生死课袁凌小说PDF电子版下载完整高清版|百度网盘下载

编辑评论：

生死教训是袁凌的短篇小说集，记录了生活大地上各种色彩的小人物，或叠加在历史层层中的无名人物。他们不是时代聚光灯下的主角，但每个人都有自己的情节。元灵记录下这些人的生死，不仅是为了他们的生活，也是为了了解他们自己的生活。

简介

这些人物大多是作者在成长经历、采访调查、公益走访中遇到的。农村有老人，城市有边缘人；历史上有失踪的人，也有留守儿童；有勤劳的企业，也有自闭症阴影下的白领。有死人，也有活人。他们的人生遭遇，或可谓一波三折，或干脆潦草。生活场景可以被认为是独特的或普通的。

关于作者

袁玲，陕西平利人，2019年单行街青年作家，2017年新京报致敬作家，2015年腾讯学院非小说作家。曾两次入选《丰收》文学排行榜、两部豆瓣年度好书、新浪十大好书、中文十大好书。出版《我的九十九次死亡》、《苔藓不会消失》、《世界》、《沉默的孩子》等书籍，并在丰收、花城、十月、天涯发表纪实、小说、散文，今天和芙蓉。工作。

精彩的书评

在小说与非小说之间，袁凌的写作进一步拓展了一个更自由的空间。所谓老百姓生老病死，每个生命在地球上都有着独特的意义。作者用平视的视角，朴实的文字中蕴含着诗意，对普通人充满了深切的同情。

——北岛

卑微的人的生死，来之不易。袁凌用凝练的线条描绘了那些被历史和现实重压的人的身体和灵魂，纪念他们生活中的艰辛和他们身后的凄凉，令读者感动。

——金玉成

世界上至少有一半被阴影笼罩，但人类的感官自然倾向于只捕捉光。躲避阴影可能会让我们更容易感到安全和舒适，但自欺欺人只会让真相越来越遥远、无法辨认、无法理解。在少数敢于探索暗影世界的作家中，袁凌以他独有的冷酷和从容，诉说着世界的另一半。或许，暂时没有多少人能够接受这个真理：袁凌摆在我们面前的人生故事，那些我们视而不见、听到甚至回避的人生故事，都不是历史的素材。 ，它们本身就是历史。

——罗欣

《生死课》出版，作者袁凌：为生死，留个“卑微的纪念”

2020年10月，作家袁凌的另一部纪实名著《生与死》由上海翻译出版社出版。作家的作品。事实上，早在8月29日，袁凌就应新商书店的邀请来到济南，提前与读者分享了这本书的精彩内容。

《生死一课》中记载的人物多是在生存之地被辗转反侧的小人物，或者是叠加在历史阶层中的无名之辈。 “话题涉及生死，我想认真对待涉案者不可避免的卑微存在。” “生死事”，无论生活多么卑微，低如尘埃，轻如鸿毛，在生死两端，总有值得铭记和珍惜的东西。元陵由此入手，“详述其存在，勾勒人性，留存人生记忆”。

袁凌在《生死课》的序言中写道：“在上帝面前，一个人的生命是等价的，哪怕是田野里的一朵麻雀、一朵花，也有值得珍惜和呵护的理由。因为，它是世界的墙。它是墙上不能缺少的砖石。”书中记载的人物大多是作者在成长经历、采访调查、公益走访中遇到的，包括历史上的当地长者、城市边缘化人群、失踪者等。 ，还有留守儿童；有勤劳的商人，也有自闭症阴影下的白领；有死人和活人。 “他们的人生经历可以用曲折或粗略来形容。生活的场景可以说是独一无二的，也可以说是平凡的。他们不是时代聚光灯下的主角，但每个人都有自己的情节。或宏大的主题，但想要尽可能可靠地记录它，为所有生物传达原始的生活质量，保留真实的人类体验，并抵制遗忘的力量。”

家人永远是最深刻的回忆。元玲想起了祖母去世时母亲的哭声。妈妈”。农村总是充满了各种各样的故事。在《民谣大叔》中，袁玲写了一个善良、懦弱、浪漫的农民，“我喜欢四处游荡，但我没有赚到钱，因为他喜欢唱歌浪漫，却被村民歧视。”《最后一瓶氧气》讲述的是远灵的一位村民，在广佛镇卫生院，“当我走到一个隐蔽处的门口时病房里，只见一个身穿迷彩服的男子靠在床头，半闭着。眼睛和鼻子里有呼吸管，与病床脚相连，一个氧气瓶显眼地支撑着，外壳有些生锈。有人走进来，他没有反应。”那人当晚回家就死了。在《我哥坟前》里，袁凌写了两个兄弟外出打工得了尘肺。“当我哥带我去的时候。到我弟弟的坟前，我问他有没有尘肺病，他说没有。第二年我又去了。然而，有人告诉我，我的哥哥也死于尘肺病。他死的时候比他的弟弟还要惨。弟弟死的时候有人陪着，只能一个人死。”

《沃子与奥菲莉亚》中的“沃子”，一个一生都在上访的女人，一个患有先天性脑瘤的盲女，一个编辑县志的陌生人，一个在城市边缘的人，等等，袁凌笔下的人物，无论是被制度、历史还是城市所伤害，都被边缘化、软弱无力。袁凌的笔是温暖的，正如作家金玉成所说：“卑微的生死难当真。袁凌的浓缩线描描绘了那些被历史和现实压得喘不过气来的人。他们的身体和灵魂，纪念他们生活中的艰辛和他们背后的凄凉，感动了读者。”

放开自己，你可以盯着别人看

袁玲出生于陕西平利。 “我母亲是半文盲，父亲是工农兵大学生，后来在乡镇卫生院工作。”也正是因为如此，袁凌在医院生活了多年，“看到了太多的生死”。 《生死课》和袁凌以前的作品一样，记载了太多的苦难。面对如此多的苦难，作为一个作家，你怎么能坚持自己的想法呢？对此，袁凌说道：“放开自己，你可以盯着别人看。如果你太看重自己，就会有很强的反射性。其实，包容别人也是在包容自己。而且，对于很多人来说，人啊，如果你看不到他，你就没有人会看到他，我愿意放下自己来记录他们。这是平等的凝视，我不想上来抢地，我只要向他们敞开心扉。”

对于写作来说，“开放”的另一个含义是让事物自己开放。袁凌说：“纪实写作强调体验和细节，把体验和细节呈现为文学。就是让事物敞开自己。在现实面前，纪实是克制的，不像小说，你可以写上千页枯燥的东西。---这当然是一种能力，也是一种残疾。我自己抱着一种卑微的写作方式，即使是虚构的写作，也是为了融合我对一些事件的长期印象，而不是像许多报告文学那样创造一个现实的模仿者。”

这种朴素的文笔，让袁凌的文笔细腻而朴素。他不刻意考虑修辞，即使是隐喻也必须是“现成的”。比如《最后一瓶氧气》、《我看到的那一刻就是那样》。比如《蔡姐的苹果树》中，“她只想死在高楼之间，只有在那棵苹果树下才能吃东西”。 “比如，我写了一个矿工，‘一个被命运的床单束缚的人’。当我看到他的时候，他被这样的床单包裹着，好像他快死了。这些比喻，这些符号，都是现成的，是有实体支撑的。”

谦虚的写作也让袁凌清醒地拒绝用文字进行社会学分析。 2015年4月至2019年4月，袁玲走遍了20多个省，采访了数百名儿童，最终选出了36人，将他们的故事写在了这本《沉默的孩子》中。文章中，他只是简单地按照“留守”、“单亲”等来划分类型，但他在文章中没有分析，字里行间，“只记录生活，拒绝社会学分析，那是学术研究。我的写作避免了具有新闻价值的社会问题，我不为社会分析而写作，我认为写他们的生活模式很重要。我讨厌在聚光灯下写作，我喜欢光明中的生活。”

我不想成为顺应时代的作家

在写作的自觉追求中，袁凌非常注重语言。他认为，五四以来，白话文的“欧化翻译”太重，1980年代以来的一批作家缺乏中文。文学的传统美。袁玲说，他的语言追求注重吸收三方面的营养，一是德语等外语，二是简洁优美的古汉语，三是方言。最准确的表达是最接近劳动和生活的表达。”比如修水管的人说水龙头不是漏水，而是“溅水”，这是最贴切准确的表达；钢板，拆线的时候需要拔线，但是很痛，怎么办？方言中说台词是“你”，是一种顺应台词性质而不让人感到痛苦的动作，“有没有人从生活中仔细探究过这些生动、准确、有力的话语？”

北岛这样评价袁凌：“在小说和非小说之间，袁凌的写作进一步拓展了一个更加自由的空间。所谓老百姓生老病死，每一个生命都有其独特的意义。大地。从简单的文字来看，有诗意，充满了对普通人的深切同情。”袁凌说：“我希望用可靠的质感来记录普通人的生活，而不是情节，另一方面，我觉得只有小说是不够的，我也想写小说。其实我不喜欢小说，我喜欢故事。我写的故事的质感，哪怕是现实生活中的化学反应，都是靠谱的。如果有一天我写的东西都发不出去，我希望一边写一边写踏实的工作。我只是不想做体制内的人，也不想做顺应时代的作家。”

因为对生活品质的重视，袁凌觉得像胡波的《大象坐在地上》这样的作品看起来像是非虚构的作品，因为它们包含了很多真实的生活经历，而且有着悠久的历史。 - 失去粗糙感和摩擦感“意义重大”。就目前来看，其实小说越成熟，文学品质就会越差。恰恰相反，正是胡波的生涩，启发了我们如何到达复杂的现实。当然，这不是作者的最终目的，仅凭粗犷的质感是难以达到经典的。粗糙必须进入崇高，必须进入生命最后的痛苦。 "

作家叶甫曾说过：“袁凌的写作一直面对底层社会的冷酷和无奈，当它像冰刀一样被切割时，代表着形象的华丽。当许多作家转过脸来无视他们脚下土地的寒冷，他仍然在上面爬行，竭尽全力温暖那些悲惨的生活。”对于袁凌来说，专心做好一件事很重要，他甚至因此放弃了博士和去美国的机会。 , “我不认为生活会同时得到两件好事。你得到了一个，你又失去了另一个。我去美国的时候不会写，写完之后我可能会写不出来我的Ph.D.你要保证你最看重什么。如何选择？最重要的是面对自己时能活在心里，有一颗平和的良心。一个人有70或80个故事。他的心，好难受，写出来才能心安。”

从另一个角度看这个时代，袁凌记录了生活中不堪重负的重担

从几年前的《我的九十九死》到最近新出版社出版的《生死教训》，袁凌一直在出书。但在我看来，他实际上在做同样的事情：写人类的困境。

袁玲，陕西平利人，1970年代出生。这个名字背后有很多标签，其中两个最热门的可能是纪实写作和调查记者。他曾作为媒体人工作，凭借出色的调查报道和专题报道获得关注。在过去的几年里，非小说写作已经从西方传播到东方。在纪实写作的实践中，他是中国的代表人物，成为许多年轻追随者的偶像。

11月，他的新书《生死教训》由上海翻译出版社出版，这是“翻译纪录片系列”的第一部原创作品。打开《生死课》，里面的人物和经历好像和去年的《沉默的孩子》和之前的几本书差不多，都是中国不同的个体，更多的是农村个体，都是匿名叠加的在历史层次。

自2014年以来，袁凌已经出版了7本书，但从更早开始，他就多次往返于中国大地。现在作为一名自由撰稿人，他一半时间住在西安，一半时间出去看看世界和各种各样的人。

比如在去年的《沉默的孩子》中，他采访了不同省份的孩子，覆盖了中国大部分地区，每个孩子的故事跨越了两个甚至更多的城市，有的在郊区上学和辍学北京。安徽临沂女孩，安徽男孩，跟缝纫妈妈一起住在上海。细节骗不了人。从文字中可以看出，袁凌走过这些地方，与那些人进行了深入的交谈和观察。

在“生与死的教训”中，“别做荡妇”记录了一群即将成年的青少年的生活。他们每个人都有自己的家庭出身和成长经历。他们提早辍学，走在法律的边缘。他们既放纵又困惑。周杰和岳云是两个故事跨越广东、湖南和北京的年轻人。袁凌在湖南、北京与他们见面吃饭，听他们讲述了自己的经历。

《鼓台下的尼姑》、《望京坊的商人》、《鼓台下的尼姑》、《新世界的流浪孩子》、《父亲最后的呼唤》、《陌生人》使县纪事”、“打工女郎”成为艾滋病的墓志铭”、“艾滋病朋友的遗嘱”……

这些故事中的大多数人都是袁凌在步行和公益走访时遇到的。新书出版后，有读者在评级网站上评论：“你越看未来越烦躁，不知道记者经历的生活是不是特别戏剧化。”

在这种“戏剧感”的背后是一个看似不真实的真实叙述。作为个人，我们必须承认，我们对当前中国的了解是有限的。那些远离聚光灯和镜头的人，他们的人生故事在袁凌的关注和笔下被记录下来。 “中国只有2亿人坐过飞机，我也应该写给没坐过飞机的人。”袁玲曾在接受采访时说。

这些故事当然会让人们感到烦躁甚至绝望。袁凌说，文字所传达的无力甚至绝望，是因为生活本身太沉重。这些人可能和我们住在同一个城市，也可能是和我们一样的人。

袁凌在序言中说，写这本书，是希望大家能保持一种感觉，不要麻木。他觉得今天大家都在以程式化的方式工作和生活，生存的意义越来越少，对生死都麻木了。

也许是因为媒体的经历，袁凌见过很多麻木的人。从媒体人到自由撰稿人，袁凌以独特的视角关注世界，似乎把记录这些作为一种使命。

在接受媒体采访时，他对本书的读者说：“我希望你们不要读得太快，读得太快就什么也得不到。虽然我写的不多，但生活本身其实很重要，要花功夫才能看出来。”

袁凌曾直言不喜欢“小说”这个词，与文坛保持距离。他觉得写小说就像玩鼻烟壶一样。一部加上各种技巧和思想的小说，无疑是作者对时代的记录。然而，袁凌所探索的纪实写作，却是更直接的记录，没有强烈的冲突，反而让人窥见了平淡世界背后隐藏的角落。

正如罗欣的新书推荐所说：“世界上至少有一半被阴影笼罩，而人类的感官自然倾向于只捕捉光。避开阴影可能会让我们更容易感到安全和舒适..，但自欺欺人只会让真相越来越遥远，越来越不可理解，越来越不可理解。

“在少数敢于探索暗影世界的作家中，袁凌以他独有的冷酷和从容讲述着世界的另一半。或许，一时之间能接受这个真相的人不多：袁凌摆在我们面前。那些我们视而不见、听到甚至回避的生活故事，都不是历史的素材，而是历史本身。”

小编说，《生死教训》中记载的人物，有当地的长者，也有城市边缘化的人；历史上有失踪人员和留守儿童；有勤劳的商人，也有处于自闭症阴影下的人。白领，有死有活。他们的人生遭遇，或可谓一波三折，或干脆潦草。他们不是时代聚光灯下的主角，但每个人都有自己的情节。

元灵力图传达众生本来的生活品质，保留真实的人类体验，抵制遗忘的权利。看完不禁感叹，原来他们就是这样生活的，他们在经历着难以承受的生活重量。

这是第七本书。元凌表示，他将继续这一记录：“不仅是为了他们的生命，也是为了对自己生命的理解。在命运的钟声下，每个个体的生存都是一样的，回避和忽视他人的存在。”经验，你无法真正面对自己。”

他为那些生活而写作，他为自己而写作。