永的慢词擅长铺叙，多用俚俗语，婉约动人：苏轼的词内容丰富，形式新颖，形成豪放词风。南宋则出现了大批爱国主义词人，如张元干、张孝祥、岳飞等。李清照因身世遭际前后词风也迥然不同，辛弃疾则继承与创新了词的豪放风格。宋代散文师承韩柳ldquo文以载道rdquo主张，敢于直陈时弊，出现了欧阳修、王安石、ldquo三苏rdquo、曾巩等六大散文名家。宋代出现了说唱文学及与之关联的话本小说，宋杂剧也获得发展。金代董解元的《西厢记诸宫调》则为王实甫撰写《西厢记》奠定了基础。在蒙古贵族建立的元代政权，传统的诗文受到冲击，但是戏曲、散曲等俗文学获得发展。元曲包括杂剧和散曲。元杂剧现存剧目约600种，作品162种，前期作家有关汉卿、王实甫、白朴、马致远等，后期创作重心南移杭州，创作日渐式微。南戏是北宋末年产生于浙江温州一带的民间戏曲，用南曲演唱。它不同于杂剧的四折一楔子结构，结构宏大到每本戏可有几十出。其中高明的《琵琶记》成就最高，《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》ldquo四大传奇rdquo也较有名。话本小说中的《全相平话五种》为明清长篇小说的创作奠定了很好的基础。散曲是金元时期流行于北方的一种和乐歌唱的新诗体，它的形式自由活泼，语言通俗明快，风格朴实爽朗，具有极大的艺术感染力，如马致远《天净沙middot秋思》。在1368年建立的明朝初期，文学被压制，中期后才获得发展。历史小说《三国演义》、英雄传奇小说《水浒传》、神魔小说《西游记》、世情小说《金瓶梅》四部长篇小说被称为明代四大奇书。另外，《封神演义》《平妖传》等神魔小说也很有影响。冯梦龙绪编写的ldquo三言rdquo、凌濛初的ldquo二拍rdquo等话本、拟话本短篇小说集，具有较高的艺术成就。论明代杂剧作家徐渭的《四声猿》形式创新，汤显祖的《牡丹亭》等ldquo临川四梦rdquo成就突出，影响深远。明代诗文出现过前后ldquo七子rdquo和ldquo台阁体rdquoldquo公安派rdquoldquo茶陵诗派rdquo等创作流派，但多脱离现实，成就不高1644年开始的清王朝是中国封建社会的最后一个帝制政权，而清代文学也是中国古典文学的终结。清代小说中，蒲松龄的《聊斋志异》是文言短篇小说的高峰，吴敬梓5文学欣赏与创作（第三版》的《儒林外史》代表了讽刺小说的最高成就，曹雪芹的《红楼梦》在思想与艺术上都超越前人，成为古典长篇小说的巅峰。李汝珍的《镜花缘》等才学小说想象奇特，别具一格。英雄传奇小说、历史演义小说、武侠侠义小说、才子佳人小说等也获得长足进步清代传奇戏曲出现了洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》等优秀之作。在诗、文词等方面，诗有王士祯的ldquo神韵派rdquo，沈德潜的ldquo格律派rdquo，翁方纲的ldquo肌理派rdquo等，词以朱彝尊的ldquo浙西词派rdquo和张惠言的ldquo常州词派rdquo等为代表。散文则以ldquo桐城派rdquo影响最大。可以说，清代文学获得了全面发展，也标志着中国古典文学的终结。近代文学中，有四大遣责小说，各种各样的诗、词、文流派也不断出现，但是成就不高，其中南社成就稍有代表性五四时期，中国文学进入现代，无论是诗歌散文还是戏剧小说，都出现了大批名家名作。1917年，陈独秀在《新青年》杂志上发表《文学革命论》，倡导文学革命，在思想上，反对封建专制主义，提倡科学和民主；在语言上，反对文言文，提倡白话文。从此，中国文学从内容到形式都发生了巨大变革。胡适的《尝试集》是五四时期第一部白话诗集。此后ldquo湖畔诗社rdquoldquo新月派rdquoldquo七月诗派rdquo等不断涌现。鲁迅的《狂人日记》是现代文学史上的第一篇白话小说。ldquo文学研究会rdquo的茅盾、冰心、叶圣陶、王统照等人与创造社的郭沫若、成仿吾、郁达夫等，写出了反映时代内容的作品。巴金、老舍、沈从文、张爱玲、钱锺书等作家更是各具风格。戏剧文学以西方传入的话剧为主，曹禺夏衍、阳翰笙、陈白尘、于伶、郭沫若等人的创作能够结合时代，具有鲜明的时代性散文创作获得了大丰收，不仅有鲁迅这样的文化旗手，而且还出现了周作人、林语堂梁实秋、徐志摩、冰心、朱自清、沈从文等一大批散文名家1949年，中华人民共和国宣告成立，中国文学进入当代阶段。从1949年到1966年，是文学史上称为ldquo十七年rdquo的时期，这个阶段的小说与诗歌具有社会主义现实主义的特征，作品主题突出，多具有教育和鼓舞人民的作用。小说有柳青的《创业史》（第一部)、杜鹏程的《保卫延安》、梁斌的《红旗谱》、吴强的《红日》、杨沫的《青春之歌》、罗广斌和杨益言的《红岩》、曲波的《林海雪原》等一大批优秀之作。诗歌以讴歌党和新时代的政治抒情诗最受欢迎，代表作有郭小川的《青纱帐一甘蔗林》、贺敬之的《回延安》等。散文则以讴歌和赞颂为主的ldquo抒情散文rdquo或ldquo艺术散文rdquo较为流行，杨朔、秦牧、刘白羽等是代表作家。在戏剧创作上，老舍的《茶馆》被誉为中国现代话剧的ldquo经典rdquo和现实主义话剧的高峰。郭沫若、田汉等人创作的历史剧体现出鲜明的主题性，这亦恰如鲁迅所言ldquo政治先行，文艺后变rdquo1976年ldquo文化大革命rdquo结束后，文学创作进入新时期，当代文学也第一次出现了现实主义美学形态之外的另一种美学形态一现代主义，如意识流小说、荒诞小说、魔幻现实主义小说等以及各种探索性、实验性的诗歌、戏剧等。小说创作进入了新的繁荣期，先是出现了刘心武的《班主任》、卢新华的《伤痕》等ldquo伤痕小说rdquo，稍后是鲁彦周的《天云山传奇》、高晓声的《李顺大造屋》、王蒙的《蝴蝶》、张贤亮的《灵与肉》等ldquo反思小说rdquo，然后是蒋子龙的《乔厂长上任记》、张洁的《沉重的翅膀》、李国文的《花园街5号》等反映20世纪80年代改革风潮的ldquo改革小说rdquo。再后是80年代中期的ldquo寻根文学rdquo，它注重探寻现代社会生活背后的民族文化和精神，代表作品有阿城的《棋6middotmiddotmiddot试读结束middotmiddotmiddot...

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图书名称：《广告动画创作》【作者】朱伟【丛书名】高等院校数字媒体艺术类“十三五”规划教材【页数】137【出版社】青岛：中国海洋大学出版社,2021.09【ISBN号】978-7-5670-2799-2【分类】广告-应用-动画片-创作【参考文献】朱伟.广告动画创作.青岛：中国海洋大学出版社,2021.09.图书封面：图书目录：《广告动画创作》内容提要：《广告动画创作》内容试读1Ciema4D与动画广告1.1Ciema4D在动画广告中的应用当今市面上主流的动画软件有很多，同等级别的综合型三维动画软件有Autodek旗下的Maya、3dMax以及MAXON公司的Ciema4D等。其中Maya和3dMax主要在电影和游戏行业被广泛运用，而在动画广告领域Ciema4D可以说是一枝独秀的。Ciema4D是一款由德国MAXON公司研发的三维软件，集建模、动画、绑定、雕刻、渲染、追踪、贴图绘制等功能于一身。软件界面简洁，模块化的功能易于上手，软件特有的变形器以及生成器能够相互配合，创建出许多特殊效果，与Adoe公司的影视后期软件AfterEffect能够无缝衔接，同时拥有大量的插件配合，广泛应用在影视广告、栏目包装、电影制作等领域。正是由于Ciema4D简单易用的特点以及丰富的模型插件资源，广大电商设计师将Ciema4D三维软件引l入电商设计中，克服了传统平面广告设计的弊端，由此推动了电商广告设计的发展，并产生了新的艺术风格，节约了大量的成本，提高了广告制作的效率。以往需要实拍的广告现在通过建模渲染就可以完成，同时能够更加出色地完成广告创意构想。相较于传统的电商产品广告拍摄来说，Ciema4D的运用使电商设计师能够更加专注于广告本身的艺术化表达，可以天马行空地发挥创意，创作出更加具有空间感、带入感的广告作品。正因如此，本书中的案例设计和制作都是结合Ciema4D和AfterEffect两款软件来完成的。书中的内容以案例的设计制作为主，不单独讲述软件的操作和使用，读者须有一定的软件基础。1.2Ciema4D界面窗口的设置1.2.1软件界面介绍Ciema4D的界面窗口由以下几个部分组成，分别是“标题栏”“菜单栏”“命令面板”“视图窗口”“对象面板”“属性面板”“动画面板”“材质面板”“坐标面板”和“编辑模式工具栏”(图1-2-1）。(1)标题栏：可以看到软件的版本、当前工程文件的标题。(2)菜单栏：几乎包含软件所有的操作命令。(3)命令面板：提供了软件常用的移动、旋转、缩放、选择、渲染等相关命令，以及几何体的创建、样条的创建、曲线建模工具组、造型工具组、变形工具组、场景摄像机和灯光等命令。(4)视图窗口：制作作品和编辑对象的窗口，包含4个正交视图窗口和1个透视窗口。通过不同窗口角度的配合可更方便地编辑和制作模型。视窗可以单独显示也可以根据需要多个显示，最多可显示4个窗口。(5)对象面板：包含了场景中所有物体、相关命令及属性。在这里可对物体添加标签，也可执行父子级关系、编组和重命名等操作。广告动画创作r4时可+3《电12Z@Z22形©意●22Z区图1-2-1软件界面(6)属性面板：显示选中物体的坐标、细节、可见、材质及灯光等相关属性。(7)动画面板：可对操作对象进行动画关键帧的添加，时间长度的调节，动画帧速率的调整。(8)材质面板：创建材质和显示当前场景中的所有材质。双击面板中的任意材质图标即可弹出“材质编辑器”面板，对材质进行编辑和调整。还可以整体管理和删减场景中的材质。(9)坐标面板：对物体的轴向、尺寸和角度进行精确数值的调整。(10)编辑模式工具栏：有对场景中模型点线面不同层级切换的按钮和对象吸附模式、隔离显示等辅助操作工具。1.2.2自定义启动界面在Ciema4D中可以根据用户的使用习惯和需要将一些常用的命令或者工具自定义到界面面板上，然后将整个界面保存为启动界面，这样每个用户都可以有符合自己需要的软件界面了。如何来自定义启动界面呢？方法如图1-2-2所示。自定义布局风自定义命令Shift+F12图全屏是示模式Ctrl+Ta禁单图全屏组)模式Ctrl+Shift+Ta0自定义菜用d内容宽器Shift+F8界面图场次营涯器园加我布局可对给信理器Shift+F1围保存为启动布具●材质管理器Shift+F2围另存布局为图1-2-2自定义布局命令21Ciema40与动画广告点击菜单栏上的窗口命令，在下拉菜单中找到“自定义布局gt自定义命令”然后，在自定义命令面板中的“名称过滤”框中输入要找的命令名称，并将它拖到所要放置的面板中，如图1-2-3所示。习2球0里1回⑤国每自定义命令。编销图面板新建面板图标分隔符分隔条充填空白名称过请⑧视自快镜过裤③名称信息快接键。使用全显示级作方命细编器染使用视密示级别竹O关闭视独显禁用视窗独显极式O视商单体维是在现食中同集所远。在视窗中隔法所选对橡包括子切换达独显模试☒设蛋原地规窗设置草绘视蜜设西预克规鱼设置预克范国正规窗范国时间线变口川运动海视室打开花动编规窗对话框并定时问线窗口图1-2-3拖动命令到目标面板然后，点击窗口命令，在下拉菜单中找到“自定义布局gt保存为启动布局”命令，如图1-2-4所示，这样，当重新启动软件时就能看到之前自定义的命令都在相应的面板中了。自定义布局3自定义命令Shift+F12图全屏显示模式Ctrl+Ta草单图全屏组模式Ctrl+Shift+Ta四自定义菜单可内客浏览器Shift+F8界面图场次言理器加载布局可对途言理器Shift+F16保存为启动布局◆材质管理器Shift+F2明男存布局为☑时间线影表)Shift+F3野锁定布局团时间线(@数曲线)Shift+Alt+F3新建窗口组属性管理器Shift+F5+新建面板图1-2-4保存布局广告动画创作1.3常用的快捷键这里我们将Ciema4D中一些常用的快捷键整理出来，如表1-3-1所示，方便读者在学习的过程中使用。当然，这里并不是全部的快捷键。在案例演示的过程中也会提醒读者可以使用哪些快捷键来提高工作效率。表1-3-1Ciema4D中常用的快捷键快捷键功能快捷健功能E移动工具At+鼠标左键旋转视图gt缩放工具AIt+鼠标右键推拉视图R旋转工具At+鼠标中键平移视图Sace切换到最近使用的工具鼠标中键切换视图窗口W切换全局/对象坐标系统Shift+V打开视窗面板c转换为可编辑对象Alt+B打开创建动画预览窗口Ctrl+R渲染当前活动视图Ctrl+D打开工程面板Shift+R渲染当前活动视图到图片查看器Ctrl+B渲染设置面板Alt+R实时渲染当前窗口L启用轴心Q启用/关闭细分曲面Shift+S启用捕捉Shift+Ctrl+Z取消视窗变化Shift+Ctrl+Y重做视窗变化42MG动画广告制作MG动画广告是广告中常见的一种动画形式，经常用在一些L0g0的演绎、电子产品的展示以及A网页平台广告中。因为它的造型和内容简洁，动画元素简单，所以非常适合刚开始学习广告动画的新手来练习。通过一个个小案例来巩固所学的知识点，同时又有成就感。大家可以去网站上找一些这种作品来学习和临摹。在本章的课程中我们就来尝试制作一些MG动画广告。2.1数字MG动画制作图2-1-1数字MG动画这个案例主要是将一个数字制作成一个MG动画，使它变得生动有趣（图2-1-1）。这种类型的动画有很多，可以从一些设计网站上看到很多精彩的案例。这种小案例通常是设计师用来练习自己的动画创作能力和思维扩散能力的。在一些产品的广告中也能看到这种将简单造型通过不同形式演绎的案例。通过这个案例可以了解软件的一些建模的技巧和基本的关键帧动画制作方法，同时也可以熟悉动画最后的渲染与输出。接下来我们就来制作这个案例。2.1.1曲线导人及场景搭建整个场景的模型相对比较简单，除了水池部分稍微复杂外，其他部分基本上用默认的模型简单编辑就能生成。执行“文件\合并”命令导入“数字曲线.ai”文件。将曲线位置坐标设置为(0,0,0)，P的旋转值设为-90°。效果和参数如图2-1-2、图2-1-3所示。广样条做字曲圆基本坐标对象坐标P.X0cm4⊙.X1R.HO⊙,Yocmt⊙,Y1t⊙R.P-g0P.Z0cm4⊙.21t⊙R,B0序HP阳图2-1-2导入曲线图2-1-3参数设置5日广告动画创作将曲线复制一份作为备份，并关闭曲线。利用挤压工具将曲线生成为模型（图2-1-4），设置挤压工具的移动参数为0（图2-1-5），这样模型就成了一个平面。自挤压☑："-心数字曲越☑￥个数字曲线备份☑：x锚模式编铺用户数据自拉伸对象[捞国基本坐标对封顶对象属性O移动.，.0cm0cm0cm○细分数1图2-1-4挤压成模型图2-1-5挤压参数选中挤压工具和数字曲线，将它们转化为多边形（快捷键为C),然后进入面的级别，选中模型2的面，执行内部挤压命令（快捷键为|）将模型的面向内挤压，这样就会留出一条边来（图2-1-6)。图2-1-6内挤压选中中间的这个面，执行分裂命令，然后直接按Delete键，原来的这个面就会被删除，分裂出来的面会被复制为另外一个模型，这样2的内部和边就成为了两个独立的模型（图2-1-7、图2-1-8)。线文件编辑查看对象标签书签白口挤屈△挤压☑8,图A△.挤压1☑：。☒▲个数字曲线备份☑：x图2-1-7分裂模型图2-1-8场景目录6···试读结束···...

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图书名称：《文案创作从入门到精通》【作者】王航编著【页数】153【出版社】北京：企业管理出版社,2017.12【ISBN号】978-7-5164-1637-2【价格】39.00【分类】汉语-应用文-写作【参考文献】王航编著.文案创作从入门到精通.北京：企业管理出版社,2017.12.图书封面：创作从入门到精通》内容提要：在这本书中，你可以学到标题写作、产品文案、商品软文、海报、宣传单、电视广告脚本、演讲稿以及新闻稿的写作格式与技巧。同时，你也将更深刻地理解文案里的情感融入、消费者心理以及文案创意的内容。这是一本适用性十分广泛的文案教学书籍，适合广告专业学生、专职广告人、从事商业活动的企业或个人阅读，读者可以通过这本书深刻地了解文案并掌握各式文案的书写技巧与逻辑，需要注意的是，这种逻辑不仅在商业广告中得到体现，同时也给我们的日常生活带来启迪。所以，每个人都可以阅读这本书，并从中得到收获。《文案创作从入门到精通》内容试读★☆第1章了解文案得益于互联网的发展，文案创作者这个职业广为人知。最早的时候，有个职业叫文秘，他们往往兼任了秘书与撰写文书的工作。他们为企业写公关稿和员工手册，我想他们应该就是早期的文案创作者。1.1关于文案更深的思考我们思考文案最终的目的是为了写出更精准的文案，如果在最开始的时候，你的想法是错误的，那么你的努力可能并不会带来成效，这是一件让人沮丧的事情。当然，如果你把文案的本质思考得十分透彻，你也会沮丧，但这个沮丧的根源至少不会是你走错了方向。1.1.1文案优劣的评判标准我们在评价一条文案、一支广告好不好的时候，凭借的往往是自己的WeaChuagzueCogRumeDaoligtog002文案创作从入门到精通直觉，但直觉并不完全准确。Ti:有一些看起来很俗气的广告，有可能让销售额获得大幅提升；反之，很多看起来高大上、气派十足的广告可能对产品销售而言并没有太好的效果。其实很多广告人是不愿意承认这一点的，但它却是事实。要了解，广告人并不是艺术家，只是一个销售员而已。一则广告的艺术成就并不是评判这个广告人成就的标准，这则广告所带来的产品销售额提升才是评断广告人成绩的标准。发展至今，文案的作用日渐凸显，一个优秀的文案创作者可以为任何一家企业做出贡献，同样，企业也在寻找这样的人。优秀的文笔是一个文案创作者必备的技能之一，但同时，一个拥有好笔头的人并不一定适合做文案创作者。在传统文学中，我们会将一个事件或者一个人的外貌通过夸张或者戏谑的手法描述，这样可以让观众产生一种与此物贴近的感受。如果你没有好的文笔，就没有办法写出优秀的传统文学作品。但文案很多时候则显得简单直接得多，它与传统文学有一个很显著的区别：文案要写得简单直接易懂，传统文学则没有这样的约束。所有类型的文案，都非常有目的性，它并不是传统的文学创作。比如：笔头好的人往往都喜欢阅读，具有天马行空的思维。但如果你正在写的是一份产品目录，那么你需要让你的文笔更严谨，拓展性思维在这个时候是用不到的。对商品文案而言，我们所说的目的性就是销售。比如你如果销售橘子，你针对橘子本身的特性，为这个橘子筛选确定目标人群后，橘子的价第1章了解文案003格以及销售策略就是你需要思考的重点，你的创意也是针对这个确定的销售策略展开的。你没有办法脱离橘子本身的属性去谈创意，如果你这样做，这就是为了创意而创意。我们常常会看到一些获奖的广告或者文案，它们无一不是充满格调的。广告公司也经常会拿这些获奖广告来教育广告新人，但我认为不会有太好的效果。在我看来，大部分的获奖广告都脱离了广告的本质，仅仅是为了获奖而作，它们不应该作为优秀广告范例。固执地以格调高作为优秀广告标准的行为，对广告行业是一种“灾难”，这也许会将大量广告新人引入深渊。电影分为商业与艺术两类，文案是前者的属性。1.1.2深刻明白什么是文案什么是文案？我想我们也许并没有认真讨论过这个问题。我在网络上经常会看到诸如“如何写好文案？”以及“这个文案是否还有改进的地方？”之类的问题，但没有人问“什么是文案？”，其实这才是解决文案疑惑的关键。那么，什么是文案呢？笼统地讲就是商业文字，稍微详细的解释便是：用来销售商品的文字。如果要我们判断一段文字是单纯的文字创作还是文案，只需要知道这段文字是否是为了商品销售而写作。文案这个概念是如何诞生的？我想没人知道答案，但唯一可以确定的是，是人类的交易行为推动了文案的诞生。同样的商品，总会有人比别人卖得多，人们会称他为聪明人。其实聪明倒不一定，但他一定掌握了商品交易的秘诀，文案就是其中之一。我将文案形容为秘诀，也许你下意识就会认为这是一项很厉害的技能。但事实上，文案就是一个用文字销售商品的“销售员”。评价一个文WeaChaeruoCogRumeDaoligtog004文案创作从入门到精通案好不好，不在于其文字多有创意，是否一波三折让人感动，唯一的考核标准就是它能不能让商品销售出去。Ti:或许你有让人惊艳的创意，有让人折服的文字写作技巧，但如果这些创意和文字不能促进商品销售，那么作为文案，这就是不合格的。这么说来，文案创作者好像也不是那么厉害。事实并非如此，文案的艺术远比你想象中的高深，文案需要创意，也需要过人的文笔。上面的论述也许会让你产生一个误解，即文字目的和文字格调是相互矛盾的，其实不然，文字能不能让人看下去也是一个重要的点。同时，我们带着销售目的写文案，便不要害怕提出自己的商品，而是要将自己的商品在文字里大大方方地提出来，想卖东西却迟迟不讲真正的目的是不对的。现在互联网非常发达，通过网络可以达到非常好的传播效果，互联网上的广告思维和传统的广告思维也必然有异同。所以我们为了传播方式会做出有爆点、吸引人眼球的文章或视频，这是普遍的网络推广方式，如果切人点正确并且定期更新会吸引很多流量。有很多网络媒体不愿意在自己的平台植入明显的广告，我认为这是没有必要甚至错误的。我相信所有的网络媒体一定都希望盈利。但事实上，现在网络媒体与商家之间的默契配合是很欠缺的。这当然与传统广告转至互联网广告的时间不长有关，但更多的是还没有形成固定的模式。有很多流量很高的网络媒体，它们在内容这一块是非常成功的。但一旦涉及流量变现，便显得无所适从。它们希望盈利，但却缺乏盈利的思路。对商家而言，需要考虑一点是：选择一个网络媒体发布广告，但其内第1章了解文案005容的流量不等于商品的销售。我见过太多的网络创意，创意者将商品悄无声息地融入一篇文章或者视频里，这个内容基本都会获得较好的传播，这些创意者更看重这个内容的浏览量。我会去翻看这个内容的评论，有些时候我会很惊讶：居然没有人发现这是一个商品广告。这个内容的制作者或许会很自豪：你看！这篇软文写得多“软”，根本就没有人发现这是一个商品广告。但我必须要指出的是，这个内容或许很棒，但如果把它当成一个产品商告来看，简直是烂透了。最好的互联网广告是这样的：①观众很享受这个内容的阅读体验；②他们在这个内容里看到了产品最大的卖点；③能激起购买欲。对于网络媒体而言，最好的软广应该达到以上三点要求。网络媒体会思考：如果我将广告做得很“硬”，那么流量就会变低，报表就不会太好看了。我觉得这是一个甲方乙方都需要思考的问题，不是单方面能够解决的。一方面，商家要学会不要只看内容的阅读量，要去观察自己商品的销量。另一方面，内容制作者在为商家做广告的时候，要把自己当成一个广告人，一旦内容涉及了商品，你就不再是一个艺术家，而只是一个产品销售员。你必须要有这样的觉悟。1.1.3高雅广告的主要目的当然，也有非常多格调高雅的广告，这些广告看起来光鲜亮丽并且创意十足，它们的存在同样具有深远的意义。有时候，这类广告并没有详细介绍商品，其内容可能不会提到商品的材料或者设计，但这类广告为商品塑造的是一种高雅形式。高格调广告的意义究竟是什么呢？答案是为了保持商品溢价，一家积淀深厚的企业，其商品价格可以高于商品本身的价值，并且依然能够得到WeaChuagrueCogRumeDaoJigtog006文案创作从入门到精通消费者的青睐。这样的企业已经不需要再去介绍自己的商品了，经过几十年甚至上百年的发展，它们的商品已经通过了市场的考验。但如果企业和商品并没有深厚的沉淀，一味地追求格调高雅的广告是没有意义的，更多时候，还是需要将商品描述清楚的广告。知名的箱包品牌LV,这家企业1854年成立于法国巴黎，距今已经有一百多年的历史了。很早以前，LV的广告中便不再介绍产品工艺了，其广告创意包括请一些超级模特挎着LV的箱包在广告或者T台上出现，也会将LV的产品与知名画作融合，这些创意都是为了强调产品的质感与格调。LV最初为航海员、工程师们提供质量良好的箱包产品，用优良的工艺征服了所有人，最后甚至成了皇室御用箱包。这个过程是漫长的，却是一家成功企业的必经之路。如果本末倒置，在消费者完全不了解商品的情况下，强调商品的格调，则这个广告很可能是失败的。有一点要记住，消费者购买商品很大程度上不是因为商品的格调，而是因为商品的质量与功用。这就是为什么我要说，在商品质量还没有获得认可之前，做高大上的广告是没有意义的。对此，广告从业者一定要有深刻的认识。1.1.4理解“刻意的庸俗”在“庸俗”与具有销售力之间，文案创作者需要做一个好的平衡，有时候，“刻意的庸俗”也能带来良好的销售力。何谓“刻意的庸俗”？简单一点说就是通俗有趣的大白话，流传于街头巷尾的口头语或者网络流行语，经过一些加工改进就可以用来当作文案标题或者广告语。···试读结束···...

2022-08-31 文案入门书籍 文案入门难吗

图书名称：《新媒体文案创作与美工设计》【作者】苏高【页数】267【出版社】北京：中国铁道出版社,2019.06【ISBN号】978-7-113-25702-6【分类】传播媒介-文书-写作【参考文献】苏高.新媒体文案创作与美工设计.北京：中国铁道出版社,2019.06.图书封面：创作与美工设计》内容提要：十大新媒体文案与美工专题课程，从典型变现案例、1000万+阅读量文案案例剖析、相关定位、标题取法、正文写法、吸粉引流、图书出版、配图排版、广告设计等角度，帮助新手成为年薪超十万、百万的文案与美工高手。125个纯高手干货技巧，打造新媒体文案写作与广告美工一体化方案，助力文案“小白”、广告新手，成功进阶、转型，成为图文精通的新媒体行家，轻松实现新媒体的盈利与变现。本书语言简洁、结构清晰、图文并茂，适合对新媒体行业感兴趣的文案人员、美工人员、运营者与管理者等阅读使用，也适合文字爱好者、想成为自媒体人和通过文案写作赚钱的创作人员，同时也可作为电子商务专业相关院校的辅助教材。《新媒体文案创作与美工设计》内容试读第1章典型案例，写作年薪30万~1000万，有哪些变现方式学前提示关于文案创作，大家或多或少都会涉及。而对于更深一层的文案写作变现，可能就没有那么多切实的感受了。本章从案例出发，告诉读者那些新媒体P都是怎么变现的、从而帮助企业和读者通过新媒体文案实现更好地营销和更高的收入。要点展示》“罗辑思维”平台专栏，轻松盈利千万“连岳”微信公众号写文，年薪数百万Seer开设写作微课，年收入达百万●主动向各大平台投稿，赢得百千的稿费。出版系列图书，赚取几十万的版权贵用新媒体文案创作与美工设计001“罗辑思维”平台专栏，轻松盈利干万“罗辑思维”微信公众号的创始人叫罗振宇，他具有多重身份，如脱口秀主持人、资深自媒体人、说书人、卖书商家等，在内容创业的风口中，“罗辑思维”如今已经成长为一个互联网知识社群，并通过互联网内容树立个人品牌P,吸引一批粉丝最终得以变现。而“得到”作为由“罗辑思维”微信公众号延伸和发展起来的内容付费平台专栏，从其上线开始，就抢占了内容付费的风口，助力众多作者实现了内容变现。图1-1所示为“得到”APP的相关页面。《得到Q详情游沙如同提高情绪表达的层次？册应用介绍唐诗50讲优秀学岛这样做母品，虽学器请时评的龙只等.下成用域通以情心打成，行配第，村用钾片时后球单毒本度写说。医质显用形。别自形上0出增，你相标生44修新业前斯人为位增好有，伊量一率行，我理程丰员电手相南型时，一峰面3西5本书，型你或资率年量每注，所进性。宁拉，8红等监行位大出金增：为墙心行数最类李，量增学，西方之术，0学早，处是长期特万山为生家训明背像得更城河参纯，用可为解带套了重全技的明霜公湖诗6，得到唐一速，1罗世你所例帽立学习的境限地.只选相，罗容标学每G小你为事性的修牙0得与安假，直播今日20：00声酒，事准，修康住此原别时养视数的场号。心理学开年直播大课：量新认识“感◆图1-1“得到”APP的相关页面从图1-1中可以看出，“得到”APP开设了专栏来宣传和推广新媒体文案，帮助大咖实现变现，如“大咖专栏”“李翔知识内参”和“精品课”等。特别是“李翔知识内参”这一专栏，人们不由得会想起《李翔商业内参》，作为“得到”APP的首个课程，它是一个非常成功的内容付费案例。在2016年6月，《李翔商业内参》在“得到”APP上线。在大多数人还没有看到内容付费的新商机时，这一栏目内容却取得了令人瞩目的成绩一仅仅上线3个月，就获得了7万订阅用户，从而让单价199元的课程轻松盈利1400万元。其后，课程在不断更新中，而读者也没有停止对它的关注一截至2019年1.2.第1章典型案例，写作年薪30万~1000万，有哪些变现方式月，已经获得了10余万订阅用户，课程盈利也高达2000多万。图1-2所示为“得到”APP上的《李翔商业内参》课程相关页面。其实，在“得到”APP上除了李翔之外，还有很多各领域、各方面的作者成功实现内容变现。如著名的投资人、区块链专家和《通往财富自由之路》专栏作家李笑来同样是通过“得到”APP专栏实现盈利的人。截至2019年1月，《通往财富自由之路》课程获得了20多万订阅用户，获利金额更是高达4300多万。图1-3所示为“得到”APP上的《通往财富自由之路》课程相关页面。李用廊业内参带通编力9准程大时李璃商业内参课程大蜗5月？4日引你把德误用时新公的发前壮大西变大324103325A5月2日里是刀我如得与刀刀保离老师简介5污日1承秋人约不黄一国，无情地管任《经济观察报》主笔、《能博商业面刊》中文振翻主编。《耐经天下)出服人，可能是中国527日1面对资化，生而方人，有更好的方油最好的时经记者之一。课程亮点这是【得到】A印个短《李用海业内参》第5月29日引忠于自载7你第么知道育己型塞有淀有自我7一季的全部内容。5月30日1贵配明的事特不显道手机，而里进入每它汇总了这个期同私家育业如识修书李用为你调一个用户的手机免费试斯吴：19%由免提试所购实19◆图1-2“得到”APP上的《李翔商业内参》课程相关页面通往封言自由之路鞋需分。速思力举通往财富自由之略重前多读2讲)开地响的正式重调：满与我一餐生活一年328m217967A现为什么要开这个专栏用导论4情老师简介偏领面1位真的度解什么程制言自由姆？李笑来，制室自由的先行密和老同机，天使经资人。进横州业者，要断东方名师，区块回专家，你真的资解什么是制富自由司作善有《艳时闻当作架友》。《条生一一七年就量一碧子》零制确读物。出间之你年记的三性（上】漂程亮点出情时间之萄你要甲记的三最铁速下)(1】52个人生的重要短意，需结你大脑的领作医金1：注章力6洞系筑(2】一张来来时言积紧的地图，一条自我成长照感2：付费6湖免费试斯E们99免费试听购：￥199◆图1-3“得到”APP上的《通往财富自由之路》课程相关页面.3.新媒体文案创作与美工设计而上面介绍的两个平台专栏作家，读者既可以在“得到”APP上通过搜索得到，也可以通过其“课程”页面进行查找，如图1一4所示。K全部←全邮联以果务生习服所上空全每1计科学学落商学孩信如闻开发被子的音乐灌力硬野学21杜科学兴11人又学契13船力学职4的岁￥19圆的经济学深如开发孩子的力问的包地通的阀当学据雅海于在公1中丛明特如何健为有效学习的高手机广才领聚原维澜一量德为直力5相电人4情/g修线4力人学明信细怎样壮你的声鲁更有想力2。山《水裤)·300好面西就是肯学力*老弹00满72◆图1-4“得到”APP上的“课程”页面由图1-4可以看出，进人“得到”APP的“课程”页面，发现该APP中的课程主要分为6大领域，且课程内容基本上都是一些知名大腕的商业观点或科学理论，而相关的内容无一例外都是要付费的一从19.9元到365元不等，学习人数也从5000到36万不等，专栏作家从中可获得的利润可想而知。002“连岳”微信公众号写文，年薪数百万“连岳”微信公众号，自称“把最好的理念传递给最多的人”，它主要生产文化、情感类内容。而要说到变现，主要通过链接小程序销售商品和写文实现变现。在此，笔者介绍写文这一变现方式。关注了“连岳”微信公众号并阅读了其文案的人会发现，其头条内容的阅读量很多都实现了10万+，如图1-5所示。这就为内容变现奠定了流量基础。在有着众多读者阅读文案的基础上，“连岳”微信公众号以其个性化的观点深人的解读等特点打造出优质内容，让读者纷纷议论和产生认同感。基于此，很多读者出于对优质内容的欣赏和认同的仪式感的表现，在阅读完文案后会自然而然地给予赞赏一多则几千人，少则也有几百人，如图1-6所示。就这样，一篇.4.第1章典型案例，写作年薪30万~1000万，有哪些变现方式头条文章即可获得成千上万的收人，从而实现写文年收入数百万也不再是空谈了。1130于实T010m0又之人只海主可情口D为硬度世海小子了◆图1-5“连岳”微信公众号实现了10万+阅读量的部分头条内容X连岳X连岳好人。准荐：湾年：背的2517廷维荐：程为面型一构的9理子报罗国装学工园连板图”我和连岳一起成长“连色凸行海”我和连唇一起成长1·3414合攻看灵图潘回回厘回第1国单图数明国回▣新图口足岛配酸画超四周星日阳国白好看7412◆图1-6“连岳”微信公众号部分头条内容的点赞展示专家提醒新煤体文案作者要想获得赞赏收入，除了要创作优质的内容外，还需要具备一定的条件和进行相关设置。例如，在微信公众平台上，作者可以通过后台“赞赏说明”页面的内容了解相关信息，如图1-7所示。.5.新媒体文案创作与美工设计赞赏功能防异对产孕新赞赏功能升级丹南名光为复，黄道-一衡海户，6A点世实发可雅位a.48为，老人优地一】复。得怎可g人年公心7◆图1-7微信公众平台后台的“赞赏说明”页面003Seer开设写作微课，年收入达百万新媒体人Seer(S叔)作为第一自媒体人、畅销书作家，是“Seer'”微信公众号的创始人，对Seer来说，最主要的变现方式可能还是开设微课了。关于Seer开设的微课，笔者也曾去听过，无论是内容还是服务，都让人感受颇深。从2017年2月开始开设第一次写作微课以来，截至2018年12月，已经进行到了第3期，如图1-8所示。〈Se5er第三期写作大课〈Seer第三期写作大课:⊙See侧第三期写作大课课量大解目第一课：当我们在谈学新体写作时，我门底在学什么111月21日2030第二课：手尼平教写出一铜好文量(11月23日20301一，在渊市需上销■最离，口保最好的“签事三理：“侧害“故事写作配方P机们”好作保程菜三壤年挥大课，(11月27日2030第因课：要周”：如得假理军作员腰三。民得【$两学或！变偶金到身险，湾话(11月30日20：30金该2万名代题人散。幕五课：启喜体必膝的廊需基本功(12月04日2030两对写作要和一用表达表之后，我们很多学第六演：从0到大号。打道增文的图定榴式墨的)生形严生了巨大因诊变，下面限兵们112月07日2030其中三位透学的放事第七潭：事率功信放大你的写作成果12月11日2030】第八温：如何让写作成为一种习细3名普通华员的改变被事(12月14日2030699合园处整◆图1-8Seer第3期写作微课订阅页面.6.···试读结束···...

2022-08-31 文案训练手册epub epub 制作

图书名称：《文案创作完全手册》【作者】（美）罗伯特·布莱著；刘怡女，袁婧译【页数】349【出版社】北京联合出版公司,2017.08【ISBN号】978-7-5596-0173-5【价格】88.00【分类】广告－写作－手册【参考文献】（美）罗伯特·布莱著；刘怡女，袁婧译.文案创作完全手册.北京联合出版公司,2017.08.图书封面：创作完全手册》内容提要：本书教你如何通过技巧性的叙述来体现充分的说服力和命中率。书中介绍了如何写出引人注目的标题揭秘了经验丰富的老鸟创作极具销售力的好点子所遵循的步骤阐述了如何挖掘一件产品的特色,并将它转化为能强烈吸引顾客的产品功效……跟着这位文案大师的一步步指点,您将能完美写出“超好卖”的文案。《文案创作完全手册》内容试读第一章下笔前，先搞清楚什么叫“广告文案”IAItroductiotoCoywritig“文案写手(coywriter),就是坐在键盘后面的销售人员。”这句话出自零售广告公司“朱蒂丝·查尔斯创意传播公司”(JudithKCharleCreativeCommuicatio)总裁朱蒂丝·查尔斯(JudithCharle)。这是我所听过对“文案写手”这个角色的最佳定义。如果你是一名文案写手，你所能犯下的最大错误，就是对广告的概念跟外行人没什么两样。假如你想得跟外行人一样，那么你最后会变成一名艺术家或演艺人员，而不是你应该扮演的销售人员角色。你写出的文案，只会浪费客户的时间与预算。容我稍作解释。一般人聊到广告的时候，他们聊的是最滑稽、最有趣、最特殊或最具煽动性的平面、电视广告。譬如，美国盖可保险公司(GEICO)的广告中有只会讲话的蜥蜴，百威啤酒的“真男人”系列(RealMeofGeiu)电台广告，当然也少不了超级杯期间花大钱制作的电视广告—大家会指着这些广告说：“我超喜欢！”然而广告的目的不是要讨好、娱乐观众或赢得广告大奖，而是要把产品卖出去。一名有智慧的广告人，并不会操心大家是否喜欢他的广告，或评价他的广告是否有趣。让观众开心固然没什么不对，但广告终归是达成目标的工具，而这目标就是为广告主增加销售量跟获利。这是个简单的道理，相当浅显易懂，但大多数的文案写手跟广告从业人员似乎都忽略了这一点。他们制作出艺术感十足的平面广告、美得出奇的产品目录，以及品质媲美精致电影的电视广告，却没能顾及“销售”这个真正的目标，也忘记了自己应该是“坐在键盘后面的销售人员”，而不是艺术家、演艺人员或电影工作者。广告文案写手通常都热衷文艺，自然希望作品具备宜人美感，就跟那些广第一章下笔前，先搞清楚什么叫“广告文案”！3告艺术总监一样。但辞藻优美的广告文案，不表示它就能说服较多消费者掏腰包来买产品：有时候，低制作成本的广告，虽然只有简单直白的文字，没有什么花哨噱头，却最能吸引消费者买单。我并非主张广告应该要低俗，或低俗的广告才能对销售有帮助。我要表达的是，广告的视觉效果、风格和图像，应该交由产品和潜在顾客主导，而不是去追随当下广告业的流行做法，或者由那些重视美感的人主导：重视美感的人往往将销售视为违背良知的俗气差事，避之唯恐不及。在《直复营销》杂志(DirectMarketig）的一篇专栏中，特约文案作家路瑟·布洛克(LutherBrock)针对广告业的创意与销售对立的现象，举了一个相当具有启发性的实例。他提到，某家印刷公司花了大把钞票印制炫丽的邮购目录，里面夹了份彩色印刷、精致闪亮的产品宣传册，打开宣传册还会弹出一台立体纸雕的印刷机，不过，布洛克指出这份邮购目录的效益奇低无比：“这份别出心裁的邮购目录没招来生意，反倒招来一堆怨言。这家印刷公司为了想迷倒消费者，付出了昂贵的代价：他们的下一份邮购目录只有简单两页产品说明，以及一张顾客回函卡，但订购率足足增加了8%。两者的内容都一样，只是后者把花招都省了。”身为创意人员，你当然希望能写出独具巧思的文案，或推出令人惊叹的宣传，不过，身为从业人员，你有责任以最低预算为客户增加销售。假如分类广告的效果优于全页广告，那就用分类广告；假如单纯文字的广告信能够比彩色印刷宣传册吸引更多订单，你就应该选择前者。一旦你理解到“销售”才是广告的目标（路瑟·布洛克将销售定义为：将100%的重心，放在如何让读者现身跟你交易上)，你会发现，要写出具有推销效果的文案，还真的需要发挥创意。销售跟艺术表现的困难之处不尽相同，艺术表现的挑战在于写出具有美感的文字，而销售效果则要求你深入了解产品或服务、挖掘出顾客购买产品的理由，然后将这些概念形诸消费者愿意阅读、能够了解而且愿意予以回应的文案，这样的文案才会有说服力，能让消费者忍不住想买广告中的商品。当然了，相信文案写手应重视销售效果甚于娱乐效果的人，不只有我跟朱4文案创作完全手册蒂丝·查尔斯而已，接下来，是其他广告界专家对广告、文案、创意及销售的想法：1汉克·赛登，纽约西克斯与瑞斯特广告公司(HickGreit)副总裁根据我自己的定义，平面广告或电视广告的目的不是娱乐大众，而是要设法说服合适的消费者接受你的产品或服务，让这些原本使用竞争对手产品或服务的人琵琶别抱。这是最基本，或者说最应该达到的目标。要做到这一点，你得承诺消费者从现用产品或服务得不到的好处，都能够从你那里得到，而且要把全部心力放在满足这些足以让消费者转向的需求上。2艾尔文·叶克夫，叶克夫广告公司(A.EicoffComay)董事长多年来，有些广告公司犯了罔顾现实的错误。他们强调表面功夫，却忽略销售实质结果造成太多的平面广告和电视广告看起来像三流杂耍，苦心积虑地以老掉牙的笑点跟歌舞吸引观众注意。回归到最根本，广告的专业在于研究产品、找出产品的独特之处，然后将它的独特性适当呈现，如此一来，消费者才会有购买这项产品的动力。了凯斯·孟克，雀巢集团总部高级主管全球广告业受到了不少谴责，而令我们感到诧异的是，人们批判的其实不是广告本身，而是部分广告作品。这些作品的主要目的，竟然是帮创意总监的个人资历锦上添花，或只是做出媲美电影的漂亮画面。也许，对任何国家的任何创意人员来说，最重要的入门守则是认识到家庭主妇的存在，而不是世界上有广告代理商、创意总监、美术指导或文案写手这些人存在。尤有甚之，她们就算知道也不在乎；她们有兴趣的是产品，而不是什么创意总监。4霍华德·沙耶，博雅公关公司副总裁当然，我从来不认为创意对广告公司有太大贡献。读越多商业杂志，我就越肯定广告业的失败通常来自于创意过剩一这些创意手法志在吸引注意，却没能达成与特定对象沟通的目的：或者，更糟的情况是，这些创意仅供广告人自鸣得意之用。第一章下笔前，先搞清楚什么叫“广告文案”！55路易斯，科恩菲尔德，3C连锁店RadioShack董事长如果你的广告文案直截了当地要求消费者购买，明列价格与购买地点，并出现“立刻”这种字眼，那么这种广告就是强迫推销型广告，它应该是最优先被选择的广告方式。看起来最有美感的广告，通常是最无法衡量效果、也最没有销售力度的广告。6罗伯特·斯诺戴尔，《电视广告为什么不管用》（刊载于《广告时代》周刊）太卖力搞笑的广告，通常会让消费者反感，但目前有许多广告公司风行这一套。这让我产生一个疑问：“为什么他们要制造出这些脑残的角色，耍宝个30秒或更长的时间，且这些角色从头到尾只提到产品名字一两次？”难道他们是不敢只秀出产品，然后说明为什么观众应该购买他们的产品，而不是竞争对手的相似产品？广告人员所犯下最愚蠢的错误，就是在广告角色解释产品特色的同时配上背景音乐，而且还经常是震耳欲聋的摇滚乐。通常音乐会盖过人声，以至于广告无法发挥应有之效果。越来越多人靠平面广告来接受信息，协助自己决定该买哪些产品；那些强调娱乐效果的电视广告根本无效。7理查德，科申鲍姆，科申鲍姆广告公司(KirheaumBodParter)共同主席幽默的广告不好处理，因为你得在商品本身与商品带来的好处之间，创造出联结。消费者通常会记得好笑的广告，但不记得广告里的商品。8泰德·尼可拉斯，《如何下笔成金》（尼可拉斯直复营销公司2004年出版）直复营销是唯一能够客观评量效果的广告形式，只有直复营销能让你追踪每一份销售额的来源，以及所有成本的去向。采用传统广告的大型企业无法辨别真正打动消费者的究竟是哪一则广告，但如果你采用直复营销，你就可以清楚看出哪些广告确实有效。9尤金·舒瓦兹，《创新广告》（伯登出版社2004年出版）】文案无法创造购买商品的欲望，只能唤起原本就存在于百万人心中的希望、梦想、恐惧或渴望，然后将这些“原本就存在的渴望”导向特定商品。这就是文案写手的6文案创作完全手册任务所在：你要做的不是创造大众的欲望，而是将欲望引导到你要的地方。10克劳德·霍普金斯，《科学的广告》（贝尔出版社1960年出版）广告不是用来娱乐大众的。如果广告变成娱乐，它将会吸引到想被娱乐的对象，而不是你期待的消费者。这是广告业可能犯的重大错误之一：文案写手抛弃了自己的本分。他们忘记自己是销售人员，反而表现得像个演艺人员：他们冀望听到的是掌声，却并不追求销售。11布鲁斯·巴顿，黄禾国际广告公司共同创办人文案写手要能创造出鼓励消费者掏钱包的广告，就必须尊重消费者的判断能力，而且打心里相信商品的价值。12大卫·奥格威，《一个广告人的自白》（雅典娜出版社1963年出版）好的广告能够在卖出商品的同时，避免彰显自我的存在，它应该要让消费者的注意力牢牢钉在商品上。巧妙地隐藏操作手法，是广告公司应尽的专业责任。13詹姆斯：伍德，《广告时代周刊》广告的“文学性"不是衡量其成就的标准。有优美的辞藻不见得就是优秀的宣传文案：其他特色如标新立异、引经据典、别出心裁的想象，或压韵又好记，也都不是成功文案的必备要素。14艾莉诺·皮尔斯，《印刷》杂志我明确地感觉到，广告人过度容忍华而不实的文案，将全部心力放在炮制措辞巧妙的句子，而不是努力争取销售上。假如将广告界分成主张销售和主张创意两个阵营，那么我会跟主张销售的阵营站在同一阵线。对此，前文引述的专家们也都有同感。本书的目的是要指导你写出有热卖效果的文案。要能说服消费者购买商品，文案必须做到以下三点：1吸引注意力。···试读结束···...

2022-08-31

图书名称：《新媒体时代文案创作与营销》【作者】李悦彤作【页数】245【出版社】长春：吉林出版集团股份有限公司,2021.05【ISBN号】978-7-5581-9303-3【分类】传播媒介-文书-写作【参考文献】李悦彤作.新媒体时代文案创作与营销.长春：吉林出版集团股份有限公司,2021.05.图书封面：创作与营销》内容提要：新媒体时代，媒体文案成为流量经济的敲门砖，好文案更受关注、更易变现。本书系统解析新媒体文案的构思行文、标题创作、配图排版、热点制造等，并对多元化新媒体文案，如电商文案、微信文案、社群文案、微博文案等的创作与营销进行了全面解析阐释，手把手教你如何创作文案、推广文案，从入门到精通，干货满满，助你提高文字营销力，轻松打造爆款文案。《新媒体时代文案创作与营销》内容试读第1章新媒体，新文案新媒体时代，人人都可以为自己发声，成为一个独立对外的宣传窗口，这是互联网的魅力，更是新媒体的魅力！新媒体让我们每一个人都有机会参与到互联网信息发布中，成为信息和咨询的传播者，并通过文字来吸引更多关注。越来越多的人进入新媒体阵地，越来越多的传统媒体人转移到新媒体阵地，“同样的阵地，不同的文案较量”，接下来我们一起走进新媒体，认识新文案，感受文字的力量！.新媒体时代文案创作与营销1.1.3今世文案的华丽转身文案从“桌子”发展到现在，经历了漫长的时间，现在人们经常说的“文案”是“广告文案”的简称，由“Coywriter'”翻译而来。当前，“文案”可谓是商业领域的新宠，要想让更多的人了解到商业活动的相关信息，一定少不了好的文案。那么，究竟什么是“文案”呢？我们现在给“文案”一个官方的定义解析。“文案”有广义和狭义之分，广义的文案指广告作品；狭义的文案指广告作品中的语言文字（图1-1）。包括标题、正文、广告语撰写广告形象选择、广告形象搭配、广义的文案广告图、广告文字等文案包括标题、正文、口号撰写、狭义的文案广告文字图1-104第1章新媒体，新文案指点迷津文案≠策划很多人认为，文案写的就是宣传文字，策划也是发布宣传文字，它们不就是一回事嘛？其实，二者并不相同。商家和自媒体做宣传，怎么才能让目标人群看到呢？需要传播文案，这种文字的撰写就是在写文案，很多大企业都有专门写文案的人员。那么，什么是策划呢？在一些大型推广活动中，会进行活动的流程安排与活动宣传推广，这些工作就是策划，策划工作也会涉及广告文案的撰写。工作中，文案人员和策划人员相互密切配合，但二者的工作并不完全相同。5···试读结束···...

2022-08-31 新媒体时代是信息爆炸的时代 信息爆炸