《艺术通史》（英）史蒂芬·法辛编著；杨凌峰译|(epub+azw3+mobi+pdf)电子书下载

图书名称：《艺术通史》

【作　者】（英）史蒂芬·法辛编著；杨凌峰译

【页 数】 576

【出版社】 北京联合出版公司 , 2019.09

【ISBN号】978-7-5596-3365-1

【价 格】268.00

【参考文献】 （英）史蒂芬·法辛编著；杨凌峰译. 艺术通史. 北京联合出版公司, 2019.09.

图书封面：

图书目录：

《艺术通史》内容提要：

本书是一部综合性的艺术通史。书中从史前岩画讲起，把6000余年的艺术历史划分为六个部分：史前至15世纪、15和16世纪、17和18世纪、19世纪、1900至1945年以及1946年至今，每个部分中均对该历史时期的艺术发展进行了梳理，撷取了世界各地最具代表性的艺术作品，分析了不同艺术流派的风格特点和演进过程。在每一页下方的艺术年表中，列示出了对于艺术史具有关键影响的历史事件，让本书的历史情境视野更加清晰。

《艺术通史》内容试读

General Editor

Foreword by

Stephen Farthing

Richard Cork

ART

THE WHOLE STORY

BLAC

SOUF

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5藏

示甲你印时

修订升级版

至艺术通史

The

Whole

Story

英史蒂芬·法辛编著0053=5

鼎北京联合出版公司

杨凌峰译

艺术通史

图书在版编目(CIP)数据

修订升级版

艺术通史：修订升级版/（英）史蒂芬·法辛编著；杨凌峰译.一北京：北京联合出版公司，2019.12

〔英)史蒂芬·法辛(Stephen Farthing)编著

(2020.6重印)

杨凌峰译

1sBN978-7-5596-3365-1

1.①艺.1.①史.②杨...①艺术史-世界

V.①J110.9

中国版本图书馆C1P数据核字(2019)第125925号

Art:The Whole Story

Original edition 2010 Quintessence

Updated Edition 2018 Quarto Publishing Plc

by Stephen Farthing

Simplified Chinese edition copyright@2019

United Sky(Beijing)New Media Co.,Ltd.

All rights reserved.

选题策划

联合天际

赤頜到

责任编辑

李征

特约编辑

徐立子曹婵婵

美术编辑

程阁

封面设计

赵玮玮

出版

北京联合出版公司

北京市西城区德外大街83号楼9层100088

发

行

北京联合天畅文化传播有限公司

关注未读好书

印

刷

北京利丰雅高长城印刷有限公司

经

销

新华书店

字数

768千字

开

本

787毫米×1092毫米1/1636印张

版次

2019年12月第1版2020年6月第3次印刷

I S BN

978-7-5596-3365-1

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定价

268.00元

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版权所有，受反必究

目录

序

6

引言

8

1|史前至15世纪

215和16世纪

138

317和18世纪

210

419世纪

274

1900年至1945年

5

354

61946年至今

448

术语

564

撰稿人

565

引文来源

566

索引

568

图片来源

574

致谢

576

序

日、光荏苒，21世纪的新鲜光环逐年黯淡。世界各地，越来越多的日

光关注到艺术上。博物馆与画廊兴奋地宣称，无论是备受推崇的大师杰作还是当代艺术家的新锐作品，都吸引了数量庞大的参观者。人们对各类型艺术的兴趣也不断攀升。观众常常聚集于令人惊叹的装置艺术作品周围，他们所表现出的热忱犹如盛大宗教庆典中的朝圣者。

骤然间，艺术吸引了人们的强烈关注。面对如此盛况，我却更多地感到忧虑。为什么会有如此不合情理的反应？作为一个艺术评论者，我一直都鼓励读者大众去亲身感受艺术，现在看到艺术受众的数量急剧上升，我理当感到欣慰和满足。不过，越是看到在最新的重量级艺术展上观众蜂拥而至，或者目睹在西班牙普拉多博物馆、法国卢浮宫、英国国家美术馆永久藏品前聚集的人群，我就越难相信他们对艺术能保有持久的关注。大部分观众在展览上和美术馆里只是走马观花，在某些作品前偶尔停留一下，随即又继续前行。他们脚步匆匆，看上去并没打算花足够的时间来仔细审视任何艺术作品。

一方面，观众不愿多逗留也非常好理解。不同于电影、音乐、戏剧和文

学，大部分美术作品都让我们有一种误解，觉得看一眼就明白了。很明显，观赏画作不像读一本书、坐在剧院看电影或者在音乐厅听演奏那样需要花费数小时的时间。我们只需要打量面前的作品，片刻之后就能判断出它是否值得鉴赏。这种简便的评判方式似乎很受欢迎。毕竟，耗费漫长的时间看完个长篇剧目最终却意识到那是部无聊劣作，当然不是什么愉悦的体验。人们更愿意迅速快捷地评判美术作品，以免在繁复花哨的细节上浪费精力。但在美术馆参观时，如果我们采取这样的策略，就根本不可能完全理解那些艺术作品。漫不经心地一瞥和寻根究底的审视有天壤之别。我们怎能指望在不准备停下来驻足的情况下，接触到杰出艺术的真正微妙之处，让自己全神贯注于我们面前的作品，并逐步进入它呈现的强有力的想象世界呢？要深入理解艺术家如何用创作阐释人类的存在与生活，唯一的途径就是对其作品进行持久的、富于洞见的品鉴。然而，要在一个深广层面上体悟这些艺术影像，并非易事。我们的现代文化因迅捷的视觉刺激而繁盛。时时处处，快捷、急促的影像洪流都在侵袭我们的注意力。一个城市居民，无论他看向哪里，街道、地铁、商店橱窗，看到的都是无所不在的广告。广告调戏我们的眼球，逼迫我们做出最快的信息反馈。即使我们能回避这种密集而庞大的视觉轰炸，那日益尖端复杂的手机也必定会随时响起，以声音、词语和（不断增加的)影像的综合手段来骚扰并逼迫我们做出即时的反应。这种多媒体侵扰在形式上规模虽小，但在强度上却毫不逊色。

这种无休止的信息轰炸，尽管能刺激肾上腺素，引发无尽的短暂兴奋，但对我们养成长时间专注观察的行为习惯，却毫无帮助。面对艺术作品，纯粹的视觉感受通常是即刻产生的，并能立刻俘获我们的眼球。然

6艺术通史

···试读结束···