《简笔画》尹增才主编|(epub+azw3+mobi+pdf)电子书下载

图书名称：《简笔画》

【作　者】尹增才主编

【丛书名】面向“十三五”规划精品教材

【页 数】 239

【出版社】 石家庄：河北美术出版社 , 2018.01

【ISBN号】978-7-5310-9018-2

【价 格】46.80

【分 类】简笔画-绘画技法-高等职业教育-教材

【参考文献】 尹增才主编. 简笔画. 石家庄：河北美术出版社, 2018.01.

图书封面：

图书目录：

《简笔画》内容提要：

与同类教材比较，有以下特点：1.结合实践教学的特点，比较系统地阐述了简笔画的造型方法和表现形式，突出了浅显简明、易于掌握的特点。2.采用图文并茂的形式，强化了教材的针对性与实用性。3.注重简笔画基本技法的全面性和题材的广泛性。书中范画内容详实、风格多样，从造型到构图逐一详解，启发性强，力求解决同类教材图例不足的问题。《实用简笔画教程》可以作为大学学生的简笔画教材。

《简笔画》内容试读

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第一章

论简笔画艺术

简笔画的简洁不是简单，而是一种不重精细刻画，重情性张扬的艺术理念，一种随意而精致的审美想象，一种灵犀一点的意到笔不到，一种通达平和的精神状态。

简笔画O

一、简笔画是一种独特的艺术语言

艺术作为一种语言，有多种独特的表达形式，其重要的特征在于某种形式所表达的东西是其他形式所无法表达的。美丽的大自然令人心旷神怡，面对她，赞美之情常常油然而生。要表达这种心情，我们有许多方法或手段，

不同的人会选择适合其表达的不同手段或者语言。文学家用优美的文学语言描绘出山河的美丽，音乐家用乐曲抒发自然给他的感受，画家则用画笔绘出自然的风采。他们都运用了适合各自表达理想或愿望的语言。这是一种相对独立不可替代的特殊语言。音乐用特有的语言因素所达到的音响效果是任何杰出的文学家也无法用文字描述详尽的，即使他能把旋律的缓急、节奏的快慢加以细致的描述，但终究只能给读者一个想象的引线，而绝不能创造出音乐所特有的音响效果和情绪气氛。文学语言诉之于文字，音乐语言则诉之于旋律、节奏、声响等音乐因素，二者所表达的东西难以相互替代。人们的思想感情是丰富的，人们表达情感所选择和运用的语言也因此多种多样。

简笔画作为人们相互交流中表达思想感情的手段，是人类众多的艺术语言中的一种重要形式，表现出概括、形象、简练、传神、直观的特征。它既是绘画学习的基础，又是绘画概括能力的体现。它不严格要求对物象的临摹仿写，而是把复杂的形体概括成简约的点、线、面等基本形块。删繁就简是它的造型原则，体现这一原则的关键在于简化物象时抓住神态，做到简约而深刻，充分体现鲜明生动的个性特征，寥寥数笔就能生动地表现物象。

如同文学必须用它本身语言体系中的各种因素创作作品，哲学必须运用其自身语言体系中各种因素完成著作，音乐必须用音符、旋律、节奏创造出艺术作品，简笔画凭借简洁的线条就能表现出言简意赅的艺术形象，使其成为绘画艺术中一种独特的语言体系，具有其独立的本质特征。

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第一章

论简笔画艺术

二、简笔画是有意味的形式

“艺术是有意味的形式”是英国艺术评论家克菜夫·贝尔提出的命题。贝尔是从视觉艺术尤其是绘画艺术上讲“有意味的形

式”的。他认为，只有能够激起人们审美感情的才能称为艺术作品，而激起这种审美感情的是艺术作品中的“线条和色彩构成的关系和组合”。具体地说，绘画作品中由线条和色彩等因素以特定的艺术方法构成的形式或形式的关系，就称之为“有意味的形式”。简笔画是一种重要的由有意味的线条展示的有意味的艺术形式。

“有意味的形式”之所以感人或者激起人们的审美感情，就因为它是有意味的。当一定的艺术因素（如音乐中的旋律、节奏，绘画中的线条、色彩等)按照特定的艺术方法构成特定的形式，从而表达了事物某种本质，同时又传达了与它交相融合的审美体验、审美胸襟时，这种形式就能够感动人，就能够引发人们的审美感情，这时的形式就有了“意味”。也就是说，当形式所提供的信息正好与我们对事物的某种本质的审美认识和体验相接近或相一致时，这种形式就产生了意味，就能引起审美感情。事物的本质是通过人们的认识和理解显现出来的，艺术作品的审美特质是艺术家主体精神与客观美的本质相交融的结果。因此，真正感动人的是恰当的意味与恰当的形式共同构成的“有意味的形式”。意味是内容与形式之间更为深层的构成因素。浅显、平淡的艺术往往缺乏这个层次。这一层次为“意象”增添了深度、审美情趣与韵致。

所谓“有意味的形式”归纳起来大致有两种：“表现”和“再现”。表现的艺术强调人的主观情感，因而艺术形式

现代齐白石作品

意味得以更充分的显示。

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简笔画O

现代画家黄宾虹的作品就带有很浓重的表现色彩，不刻意追求单纯的写实，而是借助自然表现自己胸中的主观情怀。表现是对形式的解放，使形式摆脱了服从客观物象的命运而

得以充分显现它所蕴藏的意味。这与中国绘画的表现观和中国艺术精神是相吻合的，与中国现代艺术发展趋向及其精神也是相一致的。再现的艺术则是艺术家按照其实际看到的客观物象去描绘，虽也有加工创造，有时也含有主观情感的表现因素，但作品中的物象与现实中的物象基本吻合。

清朱耷作品

简笔画是表现与再现的完美结合。当我们面对物象，触景生情，有想去表达它的意念时，“意念”已和相应的物象融而为一，已不再是原来生活中的具体物象，而是掺入了我们所要表达的情感。我们借助简笔画的表现形式、工具材料，对物象进行提炼概括、大胆取舍、抓神去形，使作品神形兼备。此时之“神”乃物象之精神，而“形”已成了精神的载体。不脱离“形”去表现物象，也不依照“形”去再现物象，正是简笔画艺术的独特之处，神形兼备也正是表现与再现的完美结合。

在简笔画艺术中，艺术形式的本身意味的价值得到了充分的体现。艺术形式的作用有两个：一是为表现意象服务，二是显现自身特有的意味。艺术家头脑中的意象，必须寻找到恰当的形式才能被人们所感知并引起艺术欣赏活动。中国的写意画就十分注意艺术形式本身的作用。写意画中无拘无束的线条，痛快淋漓的泼墨，不求真实但

“得意”的表现，都是对艺术形式本身特有意味的理解和运用。画中极富个性的线条、笔触、墨法、布局等等形式因素本身就能给人以强烈的印象。我们从明代的徐渭，清代的石涛，八大山人、扬州八怪，到近代的吴昌硕、齐白石等人的作品中都能感受到此种艺术形式本身的意味。与此相类似，简笔画以线造型、神形兼备、言简意赅的特点，充分展示了其形式因素的独特魅力。

第一章

论简笔画艺术

三、简笔画表现出传神、写意的美学特征

按照中国人的思维方式，人与自然是亲和的关系、亲子的关系。艺术家作为自然之子，将自己融入自然，浑然一体。中国的艺术理论认为自然宇宙变动不居；与自然相应的创作也应当如同自然本身那样，自由自在、轻松自然。《易经》的太极图，以相互依存、相互契合的阴阳、黑白两极，象征流转不息的昼夜交替和天地万物、宇宙生命。老庄美学进一步把宇宙运动理解为“道”，充塞贯穿宇宙天地之间，“天地有大美而不言”。真正的艺术家具有一种特殊的心境，“用志不分，乃凝于神”。中国古人、哲人和艺术家爱好沉思冥想，静观宇宙生命，将自身融入大自然的运动。弃绝自我、忘怀自我，响应自然感悟自然，与自然之道息息相通。终至天人浑化为一体。因此，真正艺术家的心灵率真纯洁，有如赤子儿童。他的精神透彻，有如水晶。他的技艺毫不造作，自然而自由，有如游戏和舞蹈。“清水出芙蓉，天然去雕饰”，庄子美学所赞扬的自然风格的美，高于错彩镂金、巧夺天工的美之上，因而成为中国艺术长期追求的最高、最理想的境界。西汉霍去病墓以卧虎、跃马、石象、怪兽等浑然天成的造型，拓展出广阔山野、丘陵和无极宇宙，蕴含于天地精神之间。它充分体现了“人”生成于自然，回归于自然这一意

念，当我们进入空阔之野，不期而然浸浴着一种恒久的人生

清朱耷作品

感、历史感和宇宙感。而简笔画简练朴厚、浑然天成的艺术风格正是上述中国艺术精神的良好体现。

当艺术家以他的悟性与客观存在的奥秘相通，与大自然的规律相通时，便获得富有生机和活力的气韵。而那充满生命运动、使人精神高尚的节奏便隐于画家心中。“外师造化，中得心源”，既是要求主客观的契合统一，也是要求进

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简笔画

一步把艺术的审美对象由外部世界迁入内部世界，把对客观对象特征的认识转型为对

主观感受、情意的抒发。“悟对之通神”，是对画家进行传神写照时那种特有的精神状态的深刻体验和要求，强调了主、客体的对应关系。

“悟”与

“通”，是指审美主体内心世界洞察性的感悟活动与对象客体内心世界息息相通、神交默会。这样，画家所捕捉的对象的“神”，就不只是对象精神特征的单向层面，而是画家以自己的心胸、精神往还观复，从而产生的双向经纬

的和谐。因而，这艺术的审美造物与天然的审美对象，不是复制，不是再现，而是成就了一种精神性的

熔铸、升华和超越，表现为一种不等同于对象形神合一的新质态。老庄美学所强调的艺术创造精神的高度自由、审美意会的高度自由以及运用技巧的高度自由，深深触及了艺术自律性。旷世奇才八大山人的简笔画，那画笔下的鱼、鸟、荷花，呈现一种超凡脱俗的傲岸高洁神情。那是自然的人化，心灵的物化，内在情致和外在对象的基本特征浑然一体，达到了中国古典表现性艺术的至高境界，也成了简笔画艺术的光辉典范。

简笔画创作中若只关注物象的外形则无法进入心物合一的层面，不可能描绘出神形兼备的简笔画形象。优秀的简笔画作者以虚静明澈的心灵去观照、感悟自然，因此能够认识真理，达到心物合一、天人合一的境界，这是东方浑朴而静观的精神世界直觉、感悟的思维方式。顾恺之认为斤斤计较于四体外形的精细非但不可能表现出人物的性情、精神、风采，还会失去“传神之趣”，只有内外相契、神形合一，才能获得传神写照的“妙处”超越物象本身的形神合一。

简笔画之简约，正是减外形之精细，抓神韵之风采。大千世

界丰富多彩的物象寥寥数笔就能生动表现，这种表现方式正是中国艺术精神传神、写意的最好诠释。

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···试读结束···